Un guide pour diviser la tonification:ajouter l'humeur et le style dans Lightroom
Split Toning est un puissant outil Lightroom qui vous permet d'ajouter des teintes de couleur aux reflets et aux ombres de vos photos. C'est une façon fantastique de:
* Créez une humeur ou une atmosphère spécifique: Chaud, frais, vintage ou d'un autre monde.
* harmoniser les couleurs: Compléter ou équilibrer les couleurs existantes dans votre image.
* met l'accent sur des éléments spécifiques: Attirez l'attention sur certaines zones en colorant leurs reflets ou leurs ombres.
* réaliser un look stylisé: Développez un style de signature pour votre photographie.
où trouver la tonification divisée dans Lightroom:
Dans Lightroom Classic ou Lightroom CC, le panneau de toning divisé est situé dans le Develop Module, généralement trouvé sous le panneau de base. (Dans les anciennes versions, il pourrait être appelé "HSL / Color / B&W" et accessible via une onglet roue.)
Comprendre les contrôles:
Le panneau de tonification divisé a deux sections principales: Faits saillants et ombres , chacun avec les contrôles suivants:
* Hue: Ce curseur sélectionne la teinte couleur que vous souhaitez appliquer. Il varie de 0 à 360, représentant l'intégralité du spectre de couleurs. Pensez-y comme la roue chromatique; 0 est rouge, 60 est jaune, 120 est vert, et ainsi de suite.
* saturation: Ce curseur contrôle l'intensité de la teinte de couleur choisie. 0 signifie qu'aucune couleur n'est appliquée (en échelle de gris), tandis que 100 applique toute l'intensité de la teinte choisie.
* équilibre: Ce curseur détermine le biais global entre les reflets et les ombres. Une valeur positive (+100) privilégiera la teinte de surbrillance, ce qui la rend plus importante tout en réduisant la visibilité de la teinte Shadow. Une valeur négative (-100) privilégiera la teinte Shadow. Une valeur de 0 équilibre l'application des deux teintes.
comment utiliser efficacement la tonification divisée:
Voici un guide étape par étape pour utiliser la tonification divisée:
1. Commencez par une image bien édité: Avant de plonger dans la tonification divisée, assurez-vous que vous avez déjà abordé des ajustements de base comme l'exposition, le contraste, la balance des blancs et l'affûtage dans le panneau de base. Split Toning fonctionne mieux comme une touche finale.
2. Choisissez vos couleurs: Pensez à l'ambiance que vous essayez de créer.
* chaud et nostalgique: Considérez des teintes chaudes comme les jaunes, les oranges et les rouges dans les reflets, et les teintes plus fraîches comme le blues et les légumes verts dans l'ombre.
* Cool &Moody: Utilisez des teintes cool comme le blues, les cyans et les violets dans les reflets et les ombres.
* monochromatique: Sélectionnez une seule couleur (par exemple, bleu) et utilisez des niveaux de saturation légèrement différents dans les points forts et les ombres pour un effet subtil.
* Couleurs complémentaires: Choisissez des couleurs opposées les unes aux autres sur la roue chromatique (par exemple, jaune et bleu) pour un look plus vibrant.
3. ajustez les points forts:
* Cliquez sur la boîte de couleurs à côté de "Highlights" pour ouvrir un sélecteur de couleurs pour une sélection visuelle ou ajuster directement les curseurs de teinte et de saturation.
* Commencez par déplacer le curseur Hue pour sélectionner une couleur.
* Ensuite, augmentez soigneusement le curseur de saturation jusqu'à ce que vous voyiez la couleur subtilement appliquée aux zones les plus brillantes de votre image. Il est généralement préférable de commencer avec une faible valeur de saturation (par exemple, 5-20) et de l'augmenter progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité. En exagérant peut sembler contre nature.
4. ajustez les ombres:
* Répétez le processus pour la section "Shadows", en sélectionnant une couleur et en ajustant la saturation.
* Expérimentez avec des couleurs qui complètent ou contrastent avec la couleur de surbrillance.
5. Affinez le curseur de solde:
* Utilisez le curseur d'équilibre pour affiner l'effet global. Déplacez-le vers la droite pour favoriser la couleur de surbrillance ou vers la gauche pour favoriser la couleur de l'ombre.
6. faites attention aux détails:
* Zoomez à 100% pour vérifier toute frange de couleur ou d'autres artefacts.
* La subtilité est la clé. La tonification divisée trop saturée peut sembler amateur.
7. avant et après:
* Utilisez la clé de bar (\) pour basculer entre les vues avant et après pour voir l'impact de vos modifications.
Conseils et astuces pour maîtriser la tonification divisée:
* Démarrer subtil: Commencez par de faibles valeurs de saturation et augmentez-les progressivement jusqu'à ce que vous obteniez l'effet souhaité. Il est plus facile d'ajouter plus de couleur que de le retirer.
* Utilisez la tonification divisée sur les images en noir et blanc: Ajoutez une touche de couleur aux photos en noir et blanc pour un look vintage ou artistique. Les tons sépia (reflets jaunes / orange, ombres brunes) sont un exemple classique.
* Considérez les tons de peau: Soyez prudent lorsque vous appliquez une tonification divisée sur les portraits, car cela peut affecter les tons cutanés. Évitez les couleurs trop saturées ou contre nature qui peuvent rendre la peau maladive ou artificielle.
* Utilisez des masques: Pour un contrôle plus précis, combinez la tonification divisée avec le masquage. Par exemple, vous pouvez utiliser un filtre à gradient radial pour appliquer la tonification divisée uniquement au ciel ou une zone spécifique de votre image.
* Créer des préréglages: Une fois que vous avez trouvé des combinaisons de tonification divisée que vous aimez, enregistrez-les sous forme de préréglages pour une application facile à d'autres photos.
* Expérience! La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter différentes combinaisons de couleurs et paramètres. N'ayez pas peur d'essayer quelque chose de nouveau.
Exemples de styles de toning divisé:
* vintage / rétro: Faits forts en jaune / orange chaud, ombres bleues / vert froides.
* Cinematic / Moody: Faits saillants / cyan, ombres orange / jaune.
* monochrome: Des teintes subtiles bleues ou violettes dans les reflets et les ombres.
* Haute mode: Combinaisons de couleurs audacieuses et non conventionnelles.
erreurs courantes à éviter:
* sursaturation: Utiliser trop de saturation peut rendre vos images non naturelles et caricaturales.
* Couleurs Classes: Le choix des couleurs qui s'affrontent peut créer un effet choquant.
* Ignorer les tons de peau: Soyez conscient de la façon dont la tonification divisée affecte les tons de peau, en particulier dans les portraits.
* en trop: Utiliser trop de toning fendu peut distraire du sujet de votre photo.
En comprenant les principes de la tonification divisée et de la pratique avec différentes techniques, vous pouvez utiliser cet outil puissant pour améliorer vos images et créer un style unique et convaincant. Joyeux montage!