i. Commencer par les bases:Connexion et confort
* "Prenez une profonde inspiration et détendez-vous. Nous ne faisons que commencer, pas de pression." Ceci est votre ouvreur. Donne le ton à un tournage à faible stress. Rappelle le sujet à se détendre consciemment.
* "Comment vous sentez-vous? Tout ce que je peux faire pour vous rendre plus à l'aise?" Une véritable préoccupation aide à renforcer la confiance. Peut-être qu'ils ont besoin d'ajuster leurs vêtements, ou ils sont trop froids / chauds.
* "Commençons par quelque chose de facile. Tenez-vous naturellement, comme vous attendiez un ami." Fournit une direction simple qui encourage une position naturelle.
* "N'hésitez pas à ajuster votre posture si ça ne va pas bien. Je veux que vous vous sentiez à l'aise et confiant." Donne l'agence en question et la permission de déménager.
ii. Poids changeant et position
* "Déplacez votre poids vers une jambe. La plupart des gens ne se tiennent pas uniformément, il est plus naturel de favoriser un côté." Cela ajoute instantanément une courbe subtile et un intérêt visuel. Soulignez quelle jambe doit porter le poids.
* "Essayez de mettre un pied légèrement devant l'autre, pointant vers la caméra. Il crée une ligne plus longue." Cela allonge le corps et évite un aspect statique et plat.
* "Un léger virage dans le genou ajoute de la douceur et empêche l'air raide. Juste un petit virage." Encore une fois, favorise la relaxation et une apparence plus naturelle.
* "Essayons une position plus large, les pieds à la largeur de l'épaule, mais en favorisant toujours une jambe. Cela peut sembler plus ancré et confiant." Alternative à la pointe précédente pour une ambiance différente.
* "Tournez légèrement votre corps de la caméra, puis regardez-moi. Cela crée un profil plus mince." C'est une pose classique et flatteuse pour la plupart des gens.
iii. Placement des mains et positions des bras
* "Évitez de laisser vos bras traîner droit sur vos côtés. Cela peut sembler maladroit. Trouvez quelque chose de naturel à faire avec eux." Il s'agit d'un point de départ critique.
* "Essayez de mettre vos mains dans vos poches, mais laissez vos pouces. Il a l'air plus détendu." Une option commune et facile.
* "Laissez une main reposer doucement sur votre hanche. Pas serré, juste au repos." Ajoute une courbe et aide à définir la taille.
* "Tenez quelque chose - une veste, un sac, une balustrade. Il donne à vos mains un but." Particulièrement utile dans les portraits environnementaux.
* "Croisez doucement vos bras, mais pas trop étroitement. Gardez vos épaules détendues." Peut transmettre la confiance, mais éviter de la faire paraître défensive.
* "Essayez de placer vos mains devant vous, légèrement entrelacée." Un bon choix pour les poses assises.
* "Rendez-vous et touchez vos cheveux, ou ajustez vos lunettes. Ces petits mouvements peuvent créer des images d'aspect naturel." Direction de style candide.
iv. Positions de la tête et du cou
* "Inclinez-vous un peu le menton. Cela aide à définir votre mâchoire." Presque universellement flatteur. Être subtil.
* "Soulevez légèrement votre menton pour allonger votre cou. Veillez à ne pas en faire trop." L'opposé de ce qui précède, utile pour ceux qui ont un cou plus court.
* "Tournez légèrement la tête d'un côté. C'est plus dynamique que face directement vers l'avant."
* "Imaginez une chaîne vous tirant de la couronne de votre tête. Il améliore la posture sans avoir l'air rigide."
* "Laissez votre tête suivre votre épaule - si vous tournez votre épaule, laissez votre tête venir naturellement." Aide à maintenir un flux naturel.
v. Contact oculaire et expression
* "Détendez votre front. Ne frappez pas votre front." La tension se montre souvent dans le front.
* "Pensez à quelque chose qui vous rend heureux. Laissez ce sentiment se montrer dans vos yeux." Provoque une véritable expression.
* "Essayez un doux sourire, comme si vous pensiez à une mémoire affectueuse." Plus naturel qu'un sourire forcé.
