i. Principes fondamentaux (avant d'arriver à des poses spécifiques)
* La communication est la clé: L'aspect le plus important. Parlez à votre sujet! Apprenez à les connaître un peu. Dirigez-les clairement et offrez des encouragements. Expliquez ce que vous essayez de réaliser.
* Objectif et contexte: Quel est le but de la photo? Est-ce un coup de tête, un éditorial de mode, un portrait décontracté ou autre chose? Le contexte dicte la pose.
* Le confort est primordial: Si votre sujet se sent mal à l'aise, il se montrera sur les photos. Encouragez-les à se détendre, à respirer et à s'adapter si nécessaire.
* La mâchoire est votre ami: La plupart des hommes bénéficient d'une mâchoire légèrement définie. Demandez-leur de pousser leur menton légèrement en avant et en descendant (pensez à la "touche de tortue" mais subtile). Cela allonge le cou et resserre la peau sous le menton. Entraînez-vous avec eux pour trouver le bon montant.
* Évitez directement: Généralement, éviter une pose symétrique complètement droite est plus flatteuse. Les angles ajoutent de l'intérêt et de la dimension.
* Les mains sont importantes: Faites attention aux mains. Les mains maladroites peuvent ruiner un grand coup. Donnez-leur quelque chose à faire (maintenez un objet, mettez-les dans des poches, reposez-les sur une surface). Les doigts détendus et légèrement incurvés sont plus naturels que les poings serrés ou les mains raides et droites.
* Micro-ajustements: De petits ajustements peuvent faire une grande différence. Un léger décalage de poids, un angle différent de la tête, un changement de position de la main - expérimenter!
* miroir (subtil): Parfois, la reflète de la posture naturelle du sujet peut créer une connexion. S'ils penchent, vous pourriez également vous pencher subtilement ou leur demander de se pencher dans l'autre sens pour un look plus dynamique.
* Expressions variées: Ne vous tenez pas simplement à un sourire ou à un look sérieux. Encouragez une gamme d'émotions, d'un sourire subtil au rire authentique.
* L'éclairage compte: L'éclairage affecte considérablement l'apparence d'une pose. La lumière douce et diffuse est généralement plus indulgente que la lumière directe et directe. Considérez les ombres et comment elles définissent les caractéristiques du sujet.
* Surveillez les problèmes de garde-robe: Assurez-vous que les vêtements conviennent bien et ne se regroupent pas ou ne créent pas de lignes peu flatteuses. Ajustez les colliers, les manches et les ourlets au besoin.
ii. Posant des idées et des techniques
Voici une ventilation des idées de pose, classées pour différentes situations:
a. Poses debout
* le lean:
* contre un mur: Simple et efficace. Demandez-lui de se pencher avec désinvolture, une épaule contre le mur. Il peut traverser ses chevilles, mettre une main dans sa poche ou reposer son bras sur le mur.
* contre un post / arbre: Semblable au mur du mur, mais ajoute un élément naturel.
* léger lean: Même un léger maigre en avant ou en arrière peut briser la rigidité d'une pose directe.
* la croix:
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance, mais soyez prudent - il peut également sembler défensif. Encouragez une posture détendue, avec des bras légèrement pliés et des mains détendues.
* jambes croisées: S'il est penché ou debout avec désinvolture, traverser une jambe devant l'autre peut ajouter une touche d'élégance.
* mains dans les poches: Un classique pour une raison. C'est détendu et naturel.
* les deux mains: Peut avoir l'air très décontracté.
* une main: Plus sophistiqué.
* pouce: Un petit détail qui peut ajouter de la personnalité.
* la marche: Candide et dynamique. Faites-le marcher vers ou loin de la caméra. Expérimentez avec différentes vitesses et expressions.
* le regard en arrière: Demandez-lui de s'éloigner légèrement, puis de se retourner et de regarder en arrière par-dessus son épaule.
* Shift de poids: Demandez au sujet de déplacer leur poids d'une jambe à l'autre. Ce simple changement peut créer une position plus détendue et naturelle.
* position inclinée: Demandez au sujet de se tenir à l'angle par rapport à la caméra plutôt que de y faire face directement. C'est presque toujours plus flatteur.
* la pose de puissance: (Utilisez avec parcimonie!) Pieds à la largeur des épaules, les mains sur les hanches ou légèrement loin du corps. Peut transmettre la confiance et l'autorité.
* la pose "Superman": Se tenir debout, la poitrine légèrement dehors, les épaules en arrière et le menton. Fonctionne bien pour les portraits qui mettent l'accent sur la force et la confiance.
