i. Utilisation d'une lentille d'inclinaison
C'est la * vraie * façon d'atteindre l'effet et vous donne le look le plus authentique.
a. Comprendre les objectifs de décalage d'inclinaison:
* inclinaison: Cette fonction vous permet de faire pivoter le plan de l'objectif par rapport au capteur d'image. C'est la clé pour créer une profondeur de champ peu profonde qui n'est pas parallèle au capteur. Il vous permet de vous concentrer sur un avion incliné.
* Shift: Cette fonction vous permet de déplacer l'objectif parallèle au capteur d'image. Ceci est utile pour corriger la distorsion de la perspective (rendre les bâtiments à l'aspect droit) mais moins pertinents pour créer l'effet miniature dans les portraits.
* rotation: La plupart des objectifs de décalage d'inclinaison vous permettent de faire pivoter l'objectif par rapport au corps de la caméra. Ceci est essentiel pour contrôler l'orientation des fonctions d'inclinaison et de décalage. Vous voudrez souvent que l'axe d'inclinaison soit horizontal.
b. Recommandations d'équipement:
* Lens: Canon, Nikon et certains fabricants tiers (comme Samyang / Rokinon) proposent des objectifs à décalage inclinable. Les focales communes pour le portrait comprennent 45 mm, 50 mm, 85 mm et 90 mm. Considérez la distance de travail dont vous avez besoin. Les focales plus longues comprimeront davantage l'arrière-plan.
* caméra: Toute caméra compatible avec le support d'objectif fonctionnera. Un capteur complet est généralement préféré pour les meilleurs résultats, car il permet une profondeur de champ moins profonde et une flexibilité plus créative.
* Trépied: Absolument essentiel pour un contrôle précis et des résultats cohérents, en particulier lors des ajustements fins à l'inclinaison et au changement.
* Release d'obturation à distance: Minimise la shake de la caméra pendant les longues expositions.
c. Technique de prise de vue:
1. Configuration et composition:
* point de vue élevé: Positionnez-vous légèrement au-dessus de votre sujet. Cela améliore l'effet miniature, car il imite la perspective que nous avons en regardant de petits objets.
* Choisissez un arrière-plan simple: Un milieu moins encombré aide à souligner la netteté de la zone focalisée. Recherchez des arrière-plans avec des couches ou une profondeur distinctes.
* Composition: Planifiez soigneusement votre composition. Le domaine que vous souhaitez être mis au point devrait être la partie la plus importante de l'image.
2. Focus et inclinaison:
* Focus initial: Commencez par vous concentrer sur la zone que vous souhaitez être tranchante * sans * aucune inclinaison appliquée.
* Engagez la vue en direct (si disponible): Cela vous permet d'agrandir l'image et de régler vos ajustements de mise au point et d'inclinaison.
* Appliquer l'inclinaison: Introduisez progressivement l'inclinaison, observant soigneusement l'effet sur le plan de mise au point. L'objectif est de incomber le plan de mise au point afin qu'il se croise avec votre sujet au point que vous voulez être net.
* Focus affinés: Après l'inclinaison, vous devrez probablement régler légèrement le foyer pour obtenir le résultat le plus net possible.
* Expérience: La quantité d'inclinaison et sa direction affecteront grandement l'image finale. N'ayez pas peur d'expérimenter pour trouver le look que vous voulez.
3. ouverture:
* ouverture étroite (par exemple, f / 5.6 - f / 11): Vous permet d'avoir une zone légèrement plus large dans le foyer. C'est bon pour les débutants et pour les situations où vous souhaitez vous assurer qu'une plus grande partie du sujet est nette.
* large ouverture (par exemple, f / 2,8 - f / 4): Crée une profondeur de champ très peu profonde, conduisant à un effet miniature plus prononcé. Nécessite une concentration de focus et d'inclinaison plus précise. Peut être délicat mais gratifiant. Soyez conscient de la diffraction à de très petites ouvertures (f / 16 et plus petites).
4. Soutien:
* Meilleur évaluatif / matrice: Fonctionne généralement bien.
* Spot Metering: Peut être utile si vous souhaitez vous assurer qu'une zone spécifique est correctement exposée.
5. Vitesse d'obturation:
* Trépied et sujet stable: Vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus lentes pour compenser les ouvertures plus petites ou la faible luminosité.
* Sujet mobile: Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide pour geler le mouvement, mais soyez prêt à augmenter l'ISO ou à élargir l'ouverture.
d. Conseils importants pour utiliser des lentilles de décalage inclinable:
* Pratique: La photographie de décalage d'inclinaison prend de la pratique. Ne vous attendez pas à le maîtriser immédiatement. Commencez par des sujets et des compositions simples.
* Patience: C'est un processus lent. Prenez votre temps pour faire des ajustements précis.
* Grandnification: Utilisez le grossissement de la vue en direct (si disponible) pour assurer une concentration critique.
* Comprendre le cercle de confusion: Recherchez le cercle de confusion pour mieux comprendre la profondeur de champ.
* Envisagez une mise à niveau d'écran de mise au point: Certaines caméras offrent des écrans de focalisation optimisés pour une mise au point manuelle, qui peut être utile lors de l'utilisation de lentilles de décalage d'inclinaison.
* Profondeur de l'aperçu du champ: Utilisez le bouton de prévisualisation de la profondeur de votre appareil photo pour voir l'effet de vos ajustements d'ouverture et d'inclinaison.
ii. Simulation de l'inclinaison de l'inclinaison en post-traitement (Photoshop, etc.)
