i. Comprendre votre sujet et votre objectif
* Connaissez votre client: La chose la plus importante! Parlez-leur à l'avance. Quels sont leurs passe-temps? Que veulent-ils transmettre? Sont-ils timides, sortants, sérieux ou ludiques? Adaptez votre pose à leur personnalité et à leur niveau de confort.
* Objectif de la séance photo: Est-ce pour un coup de tête professionnel, un tournage de style de vie décontracté, un portrait de fitness ou autre chose? Le but dicte les poses appropriées et l'humeur globale.
* Emplacement et éclairage: Comment l'environnement contribue-t-il à l'histoire? Utilisez l'environnement pour guider votre pose. La lumière du soleil forte nécessite des poses différentes de la lumière douce et diffuse.
ii. Principes fondamentaux pour la pose des hommes
* angles et formes: Visez les angles et les lignes intéressantes. Évitez les positions directement et à pied, qui peuvent apparaître statiques. Utilisez le "S-Curve" (même subtilement) pour ajouter du dynamisme.
* Distribution de poids: Déplacer le poids vers une jambe. Cela crée un look plus détendu et naturel. Vous pouvez le voir en regardant le virage dans le genou.
* Les mains sont importantes: Ce que font les mains peuvent changer radicalement la pose. Gardez-les détendus, non serrés ou raides. Considérer:
* dans les poches: Une ou les deux mains, partiellement ou entièrement.
* tenant quelque chose: Un accessoire, leurs verres, une tasse de café, etc.
* reposant sur une surface: Un mur, une table, leur jambe.
* naturellement à leurs côtés: Avec un léger virage dans le coude.
* interagir avec leurs cheveux ou leur barbe (le cas échéant).
* Définition de la mâchoire: L'inclinaison légèrement la tête vers l'avant et vers le bas peut aider à définir la mâchoire. Évitez les doubles mentons!
* langage corporel: Considérez le message que vous souhaitez envoyer. Une posture détendue donne confiance, tandis qu'une posture courbée peut suggérer l'insécurité.
* L'importance du noyau: L'engagement des muscles du cœur améliore subtilement la posture et rend le sujet plus confiant. Il ne s'agit pas de flexion, mais de se tenir debout.
iii. Idées et conseils de pose spécifiques
a. Poses debout
* la pose penchée:
* contre un mur: Une épaule contre le mur, une jambe légèrement pliée et détendue. Demandez-leur de regarder vers ou loin de la caméra. Expérimentez avec différents angles.
* contre un arbre: Similaire à la pose murale.
* contre une balustrade: Penché en avant ou en arrière.
* la "position de puissance":
* Pieds à la largeur des épaules, un pied légèrement en avant. Les épaules en arrière, poitrine (mais pas agressivement). Les mains peuvent être dans des poches, à leurs côtés, ou repliées sur leur poitrine. Utilisez cela avec parcimonie; Cela peut être cliché s'il est exagéré.
* la pose croisée:
* Peut transmettre la confiance ou l'éloignement, selon l'expression. Assurez-vous que les bras ne sont pas trop serrés, ce qui peut les rendre volumineux. Un léger virage dans les coudes est la clé. Varier le placement du bras (supérieur ou inférieur).
* The Walking Shot:
* Natural et dynamique. Faites-les marcher vers la caméra, loin de la caméra ou sous un angle. Capturez le moment où ils sont à mi-essai.
* la pose "d'écarne":
* Demandez-leur de regarder sur le côté, comme si elle était profonde. Bon pour créer un sentiment de mystère ou d'introspection. Bon pour les portraits environnementaux.
* la pose "rire":
* Candid et authentique. Faites-leur penser à quelque chose de drôle ou engager une conversation légère. Évitez les rires forcés.
b. Poses assis
* La chaise classique s'assoit:
* Asseyez-vous avec une jambe croisée sur l'autre. Penchez-vous légèrement en avant, reposant les coudes sur les genoux. Idéal pour un look détendu et accessible.
* Alternativement, asseyez-vous debout avec les deux pieds sur le sol.