* en utilisant des accessoires: Tenir une tasse de café, un livre, une planche à roulettes ou tout autre objet pertinent peut ajouter de l'intérêt et raconter une histoire.
b. Poses assis
* la chaise Lean: Demandez-lui de vous asseoir sur une chaise et de vous pencher en avant, posant ses coudes sur ses genoux. C'est une excellente pose pour un look plus contemplatif.
* l'accoudoir maigre: Assis avec un bras reposant sur l'accoudoir d'une chaise, et l'autre main se détendit sur ses genoux.
* le Sit occasionnel: Assis sur un tabouret, un banc ou même le sol. Encouragez une posture détendue avec des genoux légèrement pliés.
* Crossed Legs (Assis): Peut avoir l'air sophistiqué ou décontracté, selon la tenue et l'expression.
* une étape: Assis avec une jambe penchée et le pied reposant sur le genou opposé. Très décontracté et détendu.
* les mains jointes: Les mains reposant sur les genoux, serrés ensemble. Peut transmettre la réflexion ou le sérieux.
* la pose de bureau: Assis à un bureau, se penchant en avant et travaillant sur quelque chose, ou en regardant avec une expression réfléchie.
c. Poses couché
* la pose inclinée: Couché sur le dos, calé sur ses coudes. Détendu et décontracté.
* la pose latérale: Couché sur le côté, en regardant la caméra. Peut être très intime et engageant.
* la pose de l'estomac: Allongé sur le ventre, calé sur ses coudes. Peut créer un look plus ludique ou énergique.
* le bras croisé mente: Allongé sur le dos avec des bras croisés sur la poitrine. Peut sembler assez fort.
* sur le sol / l'herbe: Allongé dans un champ ou un parc, levant les yeux vers le ciel.
d. Des poses d'action
* lié aux sports: Le capturer en action tout en faisant un sport ou en s'engageant dans une activité physique.
* marche / course: Comme mentionné ci-dessus, des photos candides de lui marchant ou courent.
* travail / création: Le capturer pendant qu'il travaille sur un projet, joue de la musique ou s'engage dans une activité créative.
* interagir avec les autres: Le capturer en interagissant avec des amis, une famille ou des collègues.
iii. Types et considérations de corps masculins spécifiques
* construction sportive: Soulignez leur physique avec des poses qui montrent leurs muscles. Considérez des poses qui impliquent un mouvement ou une action.
* plus grande construction: Évitez les poses qui compriment le corps ou créent des mentons doubles. Concentrez-vous sur les angles et les vêtements qui flattent la silhouette. Utilisez l'éclairage pour créer des ombres minceur.
* Build mince: Évitez les poses qui les rendent trop minces. Utilisez des vêtements et des poses qui ajoutent du volume et de la dimension.
* hommes plus grands: Être conscient de la composition. Utilisez l'environnement à votre avantage, envisagez des prises de vue ou des tirs à partir d'angles légèrement inférieurs.
* hommes plus courts: Évitez les poses qui les rendent plus petites. Utilisez des angles plus élevés pour créer un sentiment de hauteur.
iv. Erreurs courantes pour éviter
* Poses de forçage: Si une pose ne semble pas naturelle, elle ne semble pas naturelle.
* Ignorer les mains: Comme mentionné ci-dessus, les mains maladroites sont un gros problème.
* trop de symétrie: Les poses parfaitement symétriques sont souvent rigides et non naturelles.
* Bad Posture: Encouragez une bonne posture. Les épaules en arrière, la poitrine, le menton vers le haut (mais pas trop!).
* Ne pas prêter attention aux détails: Des vêtements ridés, des cheveux errants, des éléments de fond distrayants peuvent tous ruiner une photo.
* sur-pression: Parfois, les meilleures poses sont celles qui sont les plus subtiles et les plus naturelles.
v. L'importance de la pratique et de l'expérimentation
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, plus vous deviendrez à l'aise avec la pose.
* Expérimentez avec différentes poses: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Faites attention à la façon dont les autres photographes posent des hommes.
* Obtenez des commentaires: Demandez les commentaires des autres photographes ou de vos sujets.
vi. Réflexions finales
Le meilleur conseil de pose est de se concentrer sur la création d'une expérience confortable et authentique pour votre sujet. Laissez leur personnalité briller. N'ayez pas peur de enfreindre les règles et d'expérimenter. Et surtout, amusez-vous! Bonne chance!