i. Scoutisme et planification:
* Scoutisme de localisation:
* voyages de dépistage dédiés: Le scénario idéal consiste à consacrer du temps uniquement au dépistage des emplacements potentiels. Cela vous permet d'explorer sans la pression d'avoir un modèle en attente.
* Recherche en ligne: Utilisez des outils comme Google Maps (en particulier dans la vue par satellite), Pinterest, Instagram et des groupes de photographie locaux pour découvrir des joyaux cachés et des spots populaires. Recherchez des photos marquées dans des endroits spécifiques pour voir comment les autres les ont utilisés.
* Marcher ou conduire: Explorez votre quartier, vos parcs, vos forêts ou même vos zones industrielles. Vous pourriez être surpris de ce que vous trouvez.
* Visitez pendant différentes périodes de la journée: La lumière change considérablement un emplacement. Un endroit qui a l'air terne à midi pourrait être magique pendant l'heure d'or.
* Considérez la saison: La période de l'année a un impact significatif sur les couleurs, les textures et le feuillage disponibles.
* printemps: Blossoms, Greens frais, lumière douce.
* Été: Feuillage luxuriant, couleurs vibrantes, lumière plus sévère (nécessite une gestion de l'ombre).
* automne: Couleurs riches, feuilles qui tombent, lumière dorée.
* hiver: Paysages minimalistes, neige, ciel dramatique.
* Pensez au sujet:
* Faites correspondre le thème: Le contexte devrait compléter la personnalité, le style du sujet et le message global que vous souhaitez transmettre. Un coup de tête de l'entreprise ne fonctionnera pas bien dans une ruelle couverte de graffitis, et un portrait de mariée romantique ne conviendra pas à un chantier de construction.
* Considérez les vêtements: Pensez à la façon dont les couleurs et les textures des vêtements du sujet interagiront avec l'arrière-plan. Évitez les couleurs ou les motifs affrontés.
* L'heure de la journée est la clé: Le "Golden Hour" (l'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil) offre une lumière chaude et douce idéale pour les portraits. "Blue Hour" (la période juste avant le lever du soleil et après le coucher du soleil) offre une lumière douce et fraîche et un bleu profond dans le ciel. Le soleil de midi est dur et crée des ombres peu flatteuses, alors évitez-la ou trouvez de l'ombre ouverte.
ii. Ce qui fait un bon fond:
* simplicité: Souvent, moins c'est plus. Évitez les arrière-plans trop occupés ou distrayants. Un arrière-plan épuré et épuré attire l'œil du spectateur sur le sujet.
* Palette de couleurs: Recherchez des couleurs qui complètent ou contrastent avec votre sujet. Considérez l'humeur que vous souhaitez créer:
* Couleurs complémentaires: Créez un aspect harmonieux et équilibré (par exemple, rouge et vert, bleu et orange).
* Couleurs analogues: Créez un look calme et serein (par exemple, différentes nuances de vert ou de bleu).
* couleurs contrastées: Créez un aspect dynamique et énergique (par exemple, des couleurs vives sur un fond neutre).
* texture: L'ajout de texture à votre arrière-plan peut créer un intérêt visuel. Les exemples incluent:
* Murs de briques
* Bois altéré
* Feuillage (feuilles, fleurs, branches)
* Eau (lacs, rivières, océans)
* Sable ou rochers
* Profondeur de champ: Utilisez une large ouverture (bombe F faible) pour brouiller l'arrière-plan et créer une profondeur de champ peu profonde. Cela aide à isoler votre sujet et crée un look plus professionnel. Une lentille focale plus longue (par exemple, 85 mm ou plus) est également utile pour réaliser cet effet.
* lignes de tête: Recherchez les lignes qui attirent l'œil du spectateur vers le sujet. Les exemples incluent:
* Routes
* Clôtures
* Chemins
* Rivers
* Bâtiments
* Modèles: Les modèles répétitifs peuvent créer un fond visuellement attrayant, mais veillez à ne pas les laisser submerger le sujet.
* lumière:
* Direction de la lumière: Considérez comment la lumière tombe en arrière-plan. Le rétro-éclairage peut créer un look doux et éthéré. L'éclairage latéral peut créer des ombres dramatiques.
