i. Comprendre le but d'un fond
* compléments, pas en compétition: L'arrière-plan doit * compléter * votre sujet, pas en distrayant. Il devrait ajouter du contexte, de l'humeur et de la profondeur au portrait.
* raconte une histoire: Considérez ce que l'arrière-plan communique sur le sujet ou la sensation globale que vous souhaitez transmettre.
* ajoute un intérêt visuel: La texture, la couleur et les lignes de tête en arrière-plan peuvent rendre le portrait plus engageant visuellement.
* Séparation: L'arrière-plan devrait aider à séparer le sujet, en les faisant ressortir. Vous y parvenez en utilisant la profondeur de champ (brouillant l'arrière-plan) et le contraste des couleurs.
ii. Emplacements de dépistage
* Planifiez à l'avance: N'attendez pas le tournage pour trouver un emplacement. Le dépistage à l'avance vous permet d'identifier les taches potentielles et d'évaluer l'éclairage à différents moments de la journée.
* Réfléchissez des sentiers battus: Ne vous limitez pas aux «beaux» emplacements traditionnels. Considérer:
* Environnements urbains: Murs en briques, graffiti, architecture intéressante, ruelles, ponts.
* Parcs et jardins: Fleurs, arbres, bancs, sentiers, caractéristiques de l'eau.
* Paramètres naturels: Champs, forêts, plages, montagnes, rochers, falaises.
* Zones industrielles: Bâtiments abandonnés (avec permission!), Tracks de trains, entrepôts.
* Recherchez la variété: Identifiez les emplacements avec plusieurs arrière-plans potentiels à distance de marche.
* Considérez la lumière: Le meilleur contexte du monde ne sera pas bon avec un mauvais éclairage. Pensez à la façon dont la lumière tombera sur le sujet et à l'arrière-plan à différents moments de la journée. L'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) fournit souvent la lumière la plus flatteuse. Les jours couverts peuvent fournir des légers doux, voire légers.
* Utilisez des applications / sites Web de dépistage d'emplacement: Des ressources comme l'emplacement Scout, Flickr et Instagram (recherche de balises de localisation) peuvent vous aider à découvrir des joyaux cachés.
* Observez l'environnement: Faites attention à des détails tels que les textures, les couleurs, les motifs et les lignes de tête.
iii. Éléments clés d'un bon fond
* Couleur:
* Couleurs complémentaires: Les couleurs opposées les unes aux autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu et orange, rouge et vert) peuvent créer un aspect dynamique et dynamique.
* Couleurs analogues: Les couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert et vert) créent une sensation harmonieuse et apaisante.
* couleurs neutres: Les blancs, les noirs, les gris et les bruns peuvent fournir une toile de fond propre et polyvalente, permettant au sujet d'être l'objectif principal.
* texture:
* Textures rugueuses: La brique, la pierre, le bois, l'écorce, créent une sensation robuste ou industrielle.
* Textures lisses: L'eau, le verre, le métal, peuvent fournir un look élégant et moderne.
* Textures organiques: Feuilles, herbe, fleurs, sable, offrent une ambiance naturelle et terreuse.
* profondeur:
* lignes de tête: Lignes qui attirent l'œil du spectateur vers le sujet. Il peut s'agir de routes, de clôtures, de chemins ou même d'éléments architecturaux.
* superposition: Utilisation d'éléments au premier plan, au fond et à l'arrière-plan pour créer une profondeur et un intérêt visuel.
* Espace négatif: Laissant délibérément un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment d'équilibre et de tranquillité.
* Éclairage:
* rétro-éclairage: Placer le soleil derrière le sujet pour créer une lueur douce et éthérée ou une silhouette dramatique.
* Éclairage latéral: Illuminant le sujet de côté pour mettre en évidence les textures et créer des ombres.
* Éclairage diffusé: Utilisation de l'ombre ou d'un ciel couvert pour créer un éclairage doux, même qui minimise les ombres dures.
* simplicité: Parfois, le meilleur arrière-plan est simple. Un mur ordinaire, un ciel clair ou un champ flou peut être incroyablement efficace pour attirer l'attention sur le sujet. Évitez les arrière-plans trop encombrés ou distrayants.
iv. Techniques d'utilisation efficacement des arrière-plans
* profondeur de champ (ouverture):
* profondeur de champ peu profonde (large ouverture - par ex., f / 1,8, f / 2.8): Brouille l'arrière-plan, isolant le sujet. Idéal pour créer une sensation rêveuse et romantique.
* profondeur profonde du champ (ouverture étroite - par exemple, f / 8, f / 11): Garde à la fois le sujet et l'arrière-plan net. Utile pour les paysages ou lorsque vous voulez que l'arrière-plan fournisse un contexte.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez le sujet le long des lignes ou aux intersections des lignes créées en divisant le cadre en tiers à la fois horizontalement et verticalement.
* lignes de tête: Utilisez des lignes en arrière-plan pour guider l'œil du spectateur au sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan (par exemple, des arbres, des arcs, des portes) pour cadrer le sujet et attirer l'attention sur eux.
* Angle de la caméra:
* Angle bas: Peut faire apparaître le sujet plus grand et plus puissant.
* Angle élevé: Peut faire apparaître le sujet plus petit et plus vulnérable.
* niveau des yeux: Crée une connexion plus intime et personnelle avec le sujet.
* Placement du sujet:
* Considérez le fond: Où vous placez le sujet par rapport à l'arrière-plan peut changer considérablement la composition et la sensation globale de l'image.
* Évitez les distractions: Faites attention de ne pas placer le sujet devant des éléments distrayants, tels que des panneaux de signalisation, des lignes électriques ou des points lumineux.
v. Considérations de post-traitement
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs de l'arrière-plan pour compléter les tons de peau et les vêtements du sujet.
* flou (dans le post): Si vous n'avez pas atteint le niveau souhaité de flou dans la caméra, vous pouvez l'ajouter en post-traitement.
* Suppression des distractions: Utilisez Photoshop ou un logiciel similaire pour supprimer tous les éléments distrayants de l'arrière-plan.
vi. Choses à éviter
* Éléments distrayants: Tout ce qui éloigne l'œil du sujet (lumières vives, motifs trop occupés, scènes encombrées).
* ombres durs: Évitez de tirer en lumière directe du soleil, ce qui peut créer des ombres peu flatteuses sur le visage du sujet.
* Couleurs non naturelles: Soyez conscient des moulages de couleur et de la balance du blanc.
* Clutter: Gardez l'arrière-plan propre et épuré.
* motifs de répétition: Bien que les modèles puissent être intéressants, trop de répétition peut être écrasante.
en résumé:
Trouver de grands antécédents pour les portraits en plein air implique une combinaison de planification, d'observation, de compétences techniques et de vision créative. En comprenant le but d'un arrière-plan, des emplacements de dépistage, en considérant des éléments clés comme la couleur, la texture et la profondeur, et en utilisant des techniques efficaces de composition et d'éclairage, vous pouvez créer de superbes portraits qui capturent l'essence de votre sujet et racontent une histoire convaincante. Pratiquez, expérimentez et n'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses!