Édition de tirs à la tête des entreprises dans Lightroom:un guide complet
L'objectif de modifier les tirs à la tête des entreprises est de créer un look poli, professionnel et cohérent qui reflète la marque de l'entreprise. Voici un guide étape par étape utilisant Lightroom, couvrant les ajustements et les considérations de clés:
i. Préparation et organisation:
* Culling: Sélectionnez soigneusement les meilleurs plans du tournage. Recherchez une concentration forte, une bonne expression, une pose naturelle et un éclairage flatteur. Utilisez le système de notation et de signalisation de Lightroom pour marquer vos favoris.
* Organisation: Importez les images sélectionnées dans un catalogue Lightroom et organisez-les dans des dossiers ou des collections pour un accès facile.
* Presets (facultatif mais recommandé): Développez un préréglage personnalisé pour un style cohérent sur tous les tirs à la tête. Cela accélérera considérablement le processus d'édition.
ii. Ajustements de base (la fondation):
Ces ajustements sont fondamentaux et seront appliqués à presque tous les tirs à la tête.
1. Balance des blancs:
* Objectif: Obtenir des tons de peau précis et naturels.
* Méthode:
* outil de piles: Échantillonnant une zone grise neutre (si l'on existe dans le coup). Les vêtements blancs ou une toile de fond grise fonctionnent bien.
* Température et curseurs Tint: Affiner la balance des blancs manuellement. Les tons de peau plus chauds (plus jaunes / orange) peuvent être flatteurs, mais évitez de les rendre trop naturels. Ajustez la teinte pour équilibrer les moulages verts ou magenta.
* Astuce: Utilisez l'option "Auto" White Balance comme point de départ, puis affinez-la manuellement.
2. Exposition:
* Objectif: Atteignez une image correctement exposée avec une luminosité et des détails suffisants dans les points forts et les ombres.
* Méthode:
* Curseur d'exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image. Visez des visages bien éclairés sans reflets soufflés.
* met en évidence le curseur: Récupérez les détails dans les reflets soufflés, comme les fronts. Faites attention à ne pas rendre l'image à plat.
* Slider Shadows: Ouvrez les ombres pour révéler plus de détails dans les zones plus sombres, comme sous le menton ou autour des yeux.
* Sliders des Blancs et Blacks: Affinez le contraste global. Ajustez les blancs pour régler le point le plus brillant et les noirs pour définir le point le plus sombre.
* Astuce: Utilisez l'histogramme comme guide visuel pour éviter l'écrasement (perte de détails) dans les reflets ou les ombres.
3. Contraste:
* Objectif: Ajouter ou réduire la différence entre les zones claires et sombres, créant une image plus attrayante visuellement.
* Méthode:
* curseur de contraste: Utilisez avec parcimonie. Trop de contraste peut rendre l'image dure, tandis que trop peu peut le rendre plat. Une augmentation subtile est généralement bénéfique.
* Courbe de ton: Un outil plus précis pour ajuster le contraste. Expérimentez avec différentes formes de courbe pour des améliorations subtiles. Une courbe S augmentera généralement le contraste tout en aplatir les parties des points forts et des ombres séparément peut produire un effet plus agréable.
iii. Détails de raffinage (le réglage fin):
Ces ajustements se concentrent sur des éléments spécifiques de l'image.
1. Clarity &Texture:
* Objectif: Améliorez les détails et la netteté sans créer un aspect non naturel ou trop traité.
* Méthode:
* curseur de clarté: Ajoute du contraste de mi-ton, créant des détails "pop". Utilisez avec prudence, car trop de clarté peut rendre la texture de la peau dure. Une légère augmentation (5-15) est souvent bénéfique.
* curseur de texture: Améliore les détails fins. Semblable à la clarté mais axé sur des textures plus petites. Utilisez attentivement, car il peut accentuer les rides et les imperfections cutanées. Une augmentation subtile (5-10) peut ajouter une netteté.
