Création de portraits environnementaux convaincants:conseils et exemples
Les portraits environnementaux vont au-delà de la simple capture de la ressemblance d'une personne. Ils visent à montrer le sujet * en contexte *, révélant leur personnalité, leur profession, leurs passe-temps ou leur mode de vie en incluant des éléments de leur environnement. Considérez-le comme raconter une histoire sur la personne à travers son environnement.
Voici une ventilation de la façon de créer des portraits environnementaux efficaces:
i. Planification et préparation:
* Comprenez votre sujet:
* parlez-leur: Avant le tournage, ayez une conversation avec votre sujet. Découvrez leurs passions, leur travail et ce qui les rend uniques. Cela vous aidera à identifier les éléments les plus pertinents et les plus pertinents de leur environnement.
* Observez leur espace: Si possible, visitez l'emplacement à l'avance. Cela vous permet de rechercher un bon éclairage, des arrière-plans intéressants et des éléments de composition potentiels.
* Définissez l'histoire: Que voulez-vous communiquer sur cette personne? Sont-ils créatifs, motivés, détendus, dédiés? Votre histoire éclairera vos choix de localisation, de pose et d'éclairage.
* Choisissez le bon emplacement:
* La pertinence est la clé: L'emplacement doit être directement lié au sujet. Pensez à un chef dans leur cuisine, un menuisier dans leur atelier ou un musicien dans un studio d'enregistrement.
* Considérons l'esthétique: Recherchez des emplacements avec des textures, des couleurs et des formes intéressants. Évitez les arrière-plans encombrés ou distrayants.
ii. Aspects techniques:
* Large focale:
* objectifs plus larges (24-50 mm): Montrez plus de l'environnement. Utile pour transmettre un sens du lieu et du contexte. Peut déformer les fonctionnalités si vous vous rapprochez trop.
* objectifs standard (50-85 mm): Un bon équilibre entre montrer l'environnement et isoler le sujet. Offre une perspective plus naturelle.
* téléobjectif (85 mm +): Comprime l'arrière-plan et isole le sujet. Peut être utile pour minimiser les éléments distrayants et créer une profondeur de champ peu profonde.
* ouverture (f-stop):
* ouvertures plus larges (f / 1,4 - f / 2.8): Créez une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et soulignant le sujet. Bon pour isoler le sujet dans un environnement chargé. Nécessite une concentration précise.
* ouvertures plus étroites (f / 5.6 - f / 11): Maintient davantage l'environnement dans le foyer, offrant un plus grand contexte. Bon pour montrer le sujet par rapport à leur environnement.
* Éclairage:
* lumière naturelle: Souvent le plus flatteur. Recherchez une lumière douce et diffuse (par exemple, ombre ouverte, jours couverts). Évitez la lumière directe du soleil, qui peut créer des ombres peu flatteuses.
* lumière artificielle: Utilisez les stroboscopes ou les feux pour compléter ou contrôler la lumière. Envisagez d'utiliser des diffuseurs, des réflecteurs et des boîtes softbox pour créer une lumière plus douce et plus agréable.
* Direction de la lumière: Expérimentez avec différents angles de lumière pour créer l'humeur et la profondeur. L'éclairage latéral peut mettre l'accent sur les textures et les formes, tandis que le rétro-éclairage peut créer une silhouette dramatique.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez votre sujet hors centre pour créer une composition plus dynamique et visuellement intéressante.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour guider l'œil du spectateur vers le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement pour encadrer votre sujet, attirant l'attention sur eux.
* Profondeur de champ: Utilisez l'ouverture pour contrôler la profondeur de champ et brouiller sélectivement ou affiner les éléments dans l'environnement.
iii. Diriger votre sujet:
* les rendre confortables: Parlez à votre sujet et créez une atmosphère détendue. Une véritable connexion entraînera des portraits plus authentiques et naturels.
* pose délibérément:
* Interactions naturelles: Encouragez votre sujet à vous engager dans des activités naturelles pour eux dans leur environnement. Un chef cuisine, un musicien jouant leur instrument, un écrivain à leur bureau.
