Si vous avez été sur un réseau de médias sociaux au cours des dernières semaines, vous connaissez certainement le Ice Bucket Challenge. Pour ceux qui ne le connaissent pas, il s’agit d’une campagne virale sur les réseaux sociaux qui met les gens au défi de collecter des fonds pour aider à financer la recherche visant à guérir la SLA. Vous devez faire une vidéo pendant que vous vous versez un seau d'eau glacée sur la tête, puis appeler des amis qui ont 24 heures pour relever le défi eux-mêmes. Si vous le faites, vous devrez faire un petit don (10 $ à 25 $). Si vous vous désabonnez, vous devrez payer 100 $.
Je suis un homme extrêmement beau
C’est amusant et cela sert une bonne cause, mais comme je suis photographe, j’ai pensé qu’un portrait correspondrait mieux à ma personnalité qu’une vidéo. J'ai donc éteint quelques lumières, réalisé quelques portraits, puis fait un don. Un nombre surprenant de personnes m'ont envoyé des messages pour me demander comment je l'avais fait, alors j'ai pensé qu'un tutoriel s'imposait. Même si je ne défie officiellement aucun d’entre vous, faire un don ne ferait certainement pas de mal. Et n'hésitez pas à partager vos vidéos et photos dans les commentaires.
Emplacement
Comme nous allions jeter de l'eau partout, il était évident que nous devions être dehors, alors je suis simplement sorti dans mon jardin vers 18h30. Vous ne le devineriez pas à cause du noir profond de l'arrière-plan, mais le soleil était encore bien au-dessus de l'horizon lorsque nous avons tourné cette photo.
Configurer la prise de vue
J'ai marqué un endroit dans l'herbe où le sujet devait se tenir, de cette façon je n'avais pas besoin de déplacer les lumières ou d'ajuster leur puissance une fois qu'elles étaient en place. J'ai décidé d'utiliser mon Canon 7D avec un objectif 70-200 mm car cela me permettrait de m'éloigner assez de toutes ces éclaboussures d'eau.
Exposition pré-flash
Je voulais rendre l'arrière-plan aussi sombre que possible et utiliser une ouverture très étroite afin de m'assurer que toutes les éclaboussures d'eau autour du cadre seraient nettes. J'ai donc commencé à F/11 avec une vitesse d'obturation de 1/200e de seconde, ce qui est la vitesse la plus rapide que mes flashs utiliseront sans passer en synchronisation à grande vitesse. À 100 ISO, l'arrière-plan était quasiment noir, nous étions donc déjà prêts à partir.
Ajout de flashs
J'ai positionné un Canon 580 EX légèrement à droite de l'appareil photo comme éclairage principal sans modificateur. J'ai laissé la tête du flash zoomée à 24 mm pour qu'elle couvre toute l'eau en plus du sujet. Ensuite, j'ai placé deux flashs (un canon 580 EX et un Canon 420 EX) derrière le sujet. Chaque flash arrière se trouvait entre cinq et six pieds derrière le sujet et à environ 3,5 pieds de chaque côté. Cela nous a donné suffisamment d'espace pour que les flashs ne soient pas éclaboussés et que nous n'ayons pas besoin d'augmenter trop fort le niveau de puissance des flashs.
Le flash arrière de l'appareil photo gauche est recouvert d'un gel violet, tandis que le flash moins puissant de l'appareil photo droit est recouvert d'un gel bleu. Les gels ne sont pas nécessaires, mais je voulais vraiment que les images se démarquent auprès des personnes susceptibles de parcourir rapidement leurs flux de médias sociaux. L’explosion de couleurs y contribue. Mais l'effet serait quand même très cool sans cela.
Après quelques ajustements, j'ai fini par maintenir le niveau de puissance de chaque flash à un peu plus de la moitié de sa puissance. Avec des piles neuves, cela me permet de prendre quelques boissons gazeuses à chaque versement pour minimiser le froid, nous refaisons.