* Astuce: Pour les tirs à la tête professionnels, visez un look équilibré et naturel. Évitez une clarté ou une texture excessive qui pourraient mettre en évidence les imperfections.
2. netteté:
* Objectif: Assurez-vous que l'image est nette et mise au point.
* Méthode:
* Panneau de détail> Affûtage:
* Montant: Contrôle l'intensité d'aiguisation globale. Commencez faible (environ 40) et augmentez progressivement.
* rayon: Contrôle la taille de la zone aiguisée autour de chaque bord. Un rayon plus petit (environ 1,0) est généralement meilleur pour les tirs à la tête.
* Détail: Contrôle la quantité de détails fins affûtés.
* masquage: Empêche de ne plus affûter dans des zones lisses comme la peau. Maintenez la touche Alt / Option tout en ajustant le curseur de masquage. Visez à affiner uniquement les bords des caractéristiques, pas la peau elle-même.
* Astuce: L'affûtage est mieux fait en dernier, après d'autres ajustements. Zoomez à 100% pour évaluer avec précision la netteté.
3. Réduction du bruit:
* Objectif: Réduisez le bruit indésirable (grain) dans l'image.
* Méthode:
* Panneau de détail> Réduction du bruit:
* Luminance: Réduit le bruit de la luminance (grain). Augmentez jusqu'à ce que le bruit soit minimisé, mais veillez à ne pas lisser trop de détails.
* Couleur: Réduit le bruit des couleurs (couleurs tachées). Augmentez pour éliminer les taches de couleur indésirables, en particulier dans les ombres.
* Astuce: Commencez par la réduction du bruit de luminance, car il a un impact plus significatif sur la qualité globale de l'image.
4. HSL / Color Panel:
* Objectif: Affiner les couleurs spécifiques de l'image, en particulier les tons de peau et les couleurs d'arrière-plan.
* Méthode:
* Hue: Ajustez la teinte (couleur) de couleurs spécifiques. Par exemple, le déplacement légèrement de la teinte orange peut améliorer les tons de peau.
* saturation: Ajustez l'intensité des couleurs spécifiques. La réduction de la saturation des couleurs d'arrière-plan indésirables peut aider à attirer l'attention sur le sujet.
* Luminance: Ajustez la luminosité des couleurs spécifiques. Augmenter légèrement la luminance de l'orange et du jaune peut égayer les tons de peau.
* Astuce: Utilisez l'outil de réglage ciblé (cliquez sur le sélecteur de couleurs et faites glisser) pour ajuster les couleurs spécifiques directement dans l'image.
5. Retouching cutanée (ajustements ciblés - Crucial pour les résultats professionnels):
* Objectif: Retirer subtilement les imperfections, réduire les cercles sous les yeux et même sortir le teint sans rendre l'image artificielle.
* Méthode:
* outil de retrait des points: Utilisez le mode Heal ou Clone pour éliminer les imperfections et les petites imperfections. Ajustez la taille, la plume et l'opacité pour les résultats d'aspect naturel. Échantillonnez la peau environnante pour de meilleurs résultats.
* Brosse de réglage:
* adoucir la peau: Utilisez une brosse avec une légère clarté et une netteté négative, et une légère augmentation du lissage, pour adoucir subtilement la texture de la peau. Évitez les lisses excessives, ce qui peut rendre l'image contre nature.
* Réduire les cercles sous les yeux: Utilisez une brosse avec une légère exposition et une saturation négatives, et une légère augmentation des ombres, pour éclaircir et réduire l'apparence des cercles sous les yeux.
* esquive et brûler: Utilisez des pinceaux avec une légère exposition positive ou négative pour éclaircir subtilement (esquiver) ou assombrir (brûler) des zones spécifiques, telles que les yeux ou les pommettes. Cela peut ajouter de la profondeur et de la dimension au visage.
* séparation de fréquence (technique avancée): Cette technique, souvent effectuée dans Photoshop, vous permet de séparer la texture de la peau du teint, permettant une retouche plus précise. C'est au-delà de la portée de ce guide de base, mais qui vaut la peine d'être exploré si vous souhaitez obtenir des résultats de niveau professionnel.
