i. Comprendre les bases
* Le but: L'objectif principal de la pose et de la pêche à la ligne est de créer une image visuellement attrayante et flatteuse qui met en évidence les meilleures fonctionnalités du sujet et transmet l'humeur ou le message souhaité.
* La communication est la clé: Avant même de prendre votre appareil photo, parlez à votre sujet. Comprenez leurs préférences, leurs insécurités et ce qu'ils veulent transmettre dans le portrait. Créez des relations et mettez-les à l'aise. Des sujets confortables font des portraits plus naturels et engageants.
* Observer et ajuster: N'ayez pas peur d'expérimenter et de faire des ajustements à la volée. Regardez la posture du sujet, les expressions faciales et le langage corporel global. Donnez des directions claires et concises.
* Pratiquez régulièrement: Plus vous pratiquez, plus la pose et la pêche de la pêche deviendront intuitives. Utilisez des amis, de la famille ou même de vous-même comme modèles. Étudiez le portrait de photographes que vous admirez.
ii. Principes de pose clé
* angles sur les lignes droites: Les lignes droites peuvent sembler rigides et peu flatteuses. Encouragez les angles dans le corps - une légère inclinaison de la tête, un virage dans le bras, un changement de poids.
* Distribution de poids: Le changement de poids d'une jambe à l'autre crée une courbe naturelle et ajoute du mouvement à la pose. Demandez au sujet de mettre leur poids sur leur jambe arrière.
* la puissance des épaules: La position des épaules a un impact considérable sur l'apparence globale.
* épaules carrés (face à la caméra directement): Peut apparaître solide et confiant, mais peut également sembler carrée et peu flatteur, surtout si le sujet est conscient de leur taille.
* épaules légèrement inclinées: Plus flatteur. Crée un effet minceur et ajoute de la dimension.
* une épaule en avant: Peut créer une pose dynamique et invitante.
* mains: Souvent la partie la plus difficile de la pose. Évitez les placements de main gênants, serrés ou distrayants.
* détendu et naturel: Encouragez le sujet à détendre leurs mains.
* Donnez-leur quelque chose à faire: Tenant un objet (fleur, tasse, livre), plaçant les mains dans des poches ou touchant doucement leur visage ou leur cou.
* Évitez "la griffe": Assurez-vous que les doigts sont légèrement séparés et détendus, et non bouclés.
* Considérez le placement: Les mains près du visage peuvent attirer l'attention sur les yeux et l'expressivité. Soyez conscient de la façon dont les mains interagissent avec le corps.
* menton:
* "Chin Out and Down": Une astuce classique pour allonger le cou et définir la mâchoire. Demandez au sujet de pousser doucement leur menton vers l'avant et légèrement vers le bas. Évitez d'aller trop loin, car il peut sembler contre nature.
* Évitez le double menton: L'inclinaison légèrement inclinée peut minimiser l'apparence d'un double menton.
* retour: Encouragez une bonne posture, mais évitez la raideur.
* Arche légère: Une arche subtile à l'arrière peut créer une taille plus définie.
iii. Pêche le corps pour des résultats flatteurs
* FRONTAL complet: (Face à la caméra directement) peut être puissant et direct, mais souvent moins flatteur. Met en évidence la largeur. Utilisez avec parcimonie et avec des sujets confiants.
* Angle 3/4: L'angle le plus universellement flatteur. Il met en valeur le visage tout en amincissant le corps et en ajoutant de la profondeur. Implique généralement le sujet qui tourne son corps à environ 45 degrés de la caméra.
* Profil: Peut être dramatique et met l'accent sur les caractéristiques du sujet.
* look trop épaule: Crée un angle intéressant et peut être très engageant.
* Évitez le niveau d'œil droit: Varier votre position de tir.
* tir légèrement au-dessus: Peut rendre le sujet plus petit et plus vulnérable. Aide également à éliminer les doubles mentons.
* tir légèrement en dessous: Peut rendre le sujet plus grand et plus puissant, mais peut également exagérer certaines fonctionnalités.
iv. Poses et angles spécifiques à considérer
* debout:
* Poids décalé: Poids sur une jambe, légère courbure dans l'autre genou.
* mains dans les poches: Détendu et décontracté.
* s'appuyant contre un mur: Ajoute du soutien et une ambiance détendue.
* Assis:
* torse incliné: Tournant légèrement le corps sur le côté.
* jambes croisées: Ajoute une touche d'élégance.
* penché en avant: Crée une sensation plus engageante et intime.
* couché:
* soutenu sur les coudes: Crée une pose détendue et accessible.
* Regardant les yeux vers la caméra: Ajoute un sentiment de vulnérabilité.
* Pose dynamiques (mouvement):
* marche: La capture du sujet en mouvement peut créer un sentiment d'énergie et d'excitation.
* danse: Permet une expression créative et des poses uniques.
* riant: Le rire authentique est toujours un gagnant.
v. Posant pour différents types de corps
* Conseils généraux:
* vêtements sombres: Les couleurs sombres ont tendance à être minces.
* Évitez les vêtements serrés: Peut accentuer les domaines de préoccupation.
* Concentrez-vous sur les meilleures fonctionnalités du sujet: Soulignez ce qu'ils aiment d'eux-mêmes.
* pour les sujets de taille plus:
* Évitez de tirer par le bas: Peut agrandir le sujet.
* angle le corps: Crée un effet minceur.
* Vêtements en vrac: Évitez les vêtements trop serrés ou restrictifs.
* Posture confiante: Une bonne posture peut faire une grande différence.
* pour les grands sujets:
* Utiliser les accessoires: Les chaises, les murs ou d'autres objets peuvent aider à briser la hauteur.
* Poses assises ou agenouillées: Peut être très flatteur.
* Évitez les poses trop inclinées: Peut rendre le sujet maladroit.
* pour les sujets plus courts:
* tir légèrement en dessous: Peut rendre le sujet plus grand.
* Évitez les poses trop larges: Peut rendre le sujet plus large.
* talons: Peut ajouter de la hauteur.
vi. Apprentissage et inspiration continus
* Étudiez le portrait: Regardez le travail de Master Portrait Photographers et analysez leurs techniques de pose.
* Pinterest &Instagram: Grands sources d'inspiration pour la pose d'idées.
* Ateliers et tutoriels: Pensez à prendre des ateliers ou à regarder des tutoriels en ligne pour apprendre de nouvelles techniques.
* Pratique, pratique, pratique! Plus vous vous entraînez, plus vous deviendrez confortable et confiant avec la pose et la pêche.
vii. Considérations éthiques
* Respectez votre sujet: Prioriser toujours le confort et le bien-être de votre sujet.
* obtenir le consentement: Assurez-vous que votre sujet est à l'aise avec les poses que vous suggérez.
* Soyez honnête: Ne promettez pas de résultats irréalistes ou utilisez une retouche excessive pour modifier l'apparence du sujet.
En comprenant ces principes et en les appliquant de manière réfléchie, vous pouvez élever votre photographie de portrait et créer des images à la fois belles et significatives. Bonne chance!