Bien qu'il ne soit pas aussi authentique que d'utiliser une véritable lentille d'inclinaison, vous pouvez obtenir un effet similaire en post-traitement. Cette méthode est plus accessible mais nécessite une exécution minutieuse pour sembler convaincante.
a. Logiciel:
* Adobe Photoshop: La norme de l'industrie.
* gimp (gratuit): Une puissante alternative open source.
* Autres éditeurs photo: De nombreux éditeurs photo proposent des outils de flou et de masquage similaires.
b. Étapes (exemple de Photoshop):
1. Ouvrez votre image: Chargez votre portrait dans Photoshop.
2. Dupliquez le calque: Dupliquez la couche de base (Ctrl / Cmd + J). Ce sera le calque sur lequel nous appliquons le flou.
3. Ajoutez un masque de gradient linéaire:
* Cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques.
* Sélectionnez "l'outil de gradient" (G).
* Choisissez le "Gradient réfléchi" (recherchez l'icône qui se reflète autour du centre).
* Assurez-vous que la couleur de votre premier plan est définie sur le noir et le fond en blanc.
* Cliquez et traînez dans la zone que vous souhaitez rester tranchante. Cela crée une transition progressive entre les zones tranchantes et floues. La longueur de la traînée affecte la transition de netteté. Les traînées plus courtes sont des transitions plus nettes.
4. Appliquer un flou gaussien:
* Sélectionnez la couche floue (celle que vous avez dupliquée à l'étape 2).
* Allez dans "Filtre"> "Blur"> "Blur gaussien."
* Ajustez le curseur "Radius" pour contrôler la quantité de flou. Une valeur de 5-20 pixels est un bon point de départ, mais cela dépend de la taille de l'image et de l'effet souhaité. Plus flou =effet miniature plus intense.
5. Affinez le masque (facultatif):
* Si le flou n'est pas tout à fait correct, vous pouvez affiner le masque.
* Cliquez sur la vignette du masque dans le panneau Calques.
* Utilisez l'outil de pinceau (b) avec du noir pour ajouter plus de flou (peinture sur le masque pour rendre les zones * plus * floues) ou blanc pour réduire le flou (peinture sur le masque pour rendre les zones * moins * floues). Utilisez des pinceaux à bords doux pour des transitions lisses.
6. Ajouter des flous supplémentaires (facultatif):
* Pour un effet plus réaliste, vous pouvez ajouter une deuxième couche de flou avec un rayon plus élevé pour simuler le défocalisation d'arrière-plan (bokeh). Répétez les étapes 2-4, mais ajustez le masque de gradient et le rayon floue en conséquence.
7. Ajuster les couleurs et le contraste (facultatif):
* La photographie de décalage d'inclinaison a souvent un look légèrement désaturé ou contrasté. Vous pouvez utiliser les couches de réglage (courbes, niveaux, teinte / saturation) pour améliorer l'effet.
* L'augmentation de la saturation de la zone que vous souhaitez être tranchante peut également attirer davantage l'attention.
8. Affussez la zone focalisée (facultative):
* Sélectionnez la couche de base (nette).
* Appliquez un filtre d'aiguidation subtil (filtre> Affûter> un masque de non-ralenti ou une aiguise intelligente) pour améliorer les détails dans la zone ciblée.
c. Conseils pour le post-traitement:
* Commencez par une bonne image: Plus l'image d'origine est meilleure, meilleure est l'effet de décalage d'inclinaison simulé.
* La subtilité est la clé: Évitez de faire trop le flou. L'objectif est de créer un effet miniature convaincant, pas un effet caricatural.
* Étudiez de véritables photos de décalage d'inclinaison: Observez de véritables images de décalage d'inclinaison pour comprendre comment la baisse de la concentration et la perspective fonctionnent.
* Considérez la perspective: L'inclinaison implique souvent un léger changement de perspective. Essayez de simuler cela dans votre montage en fausser ou en tournant légèrement l'image. C'est plus avancé.
* Expérimentez avec différents types de flou: Le flou gaussien est un bon point de départ, mais vous pouvez également expérimenter d'autres filtres floues (par exemple, flou de terrain dans Photoshop) pour différents effets.
* n'oubliez pas les détails: Faites attention aux petites choses, comme le ramollissement des bords durs et l'ajout d'ajustements de couleurs subtils, pour rendre l'effet plus crédible.
iii. Considérations clés pour les deux méthodes:
* Choix du sujet: Choisissez des sujets qui bénéficieront de l'effet miniature. Des scènes avec des couches distinctes et une profondeur fonctionnent mieux. Les portraits de personnes interagissant avec leur environnement sont souvent de bons choix.
* Éclairage: Un bon éclairage est essentiel. Une scène bien éclairée améliorera les détails dans le domaine ciblé et créera une image globale plus attrayante. La lumière naturelle peut bien fonctionner, mais l'éclairage artificiel peut également être utilisé efficacement.
* Storytelling: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter. L'effet de décalage d'inclinaison peut être utilisé pour souligner certains aspects de la scène et créer une humeur ou un sentiment particulier.
en résumé:
* Real Tilt-Shift-Shift Lens: Nécessite des investissements et de la pratique, mais offre les résultats les plus authentiques et contrôlables.
* post-traitement: Plus accessible et permet l'expérimentation, mais nécessite une exécution minutieuse pour éviter de paraître artificiel.
Peu importe la méthode que vous choisissez, la pratique et l'expérimentation sont essentielles pour maîtriser l'art du portrait de décalage d'inclinaison. Bonne chance, et amusez-vous!