* Le penchant en avant:
* Assis sur le bord d'une chaise ou d'un tabouret, se penchant en avant avec des coudes sur les genoux. Transmet l'engagement.
* assis par terre:
* S'appuyant contre un mur ou un arbre.
* Les jambes croisées ou avec les jambes étendues.
* Variez l'angle du corps et du regard.
* sur les marches / escaliers:
* Assis sur un pas, se penchant en arrière avec des bras soutenus.
* Assis latéralement, avec des jambes en cascade.
* sur un rebord ou une paroi basse
* Cela permet une sensation détendue tout en étant dans un environnement intéressant
c. Action / poses dynamiques (nécessite plus de direction)
* Sports / Hobbies:
* Photographiez-les en se livrant à leur activité préférée. Cela semblera naturel et authentique.
* Courir, sauter, jouer un instrument, travailler sur un projet, etc.
* la pose "pointage":
* Pointant quelque chose au loin. Fonctionne bien dans les paramètres de paysage.
* le "Fixation de boutons de manchette / cravate" pose:
* Ajoute une touche de sophistication.
iv. Communication et direction
* Soyez clair et concis: Ne compliquez pas les choses. Utilisez un langage simple.
* Utilisez des signaux visuels: Au lieu de dire "inclinez la tête", vous pourriez dire "pensez à reposer votre oreille sur votre épaule".
* démontre: Montrez-leur ce que vous voulez qu'ils fassent.
* Fournir un renforcement positif: "Ça a fière allure!" "Parfait, juste comme ça!"
* Soyez patient: Il faut du temps pour se mettre à l'aise devant la caméra.
* N'ayez pas peur de s'adapter: Si quelque chose ne fonctionne pas, essayez autre chose. Les ajustements mineurs peuvent faire une grande différence.
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et engageants.
v. Accessoires
* accessoires délibérés: Sélectionnez des accessoires qui ont du sens pour l'emplacement et la personnalité du sujet.
* Exemples:
* chapeaux: Ajoute de la personnalité et peut aider à encadrer le visage.
* lunettes de soleil: Peut créer une ambiance cool ou mystérieuse.
* Livres: Pour un look plus intellectuel.
* Instruments de musique: S'ils sont musiciens.
* Équipement sportif: S'ils sont athlètes.
* Café / boissons: Pour un cadre décontracté.
* vestes / manteaux: Pour ajouter des couches et de la texture.
vi. Conseils généraux pour les portraits masculins
* faites attention aux vêtements: Assurez-vous que les vêtements conviennent bien et conviennent à l'occasion. Les rides sont un non-non.
* toilettage: Conseillez que votre sujet soit bien entretenu (cheveux, barbe, ongles). Un peu de poudre mate peut aider à réduire la brillance.
* Éclairage: La lumière forte et directionnelle peut mettre l'accent sur les caractéristiques masculines. La lumière douce et diffuse est plus flatteuse pour certains types de peau. Expérience!
* noir et blanc: Fonctionne souvent bien pour les portraits masculins, mettant l'accent sur la structure et le caractère.
* Moments candides: Ne vous concentrez pas seulement sur les photos posées. Capturer les expressions et les interactions naturelles.
* Embrasse les imperfections: N'essayez pas de rendre tout le monde parfait. La réalité est souvent plus convaincante. Les cicatrices, les rides et autres "défauts" peuvent ajouter du caractère.
vii. Pratiquer et expérimenter
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, plus vous deviendrez à l'aise avec la pose.
* Étudiez d'autres photographes: Regardez le travail des photographes que vous admirez et analysez leurs techniques de pose.
* Expérimentez avec différents angles et poses: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
* Obtenez des commentaires: Demandez à d'autres photographes une critique constructive.
* le plus important:Connectez-vous avec votre sujet: Les meilleures poses sont celles qui se sentent authentiques et naturelles. Rendez votre sujet à l'aise et confiant, et vous capturerez des images incroyables.
En maîtrisant ces principes et techniques, vous serez en bonne voie de créer des portraits étonnants et percutants d'hommes. Bonne chance!