Pourquoi le mythe de f / 16 persiste:
* Contexte historique: À l'époque du film, des ouvertures plus petites comme f / 16 étaient souvent nécessaires pour atteindre une netteté acceptable à travers l'image, en particulier avec les conceptions de lentilles plus anciennes. Les caméras de cinéma avaient également souvent des systèmes de focalisation moins sophistiqués, ce qui rend plus indulgent une plus grande profondeur de champ.
* profondeur du champ (DOF) Comprendre: F / 16 donne une grande profondeur de champ, ce qui signifie que plus de la scène de près à loin apparaîtra dans le foyer. Ceci est crucial pour les paysages où vous voulez souvent que tout, du premier plan aux montagnes éloignées, est tranchante.
* Règle de base: Il s'agit d'une directive simple et facile à penser, en particulier pour les débutants qui apprennent simplement l'ouverture. Il offre un point de départ pour atteindre la netteté globale.
pourquoi f / 16 n'est pas toujours le meilleur:
* diffraction: C'est la raison * la plus importante *. Lorsque vous arrêtez votre ouverture (augmentez le numéro F), les ondes légères se plient sur les bords des lames d'ouverture. Cette flexion interfère avec la netteté de l'image, provoquant un effet d'adoucissement. La diffraction devient plus prononcée à des ouvertures plus petites (comme f / 16 et plus petites) et peut en fait * réduire * la netteté globale. Les lentilles modernes, en particulier sur les capteurs haute résolution, sont particulièrement sensibles à la diffraction.
* Performance de l'objectif: Différentes lentilles ont des «points doux» différents en termes de netteté. L'ouverture la plus nette est rarement la plus large (par exemple, f / 2,8) ou la plus petite (par exemple, f / 22). Souvent, les lentilles sont les plus nettes autour de f / 5.6 à f / 8. Connaître les performances de votre objectif est crucial. Vous pouvez tester cela en prenant des clichés à différentes ouvertures et en comparant la netteté.
* Contrôle créatif: L'ouverture affecte plus qu'une simple profondeur de champ. Il influence également:
* Gathering lumineux: Les ouvertures plus petites nécessitent des vitesses d'obturation plus longues (ou une ISO plus élevée), ce qui peut entraîner un flou de mouvement dans des éléments en mouvement comme l'eau ou les nuages. Parfois, vous voulez une vitesse d'obturation plus rapide pour un effet créatif.
* Sunstars: La taille de l'ouverture affecte l'apparition de Sunstars (l'effet d'étoile autour des sources de lumière vive). Les ouvertures plus petites produisent généralement des stars plus définies et plus longues.
* Distance du sujet: Plus votre sujet est proche de l'objectif, plus votre profondeur de champ est étroite. Vous n'aurez peut-être pas besoin de f / 16 pour que tout soit net si votre sujet le plus proche est à une distance raisonnable. L'utilisation de calculatrices en ligne de la profondeur de champ peut aider à déterminer l'ouverture qui est vraiment nécessaire.
Alors, quelle ouverture * devriez-vous * utiliser pour les paysages?
La meilleure ouverture dépend entièrement de la scène spécifique, de votre objectif et de vos objectifs créatifs. Voici une approche plus nuancée:
1. Déterminez la profondeur de champ nécessaire: Utilisez la technique de distance hyperfocale, en vous concentrant environ 1/3 du chemin dans la scène. Cela optimise la netteté de près à l'infini.
2. Commencez par le point idéal de votre objectif: Commencez par une ouverture dans la plage de f / 5.6 à f / 8 (ou tout ce que vous savez être le plus pointu pour * votre * objectif).
3. Évaluer: Prenez une photo de test et passez soigneusement la netteté à différents moments de l'image, en particulier les points proches et lointains.
4. Ajustez au besoin:
* Si le premier plan est floue:arrêtez-vous à une ouverture plus petite (par exemple, f / 11).
* Si les objets distants sont flous:re-focale ou envisagez de s'arrêter légèrement (par exemple F / 11).
* Si vous avez besoin d'une vitesse d'obturation plus rapide:ouvrez l'ouverture à un réglage plus large (par exemple, f / 4 ou plus large) et acceptez une profondeur de champ moins profonde. Alternativement, augmenter l'ISO (avec la compréhension qu'il peut introduire le bruit) ou utiliser un filtre à densité neutre.
5. être conscient de la diffraction: Évitez d'aller au-delà de f / 16 sauf si nécessaire. La plupart des caméras présenteront un adoucissement notable en raison de la diffraction à f / 16 et au-delà, donc utilisez-le uniquement si la situation l'exige et soyez conscient du compromis.
6. Considérez l'empilement de focus: Pour les scènes avec des exigences de profondeur extrême et des sujets de premier plan proches, l'empilement de concentration peut être une meilleure option que de s'arrêter à de très petites ouvertures. Cela implique de prendre plusieurs plans avec différents points de mise au point, puis de les combiner en post-traitement pour créer une image nette de front à dos.
en résumé:
* Oubliez la règle "F / 16 est toujours la meilleure".
* Priorisez la compréhension de la profondeur de champ, les performances de votre objectif et les effets de la diffraction.
* Commencez par une ouverture pointue (f / 5.6 - f / 8) et ajustez en fonction de vos besoins spécifiques.
* Considérez l'empilement de focus pour les scènes difficiles.
En comprenant ces principes, vous serez en mesure de prendre des décisions éclairées sur l'ouverture et de créer des photos de paysage plus nettes et plus convaincantes.