1. Erreur:mauvais éclairage (ombres dures, mauvaise exposition)
* Description: C'est le tueur n ° 1 de portraits. La lumière du soleil dure et directe crée des ombres et des yeux peu flatteurs. Une mauvaise exposition se traduit par une image lavée ou boueuse.
* Correction:
* Trouvez une lumière douce: Cherchez de l'ombre (ombre ouverte dans un bâtiment ou un arbre), des jours couverts ou l'heure d'or (heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil).
* Utilisez un réflecteur: Les réflecteurs rebondissent sur les ombres, les adoucissant et l'ajout des feuilles de cape aux yeux. Les réflecteurs blancs ou argentés sont courants.
* Utilisez un diffuseur: Les diffuseurs adoucissent la lumière du soleil dure, créant une lumière plus uniforme et flatteuse.
* lumière artificielle: Apprenez à utiliser efficacement les stroboscopes ou les speedlights. Commencez par rebondir la lumière d'un mur ou d'un plafond pour l'adoucir.
* Exposer correctement: Utilisez le compteur léger de votre appareil photo pour vous guider. Visez un sujet bien exposé, mais n'ayez pas peur d'ajuster la compensation d'exposition pour bien faire les choses. Si la prise de vue en mode manuel, équilibrez votre ouverture, votre vitesse d'obturation et ISO.
2. Erreur:posant peu flatteur
* Description: Des poses raides et non naturelles rendent les sujets inconfortables et maladroits.
* Correction:
* angle le corps: Évitez que votre sujet affronte la caméra directement. La pêche du corps crée un effet plus dynamique et minceur.
* plier les membres: Les bras et les jambes droits sont raides. Demandez à votre sujet de plier légèrement leurs coudes et leurs genoux.
* Poids de décalage: Demandez au sujet de déplacer leur poids sur une jambe pour une position plus détendue.
* Créer une distance: Ajoutez une légère distance entre les bras et le torse du sujet. Cela les empêche de paraître plus grands qu'eux.
* Communiquez et dirigez: Parlez à votre sujet. Donnez-leur des instructions claires et spécifiques. Montrez-leur ce que vous voulez.
* Pratique: Étude posant des guides et pratiquez avec des amis ou de la famille.
3. Erreur:arrière-plans distrayants
* Description: Un fond encombré, occupé ou distrayant éloigne l'attention du sujet.
* Correction:
* Choisissez un arrière-plan simple: Recherchez des murs propres, des couleurs unies, des arrière-plans flous (en utilisant une large ouverture) ou des décors naturels comme des arbres ou des champs qui ne sont pas trop distrayants.
* Créer une profondeur de champ: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4, f / 5.6) pour brouiller l'arrière-plan et isoler votre sujet.
* changez votre perspective: Se déplacer. Parfois, un léger décalage de position peut éliminer les éléments distrayants en arrière-plan.
* Considérez la couleur d'arrière-plan: Soyez conscient des affrontements de couleurs ou des arrière-plans qui rivalisent avec les vêtements de votre sujet.
* supprimer les distractions: Si possible, retirez physiquement les éléments distrayants de l'arrière-plan.
4. Erreur:mauvaise composition
* Description: Un portrait mal composé peut être déséquilibré ou sans intérêt.
* Correction:
* Règle des tiers: Placez votre sujet dans le sens ou aux intersections de la Grille de la règle des tiers pour une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour attirer l'œil du spectateur sur votre sujet.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour de votre sujet pour créer un sentiment d'équilibre et attirer l'attention sur eux.
* niveau des yeux: Tirez au niveau des yeux de votre sujet pour créer une connexion et évitez les angles peu flatteurs.
* Expérience: N'ayez pas peur de enfreindre les règles, mais comprenez-les en premier.
5. Erreur:se concentrer sur la mauvaise chose
* Description: Un sujet hors de focus est un gros problème.
* Correction:
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante d'un portrait. Assurez-vous qu'ils sont tranchants. Utilisez la mise au point automatique en un seul point et placez le point de mise au point directement sur l'œil le plus proche de la caméra.
* Vérifiez votre concentration: Après avoir pris une photo, zoomez sur l'image de l'écran LCD de votre appareil photo pour vérifier que les yeux sont nets.
* Utilisez la mise au point du bouton arrière: La séparation de la mise au point du bouton de libération d'obturation peut vous donner plus de contrôle sur la concentration.
* Considérons l'ouverture: L'utilisation d'une large ouverture crée une profondeur de champ peu profonde, ce qui rend la mise au point encore plus critique.
6. Erreur:ignorer les mains
* Description: Les mains peuvent être gênantes et distrayantes si elles ne sont pas posées correctement.
* Correction:
* Gardez-les détendu: Demandez à votre sujet de détendre leurs mains. Évitez les poings serrés ou les doigts tendus.
* Donnez-leur quelque chose à faire: Demandez à votre sujet de tenir quelque chose (un accessoire, une fleur, leurs propres vêtements).
* Utilisez des poches: Placer les mains dans les poches peut être une pose détendue et naturelle.
* Cramez-les (parfois): Si vous avez du mal à poser les mains, envisagez de recruter la photo au-dessus des poignets.
* Évitez la "griffe de viande": C'est à ce moment que les mains sont complètement tournées vers la caméra et semblent trop grandes et maladroites.