* Astuce: La retouche doit être subtile et naturelle. L'objectif est d'améliorer l'apparence du sujet sans les rendre radicalement différents. Zoomez à 100% ou 200% pour voir les détails fins.
6. Filtres gradués (pour les arrière-plans):
* Objectif: Assombrir ou éclaircir subtilement les arrière-plans, ou ajouter un effet de vignette.
* Méthode:
* Filtre gradué: Faites glisser le filtre sur l'arrière-plan pour créer une transition progressive. Ajustez l'exposition, le contraste, les points forts, les ombres et les curseurs de la balance des blancs pour atteindre l'effet souhaité.
* Filtre radial: Créez un filtre circulaire ou elliptique pour ajuster sélectivement une zone spécifique, comme autour du visage du sujet.
* Astuce: Utilisez des filtres gradués pour assombrir un fond distrayant, ajoutez une vignette subtile pour attirer l'attention sur le sujet ou corriger un éclairage inégal en arrière-plan.
iv. Gradage des couleurs (facultatif - pour la marque):
* Objectif: Introduisez des tons de couleurs subtiles à l'image pour s'aligner sur la marque de l'entreprise.
* Méthode:
* Panneau de classement des couleurs (anciennement Toning Split): Ajustez la teinte et la saturation des reflets, des mi-tons et des ombres pour introduire des moulages de couleurs subtiles.
* Panneau d'étalonnage: Affinez l'équilibre global des couleurs de l'image.
* Astuce: Utilisez le classement des couleurs avec parcimonie. En exagérant peut rendre l'image contre nature. Choisissez des couleurs qui complètent le teint et les vêtements du sujet.
v. Exportation:
* Format de fichier: JPEG est généralement la meilleure option pour l'utilisation du Web et la distribution générale. TIFF est un bon choix pour l'impression.
* espace colorimétrique: SRGB est l'espace colorimétrique standard pour l'utilisation du Web.
* Résolution: 300 DPI pour imprimer, 72 DPI pour le Web.
* Taille du fichier: Optimiser la taille du fichier pour l'utilisation prévue.
* Watermarking (facultatif): Ajoutez un filigrane pour protéger votre travail.
Considérations clés pour les tirs à la tête de l'entreprise:
* cohérence: Maintenez un style d'édition cohérent sur tous les tirs à la tête pour créer un look cohérent pour l'entreprise. Utilisez les préréglages et le traitement par lots pour rationaliser le workflow.
* look naturel: Évitez une retouche excessive ou une manipulation. L'objectif est d'améliorer l'apparence du sujet sans les faire paraître contre nature.
* Alignement de la marque: Considérez la marque et le style de l'entreprise lors de la prise de décisions d'édition.
* Entrée du sujet: Si possible, obtenez les commentaires des sujets sur leurs préférences.
* Précision technique: Assurez-vous que les images sont techniquement saines avec une exposition appropriée, une balance des blancs et une netteté.
* arrière-plans: Un fond propre et simple est le meilleur.
Résumé du flux de travail:
1. Abattre et organiser
2. Appliquer un préréglage (si disponible)
3. Correction de la balance des blancs
4. Réglage de l'exposition (exposition, reflets, ombres, blancs, noirs)
5. Ajustements de contraste (curseur de contraste, courbe de ton)
6. Clarité et texture (ajustements subtils)
7. Affûtage (masquage prudent)
8. Réduction du bruit
9. Réglages HSL / couleur (tons de peau, arrière-plans)
10. Retouchage de la peau ciblée (imperfections, cercles sous les yeux, Dodge &Burn)
11. Filtres gradués (améliorations de fond)
12. Gradage des couleurs (Facultatif - Branding)
13. Exporter
Pratique et expérimentation: La meilleure façon d'améliorer vos compétences d'édition de tête est de pratiquer et d'expérimenter avec différentes techniques. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous. Bonne chance!