ce que tout le monde devrait savoir sur la pose pour les portraits:un guide complet
La pose pour les portraits peut sembler maladroite et contre nature, mais comprendre quelques principes clés peut faire toute la différence entre un instantané raide et une image captivante. Ce guide couvre tout, des concepts de base aux techniques avancées, vous permettant de vous sentir plus à l'aise et confiant devant la caméra.
i. Comprendre les fondamentaux:
* La relaxation est la clé: C'est le conseil le plus important. La tension apparaît dans votre visage et votre corps. Avant le tournage, respirez profondément, étirez-vous et essayez de vous vider l'esprit.
* La communication est cruciale: Parlez à votre photographe! Dites-leur ce que vous aimez sur votre apparence et ce que vous êtes conscient de vous-même. Ils peuvent s'ajuster en conséquence. N'ayez pas peur de demander des conseils et des commentaires.
* Faites confiance à votre photographe (mais défendez-vous pour vous): Les bons photographes savent ce qui fonctionne le mieux. Faites confiance à leur expertise, mais n'hésitez pas à exprimer votre inconfort ou à suggérer des changements si quelque chose ne va pas.
* Comprendre la lumière et l'ombre: La façon dont Light tombe sur votre visage affecte considérablement l'image finale. Apprenez à reconnaître la lumière flatteuse et comment elle affecte vos fonctionnalités.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différentes poses devant un miroir ou avec un ami avant le tournage. Découvrez quels angles et postures fonctionnent le mieux pour vous.
ii. Techniques de pose essentielles:
* la puissance des angles:
* Évitez de faire face à la caméra frontale: Cela peut vous rendre plus large. Tourner légèrement votre corps (environ 45 degrés) est généralement plus flatteur.
* Chin en avant et en bas (légèrement!): Cela crée une mâchoire définie et élimine un double menton. Pensez à pousser votre front vers la caméra au lieu de vous sauter au menton. N'en faites pas trop - un ajustement subtil suffit.
* inclinez votre tête: Une légère inclinaison de tête peut ajouter du dynamisme et de l'intérêt à l'image. Expérimentez avec l'inclinaison de gauche ou de droite pour voir ce qui vous convient le mieux.
* Travailler avec vos bras et vos mains:
* Évitez les bras droits: Ils peuvent avoir l'air rigide. Pliez légèrement vos coudes pour créer un look plus détendu et naturel.
* Soyez conscient du placement des mains: Évitez de placer vos mains à plat contre votre corps ou de les cacher complètement.
* idées de placement des mains:
* Touchez vos cheveux ou votre cou.
* Reposez votre main sur votre hanche ou votre taille.
* Tenez un objet (une fleur, un livre, un accessoire).
* Entrelacez vos doigts.
* Tenez doucement votre bras opposé.
* Le langage corporel compte:
* Tenez-vous debout (mais détendu): Une bonne posture est essentielle, mais évitez d'être rigide. Imaginez une ficelle vous tirant de la couronne de votre tête.
* Distribuez votre poids: Ne verrouillez pas vos genoux. Passez votre poids d'une jambe à l'autre pour une position plus naturelle.
* Soyez conscient de vos épaules: La pêche légèrement inclinée vos épaules peut créer une forme plus attrayante visuellement. Évitez de vous pencher.
* Expressions faciales:
* le "squinch": Légèrement plisser les yeux. Cela vous rend plus confiant et accessible. C'est plus que simplement plisser les yeux - pensez à relaxer vos paupières tout en rétrécissant légèrement vos yeux.
* Souleur authentique: Un faux sourire est facilement détectable. Pensez à quelque chose qui vous rend heureux ou ayez une conversation avec le photographe pour susciter un sourire naturel.
* Considérons les expressions non soumises: Une expression subtile et réfléchie peut être tout aussi captivante.
* soyez attentif à votre bouche: Évitez de serrer votre mâchoire ou de poursuivre vos lèvres.
iii. Posant pour différents types de corps:
* Figures sinueuses:
* Définissez votre taille: Utilisez vos bras ou vos vêtements pour créer une taille définie.
* angle votre corps: Comme mentionné précédemment, évitez de faire face à la caméra.
* Choisissez des vêtements ajustés: Les vêtements qui s'adaptent bien accentueront vos courbes de manière flatteuse.
* individus plus grands:
* pliez vos membres: Les lignes droites peuvent vous faire paraître encore plus grand. La flexion de vos coudes et vos genoux peut ajouter plus de dimension à l'image.
* asseoir ou maigre: Cela peut vous aider à briser votre taille et à créer une composition plus dynamique.
* individus plus courts:
* Portez des talons: Les talons peuvent allonger instantanément vos jambes.
* Tenez-vous debout: Une bonne posture est particulièrement importante pour les individus plus courts.
* Évitez les vêtements trop lâches: Les vêtements surdimensionnés peuvent submerger un cadre plus petit.
iv. Posant dans différents contextes:
* Assis poses:
* Asseyez-vous sur le bord du siège: Cela empêche la fuite et crée une posture plus engagée.
* angle vos jambes: Traverser les jambes ou placer une jambe légèrement devant l'autre peut ajouter un intérêt visuel.
* Utilisez vos mains pour le support: Poser vos mains sur vos genoux ou le bras de la chaise peut vous rendre plus détendu.
* Poses debout:
* Appuyez contre quelque chose: Un mur, un arbre ou un accessoire peuvent fournir un support et créer une posture plus détendue.
* Marchez vers la caméra: Un coup de pied peut capturer un sentiment de mouvement et d'énergie.
* Les pose du groupe:
* Variants de hauteurs: Organisez les individus à différentes hauteurs pour créer une composition plus dynamique.
* Encourager l'interaction: Demandez aux gens d'interagir naturellement (par exemple, rire, parler).
* Évitez une ligne droite: Organisez les gens dans une formation échelonnée pour éviter un aspect rigide.
v. Erreurs de pose courantes à éviter:
* Souching: Maintenir une bonne posture.
* Verrouiller vos genoux: Gardez vos genoux légèrement pliés.
* Cachez vos mains: Trouvez un endroit naturel pour vos mains.
* Face à la caméra directement sur: Anguez légèrement votre corps.
* Forcer un sourire: Détendez-vous et essayez de vous amuser.
* ayant peur de bouger: Expérimentez avec différentes poses et angles.
vi. Au-delà des bases:ajouter de la personnalité et de la narration
* Considérez le contexte: Pensez au but du portrait et au message que vous souhaitez transmettre.
* Laissez votre personnalité briller: Détendez-vous et soyez vous-même. Les meilleurs portraits capturent l'essence de qui vous êtes.
* Utilisez des accessoires de manière significative: Les accessoires peuvent ajouter du contexte et raconter une histoire.
* Créez une humeur: Pensez au sentiment général que vous voulez évoquer.
vii. Réflexions finales:
Poser pour les portraits est une compétence qui se développe avec la pratique. Plus vous expérimentez et apprenez, plus vous deviendrez confortable et confiant devant la caméra. N'oubliez pas de communiquer avec votre photographe, de vous détendre et de vous amuser! Le but est de capturer une image authentique et flatteuse qui reflète votre personnalité et votre esprit. Bonne chance!