* "Regardez légèrement la caméra, comme si vous regardiez quelque chose d'intéressant juste à côté de moi." Crée un look plus réfléchi.
* "D'accord, maintenant donnez-moi votre plus grand sourire plus maladroit!" Utilisez ceci * After * Vous avez obtenu des photos plus sérieuses. Le vrai rire qui suit peut être fantastique.
* "Pour celui-ci, essayez un look sérieux. Pensez à quelque chose d'important pour vous." Changement de rythme pour ajouter de la variété.
vi. Mouvement et interaction
* "Marchez lentement vers moi, l'air naturel." Capture une sensation candide. Donnez des instructions spécifiques comme "Regardez à votre gauche pendant que vous marchez" ou "Souriez quand vous êtes à mi-chemin".
* "Tournez-vous et regardez-moi par-dessus votre épaule." Une pose classique et souvent flatteuse.
* "Si vous êtes avec quelqu'un, essayez un câlin doux ou une touche légère sur le bras." Favorise l'intimité et la connexion.
* "Chuchoter quelque chose les uns aux autres, comme un secret. Ne me dites pas ce que c'est!" Invite des sourires et des réactions naturelles.
* "Soyez juste vous-mêmes. Ignorez-moi un instant et interagissez naturellement." Après avoir donné une direction spécifique, permettez aux moments francs de se dérouler.
vii. Poses assises
* "Asseyez-vous avec une bonne posture, mais ne soyez pas trop raide. Détendez vos épaules."
* "Se pencher légèrement en avant, reposant vos coudes sur vos genoux." Une pose confortable et détendue.
* "Croisez vos jambes aux chevilles, ou placez un pied à plat sur le sol et l'autre légèrement niché derrière." Crée des lignes intéressantes.
* "Essayez de regarder par-dessus votre épaule en vous asseyant." Une autre façon d'ajouter une dimension et d'éviter un aspect plat.
* "Tenez un accessoire, comme un livre ou une tasse de café." Donne aux mains quelque chose à faire et ajoute du contexte.
viii. Conseils importants pour la pose douce:
* être spécifique: Évitez les instructions vagues comme «avoir l'air naturel». Donnez des suggestions concrètes.
* Soyez positif et encourageant: Complimentez votre sujet sur leurs progrès. "C'est super! J'adore la façon dont tes yeux sont étincelants."
* démontre: Si vous avez du mal à expliquer, montrez-leur ce que vous voulez dire. Modélisez la pose vous-même (même si vous vous sentez idiot!).
* Ajustez progressivement: N'essayez pas de tout réparer en même temps. Faites de petits ajustements et voyez à quoi ils ressemblent.
* observer: Portez une attention particulière au langage et à l'expression corporelles de votre sujet. Sont-ils détendus? Confortable? Confiant?
* Parlez à votre sujet: Engagez une conversation pour les aider à se détendre et à se sentir à l'aise. Renseignez-vous sur leur journée, leurs intérêts, etc.
* Utilisez votre viseur: Vérifiez votre composition et posant à travers l'objectif. Ce qui a l'air bien en personne pourrait ne pas se traduire bien sur la photo.
* Soyez patient: Il faut du temps pour trouver les bonnes poses et expressions. Ne précipitez pas le processus.
* Donnez des pauses: Surtout avec des pousses plus longues. Laissez votre sujet s'étirer, hydrater et se détendre.
* passez en revue les images avec votre sujet (le cas échéant): Cela leur permet de voir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas et leur donne plus d'agence dans le processus. Cependant, soyez prudent de ne pas les sur-critiques - concentrez-vous sur le positif!
* adapter: Ce qui fonctionne pour une personne pourrait ne pas travailler pour un autre. Soyez flexible et adaptez votre approche à chaque individu. Considérez le type de corps, la personnalité et le niveau de confort.
* Focus sur la connexion: En fin de compte, les meilleures poses sont celles qui capturent la personnalité et la connexion de votre sujet.
En utilisant ces invites et conseils, vous pouvez guider vos sujets dans des poses naturelles, détendues et flatteuses qui capturent leur meilleur moi. N'oubliez pas d'être gentil, patient et adaptable! Bonne chance!