* Qualité de la lumière: La lumière douce et diffuse est généralement plus flatteuse pour les portraits que la lumière directe et directe. Recherchez l'ombre ouverte, les jours nuageux ou tirez pendant l'heure d'or.
iii. Exemples de grands arrière-plans:
* naturel:
* champs de fleurs: Choisissez un champ avec une seule couleur ou un mélange de couleurs qui complètent votre sujet.
* forêts: Utilisez des arbres pour encadrer votre sujet ou créer un sentiment de profondeur. Recherchez un filtrage de lumière pachée à travers les feuilles.
* plages: L'océan peut fournir une toile de fond magnifique et sereine. Pensez à tirer pendant le lever du soleil ou le coucher du soleil pour un éclairage spectaculaire.
* lacs: Les réflexions dans l'eau peuvent ajouter une couche supplémentaire d'intérêt à vos photos.
* montagnes: Les chaînes de montagnes majestueuses peuvent créer une toile de fond étonnante et impressionnante.
* champs ouverts: Un champ simple avec de hautes herbes peut être étonnamment polyvalent.
* urbain:
* murs de briques: Les murs de briques altérés peuvent ajouter de la texture et du caractère à vos photos.
* peintures murales: Les peintures murales colorées peuvent créer un arrière-plan amusant et dynamique.
* rue: Recherchez des motifs, des ombres et des textures intéressants dans les ruelles.
* Architecture: Utilisez des bâtiments pour encadrer votre sujet ou créer un sens de l'échelle.
* graffiti: (Le cas échéant pour le sujet et le ton général) Les graffitis peuvent ajouter une touche unique et énervée à vos photos.
* artificiel (mais souvent négligé):
* clôtures: Des clôtures simples en bois ou en chaîne peuvent agir comme une toile de fond et ajouter des lignes intéressantes.
* Portes et fenêtres: Les portes ou fenêtres anciennes et colorées peuvent fournir un fond unique et intéressant.
* ponts: Les ponts peuvent créer des lignes principales et un sentiment de profondeur.
* escaliers: Les escaliers peuvent ajouter un élément dynamique à vos photos.
iv. Conseils techniques:
* Mode prioritaire d'ouverture (AV ou A): Ce mode vous permet de contrôler l'ouverture (F-stop), qui affecte la profondeur de champ. Utilisez une large ouverture (bombe F faible) pour brouiller l'arrière-plan.
* mode manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO. Ceci est idéal pour des résultats cohérents dans des situations d'éclairage difficiles.
* Large focale: Les focales plus longues (85 mm et plus) sont généralement préférées pour les portraits car ils compressent l'arrière-plan et créent une perspective plus flatteuse.
* focus: Assurez-vous que les yeux de votre sujet sont tranchants. Utilisez la mise au point automatique en un seul point et concentrez-vous sur l'œil le plus proche de la caméra.
* Composition: Utilisez la règle des tiers pour créer une composition équilibrée et visuellement attrayante.
v. Choses à éviter:
* distractions: Les lignes électriques, les poubelles et autres objets disgracieux peuvent nuire à votre photo. Essayez de positionner votre sujet pour minimiser ces distractions. Vous pouvez également supprimer les distractions en post-traitement, mais il est toujours préférable de les éviter en premier lieu.
* Sunlight du soleil: Le tournage en plein soleil peut créer des ombres peu flatteuses sur le visage de votre sujet. Trouvez l'ombre ouverte ou tirez pendant l'heure d'or.
* arrière-plans occupés: Évitez les arrière-plans trop occupés ou distrayants. Un fond propre et simple attirera l'œil du spectateur sur le sujet.
* rétro-éclairage sans compensation: Le tir directement au soleil peut créer des silhouettes ou faire sauter vos reflets. Utilisez un réflecteur ou remplissez Flash pour ajouter de la lumière au visage de votre sujet.
vi. Post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs de votre photo pour créer un look cohérent et agréable.
* Affûtage: Affinez votre photo pour faire ressortir les détails et rendre plus nette.
* flou: Vous pouvez davantage brouiller les antécédents en post-traitement pour isoler encore plus votre sujet.
* Croping: Cramez votre photo pour améliorer la composition.
En suivant ces conseils, vous pouvez trouver et utiliser de grands arrière-plans pour créer de superbes portraits en plein air qui capturent l'essence de votre sujet et racontent une histoire. N'oubliez pas d'expérimenter, d'être créatif et de vous amuser!