7. Erreur:utiliser un objectif trop large
* Description: Les lentilles grand angle peuvent déformer les traits du visage, en particulier lors de la prise de gros plans.
* Correction:
* Utilisez une longueur focale plus longue: Les lentilles de la gamme de 50 mm à 135 mm sont généralement considérées comme idéales pour la photographie de portrait.
* Distancez vous-même: Si vous devez utiliser un objectif plus large, reculez de votre sujet pour minimiser la distorsion.
8. Erreur:pauvre balance des blancs
* Description: Une balance des blancs incorrecte peut entraîner des tons de peau non naturels.
* Correction:
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts vous permettent d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
* Utilisez une carte de balance des blancs: Une carte de balance blanche vous permet de définir une balance du blanc personnalisée à la caméra pour des couleurs précises.
* Ajustez en post-traitement: Utilisez un logiciel comme Lightroom ou Photoshop pour corriger la balance des blancs.
9. Erreur:surestimation
* Description: Les portraits trop transformés peuvent sembler contre nature et faux.
* Correction:
* moins c'est plus: Commencez par des ajustements subtils et augmentez progressivement l'intensité au besoin.
* Évitez le lissage excessif: Le lissage de la peau peut rendre le sujet en plastique.
* Ne pas sur-sharpen: La surcharpement peut créer des textures et des halos non naturels.
* Préserver la texture de la peau: Visez un look naturel qui conserve une certaine texture de la peau.
* Éloignez-vous et retournez: Faites des pauses pendant l'édition pour empêcher vos yeux de devenir désensibilisés.
10. Erreur:ne pas vous connecter avec votre sujet
* Description: Les portraits devraient capturer la personnalité et l'essence du sujet.
* Correction:
* Parlez à votre sujet: Apprenez à les connaître. Les rendre à l'aise.
* Trouvez un terrain d'entente: Discutez de leurs intérêts et de leurs passions.
* Soyez authentique: Montrez que vous vous souciez de capturer leur vrai moi.
* Capture des moments francs: Ne vous concentrez pas seulement sur les photos posées. Capturez des moments spontanés de rire ou de réflexion.
11. Erreur:en utilisant les mauvais paramètres de la caméra
* Description: Des paramètres incorrects peuvent entraîner des images floues ou une mauvaise exposition.
* Correction:
* ouverture: Utilisez une large ouverture (bombe F faible) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan.
* vitesse d'obturation: Utilisez une vitesse d'obturation suffisamment rapide pour empêcher le flou de mouvement (surtout si le tir de la prise de vue). Une bonne règle de base consiste à utiliser une vitesse d'obturation qui est au moins égale à la distance focale de votre objectif (par exemple, 1 / 50e de seconde pour une lentille de 50 mm).
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire pour maintenir une bonne exposition.
* Mode de prise de vue: Considérez la priorité de l'ouverture (AV ou A) pour contrôler la profondeur de champ, ou manuel (M) pour un contrôle complet.
12. Erreur:ne pas utiliser de feuilles de capuchon
* Description: Les feuilles de feu sont de petits reflets dans les yeux qui ajoutent de l'éclat et de la vie à un portrait.
* Correction:
* Positionnez votre sujet: Positionnez votre sujet pour qu'une source lumineuse (naturelle ou artificielle) se reflète dans leurs yeux.
* Utilisez un réflecteur: Les réflecteurs peuvent être utilisés pour créer des feuilles de feu.
* Éclairage artificiel: Positionnez vos lumières pour créer des feuilles de cape.
13. Erreur:négliger la garde-robe et le style
* Description: Des vêtements inappropriés ou un mauvais style peuvent nuire au portrait.
* Correction:
* Considérez l'emplacement et l'humeur: Choisissez des vêtements qui complètent l'emplacement et l'humeur souhaitée du portrait.
* Évitez les modèles ou logos distrayants: Les couleurs simples et solides sont généralement un bon choix.
* faites attention à l'ajustement: Les vêtements qui s'adaptent bien seront plus flatteurs.
* Communiquez avec votre sujet: Discutez des options de garde-robe avec votre sujet avant le tournage.
14. Erreur:recadrage trop étroitement
* Description: Le recadrage peut trop serrer le sujet à l'étroit ou à couper.
* Correction:
* laissez une certaine salle de respiration: Laissez un peu d'espace autour du sujet dans le cadre.
* Évitez les cultures aux articulations: Évitez les cultures directement dans les articulations (par exemple, les coudes, les genoux).
* Considérez la composition: Réfléchissez à la façon dont la récolte affecte la composition globale du portrait.
15. Erreur:ne pas demander de commentaires ou continuer à apprendre
* Description: Devenir stagnant est facile.
* Correction:
* Partagez votre travail: Partagez vos portraits avec d'autres photographes et demandez une critique constructive.
* suivre des ateliers ou des cours: Continuez à apprendre de nouvelles techniques et à améliorer vos compétences.
* Étudiez d'autres photographes: Analysez le travail des photographes que vous admirez et essayez de comprendre ce qui fait réussir leurs portraits.
* Pratiquez cohérente: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez.
En étant conscient de ces erreurs courantes et en travaillant activement pour les corriger, vous améliorerez considérablement vos compétences en photographie de portrait et créer vous-même des images plus convaincantes et flatteuses. Bonne chance!