* Ajustements subtils: Faites de petits ajustements à leur posture, leur placement manuel et leur expression faciale.
* Contact oculaire: Expérimentez à la fois un contact visuel direct et en détournant les yeux de la caméra.
* Soyez patient: Ne précipitez pas le processus. Prenez votre temps pour expérimenter différentes poses, angles et configurations d'éclairage.
iv. Post-traitement:
* Améliorations subtiles: Ajustez l'exposition, le contraste et la balance des blancs pour améliorer l'image globale.
* Correction des couleurs: Assurez-vous des couleurs précises et agréables.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails et la clarté.
* Évitez le surproduction: Gardez l'édition naturelle et évitez les filtres ou les effets excessifs.
v. Exemples et pourquoi ils fonctionnent:
* Exemple 1:Musicien dans un studio d'enregistrement:
* Emplacement: Studio d'enregistrement rempli d'instruments, de cartes de mélange et d'inonisation.
* histoire: Passion, créativité, dévouement à la musique.
* Composition: L'objectif grand angle montre tout le studio, avec le musicien assis à la planche de mixage. Les principales lignes de câbles et d'équipement attirent l'œil vers le sujet.
* Éclairage: Lumière naturelle d'une fenêtre complétée par une douce lumière artificielle.
* pourquoi cela fonctionne: L'environnement est directement lié à la profession et à la passion du sujet. La composition et l'éclairage créent un portrait visuellement intéressant et engageant.
* Exemple 2:chef dans une cuisine:
* Emplacement: Cuisine de restauration animée avec comptoirs en acier inoxydable, pots, casseroles et ingrédients frais.
* histoire: Expertise, précision, dévouement aux arts culinaires.
* Composition: La distance focale moyenne permet de se concentrer sur les actions du chef tout en gardant un environnement en vue. Le chef cuisine activement, entouré d'ingrédients.
* Éclairage: Combinaison d'éclairage de cuisine aérienne et de flash de remplissage subtil pour réduire les ombres.
* pourquoi cela fonctionne: Le cadre de la cuisine est instantanément reconnaissable comme le domaine du chef. La pose axée sur l'action et l'expression ciblée du chef transmettent leur dévouement et leur compétence.
* Exemple 3:écrivain dans leur étude:
* Emplacement: Étude confortable remplie de livres, de bureau, d'une lampe et de souvenirs personnels.
* histoire: Intelligence, créativité, amour de la connaissance.
* Composition: Un coup serré se concentrant sur l'écrivain à leur bureau, entouré de livres. La profondeur de champ peu profonde brouille légèrement le fond, en gardant l'accent sur le sujet.
* Éclairage: La lumière douce et chaude à partir d'une lampe de bureau crée une atmosphère confortable et accueillante.
* pourquoi cela fonctionne: Le cadre de l'étude reflète les activités intellectuelles de l'écrivain. L'éclairage chaud et la profondeur de champ peu profonde créent un sentiment d'intimité et de concentration.
vi. Erreurs courantes à éviter:
* arrière-plans distrayants: Évitez les arrière-plans encombrés ou distrayants qui enlèvent le sujet.
* Éclairage peu flatteur: Évitez la lumière directe du soleil, qui peut créer des ombres et des reflets peu flatteurs.
* poses forcées: Ne forcez pas votre sujet dans des poses contre nature. Encouragez-les à se détendre et à être eux-mêmes.
* négliger l'environnement: Ne vous concentrez pas seulement sur le sujet. Faites attention aux détails de l'environnement qui peuvent ajouter du contexte et du sens au portrait.
* Ignorer la narration: Considérez toujours l'histoire que vous voulez raconter avec votre portrait. Laissez l'environnement et la pose du sujet fonctionnent ensemble pour transmettre cette histoire.
En comprenant ces conseils et en étudiant des exemples, vous pouvez créer des portraits environnementaux convaincants qui racontent une histoire sur votre sujet et leur monde. N'oubliez pas d'être patient, expérimentez et surtout, connectez-vous à votre sujet. Bonne chance!