portraits stylisés (pros):
* Contrôle créatif: Vous avez un contrôle complet sur toute l'esthétique - vêtements, cheveux, maquillage, emplacement, accessoires, posant, éclairage et humeur générale. Cela vous permet de créer une histoire ou un message spécifique.
* frappant visuellement: Les portraits stylisés peuvent être plus visuellement convaincants et percutants que les portraits naturels / franches, attirant l'attention et laissant une impression durable. Ils se démarquent souvent sur un marché bondé.
* commercialisation: Ils peuvent être hautement commercialisables, en particulier dans les genres comme la mode, la beauté, les beaux-arts ou la photographie commerciale. Les entreprises recherchent souvent ce look poli.
* Développement des compétences: Le style nécessite un ensemble de compétences diversifié - coordination, planification, direction artistique, travailler avec une équipe et un œil pour les détails - qui contribuent tous à votre croissance en tant que photographe.
* Valeur perçue plus élevée (potentiellement): Les clients sont souvent disposés à payer plus pour des portraits stylisés car ils perçoivent le service comme plus élaboré et professionnel.
* Brandage personnel: Les portraits stylisés peuvent présenter votre vision artistique unique et vous aider à établir une marque distinctive. Ils peuvent être plus reconnaissables et constituer une certaine réputation.
portraits stylisés (CONS):
* Généramme des ressources: Ils nécessitent plus de temps, d'argent et d'efforts. Vous devrez peut-être embaucher des stylistes, des maquilleurs, des coiffures, des emplacements de location, des accessoires d'achat et investir dans la garde-robe.
* Défis de coordination: Gérer une équipe et coordonner tous les éléments peut être logistiquement complexe et potentiellement stressant.
* Confort du sujet: Certaines personnes se sentent mal à l'aise dans des environnements très stylisés ou portant des vêtements / maquillage inconnus. Construire des relations et assurer le confort est essentiel.
* Préoccupations d'authenticité: La sur-style peut parfois faire en sorte que les portraits se sentent artificiels ou artificiels, perdant la véritable essence du sujet. Trouver un équilibre est la clé.
* Dépendant de la tendance: Les styles peuvent rapidement devenir obsolètes, datant potentiellement de votre portefeuille et rendant votre travail moins pertinent au fil du temps. (Considérez l'intemporalité!)
* attentes plus élevées: Les clients peuvent avoir des attentes très spécifiques et être moins flexibles avec le processus créatif, conduisant potentiellement à l'insatisfaction.
* peut sentir "Cookie Cutter": Suivre les tendances trop étroitement peut conduire à votre travail ressemblant aux autres et perdre votre voix artistique unique.
Portraits naturels / candides (pros):
* Authenticité: Ils capturent la véritable personnalité et les émotions du sujet dans un cadre naturel, résultant en des images plus authentiques et relatables.
* simplicité: Ils nécessitent moins de planification et moins de ressources, ce qui les rend plus accessibles et plus faciles à exécuter.
* rentable: Pas besoin d'embaucher une équipe ou d'investir dans des accessoires / garde-robe, en réduisant vos dépenses.
* Focus sur la connexion: L'accent est mis sur l'établissement d'un lien avec le sujet et la capture de leur essence, plutôt que sur l'esthétique.
* Appel intemporel: Les portraits simples et naturels ont tendance à avoir une durée de conservation plus longue que les images hautement style.
* Accessibilité pour les clients: Moins intimidant pour ceux qui n'aiment pas être "agités"
* Potentiel de narration: La capture de vrais moments peut raconter une histoire puissante sans avoir besoin de configurations élaborées.
portraits naturels / candides (CONS):
* Contrôle moins créatif: Vous avez moins de contrôle sur l'environnement et l'apparence du sujet, vous obligeant à être plus adaptable et ingénieux.
* Défis techniques: Vous devrez peut-être travailler avec des conditions d'éclairage difficiles et capturer des moments éphémères, nécessitant de solides compétences techniques.
* Difficultés de marketing: Peut être plus difficile à commercialiser si vous souhaitez mettre en évidence votre vision ou votre style spécifique.
* Reliance sur le sujet: Le succès du portrait dépend en grande partie de la personnalité et de la volonté du sujet d'être authentique.
* moins visuellement frappant (potentiellement): Peut ne pas être aussi immédiatement accrocheur que les portraits stylisés, ce qui rend plus difficile de se démarquer sur un marché bondé.
* Valeur perçue inférieure (potentiellement): Les clients peuvent les percevoir comme moins précieux que les portraits stylisés car ils ne nécessitent pas autant d'efforts et de ressources.
Questions clés à vous poser:
* Quelle est ma vision photographique? Voulez-vous créer des images fantastiques ou capturer des moments authentiques?
* Qui est mon public cible? Essayez-vous d'attirer des entreprises à la recherche d'images polies ou de personnes à la recherche de portraits naturels?
* Quelles sont mes compétences et mes ressources? Avez-vous les compétences et les ressources pour exécuter efficacement les portraits stylisés?
* quels sont mes objectifs financiers? Voulez-vous facturer des prix premium pour les portraits stylisés ou offrir des portraits naturels plus abordables?
* Quel genre d'expérience dois-je fournir à mes clients? Voulez-vous créer une expérience luxueuse et choyée ou détendue et naturelle?
* qu'est-ce que je suis le plus passionné par la photographie? Votre passion brillera.
Conclusion:
Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse. Les portraits stylisés et naturels ont leurs propres forces et faiblesses. Considérez vos objectifs, ressources et préférences, et choisissez l'approche qui s'aligne le mieux avec votre vision et votre public cible.
Approche hybride:
Vous pouvez également envisager une approche hybride, combinant des éléments des deux styles. Par exemple, vous pouvez choisir une tenue simple et un maquillage naturel pour un tournage de style, ou ajouter un style subtil à une pousse naturelle pour améliorer le look général. Cela vous permet de capturer à la fois l'authenticité et l'attrait visuel.
Expérimentation:
La meilleure façon de déterminer quelle approche vous convient le mieux est d'expérimenter avec des portraits stylisés et naturels et de voir ce que vous aimez créer et ce qui résonne le plus avec votre public. Bonne chance!