Prendre la photo
Le timing a été l’une des choses les plus délicates de tout le processus. Pour obtenir un bon splash, il fallait un timing précis. Pour les shots à déversement automatique, ce n’était pas si difficile, mais la coordination avec un verseur dédié pour les shots d’enfants était également plus compliquée. Compter à rebours à partir de trois a aidé, et tirer avec les deux yeux ouverts a également aidé. Cadrer les choses un peu plus librement et recadrer plus tard s'est également avéré utile.
Il y a beaucoup d'action dans la scène, mais notre sujet reste statique, ce qui signifie que supprimer l'autofocus de l'équation est une bonne idée. Vous ne voulez pas que l’AF se verrouille sur une gouttelette d’eau errante et éloigne la mise au point de la personne qui relève le défi. Vous pouvez verrouiller l’AF sur le visage de la personne avant qu’elle ne commence le mouvement de déversement d’eau, ou utiliser la mise au point manuelle dès le début et simplement maintenir votre distance par rapport au sujet. Depuis que j'étais chez F/11, j'avais quand même pas mal de marge de manœuvre.
Édition
J'utilisais intentionnellement une lumière dure parce que je voulais beaucoup de contraste et des bords et des ombres très clairement définis sur les gouttelettes d'eau. Pour cette raison, l’ajout d’un peu plus de contraste pendant le traitement a rendu l’effet encore plus prononcé. J'ai également ajouté un peu de clarté dans Lightroom pour la même raison.
Il restait encore quelques détails visibles à l'arrière-plan de l'image en raison des débordements des flashs, j'ai donc effectué une simple gravure à l'aide de l'outil Pinceau de Lightroom.
Autres options à explorer
Ce n’est pas parce que j’ai décidé de devenir fou avec les lumières que c’est la seule façon de le faire. En fait, il existe de nombreuses autres façons d’obtenir une superbe photo avec des éclaboussures d’eau. Voici quelques éléments à retenir lors de la configuration :
- Conservez votre vitesse d'obturation aussi vite que possible si vous ne prévoyez pas d'utiliser de flash. Même si cela signifie augmenter l’ISO. Le 1/500ème me semblait même un peu lent lorsque je l'expérimentais. Se relever au-dessus du 1/1000ème semble idéal.
- C'est l'une des rares occasions où l'utilisation d'un flash intégré à l'appareil photo fonctionne parfaitement. Cela vous aidera à figer l'action et, comme l'eau obscurcira le visage la plupart du temps, les inconvénients de la lumière crue joueront en votre faveur pour une fois.
- Choisir un arrière-plan uni (ou utiliser un flash et maintenir une exposition ambiante très sombre) aidera l'eau à se démarquer de l'arrière-plan. Les feuilles et autres motifs chargés rendent les gouttelettes plus difficiles à repérer pour l'œil.
- L'utilisation d'une source de lumière située derrière votre sujet permet d'accentuer l'eau. Il n’est pas nécessaire non plus que ce soit un flash. Vous pouvez utiliser une lampe, ou même le soleil si vous le souhaitez. L'astuce ici est que vous devrez maintenir une vitesse d'obturation rapide même si vous utilisez un flash, sinon vous obtiendrez du flou.
- Donnez-vous suffisamment de profondeur de champ pour pouvoir garder la majeure partie de l'eau au point. Les gouttelettes pointues attirent vraiment le regard. Lorsqu’ils deviennent flous, l’effet n’est pas aussi prononcé. Bien sûr, vous préférerez peut-être cela, donc c'est vraiment à vous de décider.
- N'oubliez pas que l'eau est mauvaise pour le matériel photo, les objectifs longs sont donc votre ami. Assurez-vous simplement de reculer suffisamment pour laisser de la place dans le cadre afin de récupérer toutes les éclaboussures.
Oh, et si vous faites cela spécifiquement pour le #icebucketchallenge, alors assurez-vous de faire un don !