1. Comprendre le panneau HSL:
* Hue: Ajuste la couleur réelle. Pensez à déplacer une couleur le long de la roue chromatique.
* saturation: Contrôle l'intensité ou la pureté d'une couleur. Une saturation plus élevée signifie une couleur plus vive, tandis que la saturation plus faible signifie une couleur plus sourde ou désaturée.
* Luminance: Modifie la luminosité d'une couleur. L'augmentation de la luminance rend la couleur plus lumineuse, tout en le diminuer rend la couleur plus foncée.
* Couleurs: Le panneau HSL décompose le spectre des couleurs en huit gammes distinctes:rouge, orange, jaune, vert, aqua, bleu, violet et magenta. Cela vous permet de cibler et d'ajuster des couleurs spécifiques sans affecter les autres.
2. Flux de travail et étapes:
* a) Commencez par des ajustements de base: Avant de plonger dans le panneau HSL, effectuez des ajustements de base à votre exposition, contraste, points forts, ombres, blancs et noirs dans le panneau "de base". Cela établit une bonne base pour votre modification.
* b) Identifier les couleurs dominantes: Analysez votre photo de paysage. Quelles couleurs sont les plus importantes? Travaillez-vous avec un coucher de soleil vibrant (beaucoup d'orange et de rouge), de verdure luxuriante (principalement verte et jaune), un ciel bleu clair (principalement bleu et aqua), ou une combinaison?
* c) cible des couleurs spécifiques:
* Hue: Utilisez les curseurs Hue pour déplacer les couleurs pour mieux adapter votre vision. Par exemple:
* Greens: Le déplacement des légumes verts légèrement vers le jaune peut les rendre plus vibrants et naturels, en particulier dans le feuillage. Le déplacement vers Aqua peut créer un look plus stylisé et désaturé.
* blues: L'ajustement du blues peut influencer le ton du ciel et de l'eau. Le déplacement vers Aqua peut créer un look plus turquoise, tout en se déplaçant vers le violet peut les rendre plus frais.
* oranges: Contrôlez la chaleur des couchers de soleil ou du feuillage d'automne en déplaçant les oranges vers le rouge ou le jaune.
* saturation: Contrôlez l'intensité des couleurs. Par exemple:
* Greens: Réduisez la saturation des légumes verts pour un aspect plus naturel et moins artificiel, surtout s'ils semblent trop dynamiques. Augmentez la saturation pour améliorer le feuillage luxuriant.
* blues: Augmentez la saturation pour faire une pop ciel bleu, ou diminuez-la pour une sensation éthérée plus sourde.
* Yellows: Les jaunes désaturés pour réduire la dureté ou l'artificialité dans le feuillage ou la lumière du soleil. Augmentez pour une lueur plus chaude et plus dorée.
* Luminance: Contrôlez l'éclat des couleurs. Par exemple:
* blues: Assombrez le ciel bleu pour ajouter le drame et le contraste. Illuminez le ciel.
* Greens: Ajustez la luminance des légumes verts pour éclairer ou assombrir le feuillage, créant de la profondeur et de la dimension.
* oranges: Illuminez les oranges au coucher du soleil pour améliorer la lueur ou les assombrir pour approfondir la couleur.
* d) Utilisez l'outil de réglage ciblé (TAT):
* Il s'agit d'un outil précieux dans le panneau HSL. C'est la petite icône du cercle en haut à gauche du panneau.
* Cliquez sur le TAT, puis survolez une zone spécifique de votre image contenant la couleur que vous souhaitez ajuster.
* Cliquez et faites glisser * vers le haut * pour augmenter la valeur (teinte, saturation ou luminance, selon l'onglet HSL sélectionné).
* Cliquez et faites glisser * vers le bas * pour diminuer la valeur.
* Cette méthode est souvent plus intuitive que d'utiliser les curseurs, car elle cible directement la couleur que vous voyez dans l'image.
* e) Expérimentez et observez: N'ayez pas peur d'expérimenter et de voir comment les différents ajustements affectent votre image. Faites une attention particulière à la façon dont les couleurs interagissent les unes avec les autres. Zoomez pour vérifier les artefacts ou les bandes de couleur indésirables.
* f) Affiner et finaliser: Après avoir effectué vos ajustements initiaux, reculez et passez en revue votre travail. Faites les raffinements nécessaires pour réaliser le look souhaité. Il est facile d'aller trop loin, donc moins c'est souvent plus.
3. Exemples pratiques pour la photographie de paysage:
* Amélioration d'un coucher de soleil:
* Augmentez la saturation des rouges et des oranges.
* Ajustez la teinte des oranges pour les déplacer légèrement vers le rouge pour un look plus chaud.
* Augmentez la luminance des oranges pour améliorer la lueur.
* Création de verdure luxuriante:
* Ajustez la teinte des verts pour les déplacer légèrement vers le jaune pour un look plus naturel.
* Augmentez la saturation des légumes verts pour une apparence plus vibrante (mais faites attention à ne pas en faire trop).
* Ajustez la luminance des légumes verts pour créer la profondeur et la dimension en éclairant certaines zones et en assombrissant d'autres.
* ajoutant du drame à un ciel:
* Diminuez la luminance du blues pour assombrir le ciel et augmenter le contraste.
* Augmentez la saturation du blues pour rendre le ciel plus vif.
* Ajustez la teinte du blues pour créer un ton plus frais ou plus chaud.
* Foliage d'automne:
* Ajustez les teintes de rouges, les oranges et les jaunes pour améliorer la variété et la chaleur des couleurs.
* Augmentez la saturation des rouges, des oranges et des jaunes pour faire éclater les couleurs.
* Ajustez la luminance pour ajouter de la profondeur et de la dimension.
* Aspect atmosphérique en sourdine:
* Réduire la saturation de la plupart des couleurs, en particulier les verts et les bleus.
* Ajustez la luminance pour créer une lumière douce et diffuse.
* Talage légèrement les teintes pour un effet artistique subtil.
4. Conseils et meilleures pratiques:
* La subtilité est la clé: Évitez les couleurs trop saturées, ce qui peut conduire à un aspect non naturel et caricatural. Faites des ajustements subtils et concentrez-vous sur l'amélioration de la beauté naturelle de la scène.
* Utilisez des masques: Combinez le panneau HSL avec des outils de masquage pour appliquer sélectivement les ajustements de couleurs à des zones spécifiques de votre image. Par exemple, vous pouvez utiliser un filtre gradué pour assombrir le ciel, puis utiliser le panneau HSL pour ajuster les couleurs du ciel sans affecter le reste de l'image.
* Monitor Color Clipping: Soyez conscient de l'écrêtage des couleurs (où les couleurs sont poussées au-delà de leurs valeurs maximales, entraînant une perte de détails). Lightroom vous avertira si les couleurs couvrent l'histogramme.
* Créer des préréglages: Une fois que vous avez développé un ensemble d'ajustements HSL que vous aimez, enregistrez-les en préréglage pour une utilisation future. Cela peut vous faire gagner du temps et vous aider à maintenir un style d'édition cohérent.
* La pratique rend parfaite: Plus vous expérimentez avec le panneau HSL, mieux vous devriez comprendre comment cela fonctionne et comment l'utiliser pour créer de superbes photos de paysage.
En résumé, le panneau HSL est un outil vital pour les photographes paysagistes. En comprenant ses fonctions et en pratiquant son utilisation, vous pouvez élever vos images et créer des paysages captivants qui reflètent votre vision artistique.