i. Préparation et équipement:
* caméra:
* dslr ou caméra sans miroir: Essentiel pour le contrôle manuel sur les paramètres comme l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* Lentes larges à moyennes: Un objectif de 35 mm, 50 mm ou même un objectif de 85 mm fonctionne bien. Évitez les objectifs à grand angle extrême car ils peuvent déformer les traits du visage.
* Trépied: Absolument crucial. Les longues expositions nécessitent une plate-forme stable.
* Sources lumineuses: Le noyau de la peinture légère.
* lampe de poche: Variez en taille, en température de couleur et en contrôlant le faisceau. Considérer:
* lampes de poche LED: Énergie, durable et se présente en différentes couleurs.
* gels colorés: Transformez une source de lumière blanche en un spectre de couleurs. Les filtres Rosco ou Lee sont des marques réputées. Utilisez des élastiques ou des clips pour les fixer.
* petits panneaux LED: Fournir une source lumineuse plus large et plus douce.
* Câbles à fibre optique: Créez des sentiers légers délicats.
* fil (fil électroluminescent): Produit une ligne éclatante continue et flexible. Idéal pour les contours.
* laine d'acier: Pour les sentiers Spark (nécessite une prudence et des mesures de sécurité appropriées).
* Écrans du téléphone: Utile pour la lumière ambiante subtile ou l'écriture.
* Lumières de Noël: Fournir des effets bokeh scintillants.
* Release d'obturation à distance (ou version de câble): Minimise la shake de la caméra pendant les longues expositions. La minuterie intégrée de la caméra peut également fonctionner.
* toile de fond noire (ou pièce sombre): Un environnement sombre permet à la peinture légère de se démarquer. Une feuille de feuille sombre, un mur ou une toile de fond de studio dédiée sont de bonnes options.
* vêtements sombres: Portez des vêtements sombres pour minimiser votre visibilité dans l'image finale.
* Assistant (facultatif): Utile pour contrôler les lumières, déclencher l'obturateur et poser le modèle.
* équipement de sécurité (si vous utilisez de la laine d'acier): Gants, protection des yeux, manches longues, pantalon long et extincteur ou seau d'eau.
ii. Configuration de votre photo:
1. Emplacement: Choisissez un espace complètement sombre ou très faiblement éclairé. Le plus sombre, mieux c'est. Idéalement, aucune lumière ambiante n'est présente.
2. toile de fond: Configurez votre toile de fond derrière où votre modèle sera assis ou debout.
3. Configuration de la caméra:
* Montez la caméra sur le trépied: Assurez-vous que la caméra est stable.
* encadrer votre photo: Décidez de la composition que vous souhaitez. Laissez l'espace autour de votre sujet pour ajouter des éléments de peinture légers.
* focus: C'est * crucial *.
* Méthode 1 (Focus avant l'obscurité): Allumez les lumières de la pièce. Demandez à votre modèle de vous asseoir / de se tenir en place. Concentrez-vous sur leur visage à l'aide de l'autofocus. Passez votre objectif à l'objectif manuel (pour verrouiller l'orientation). Éteignez les lumières.
* Méthode 2 (Focus avec une lampe de poche): Demandez à votre modèle de tenir une lampe de poche pointée sur leur visage. Utilisez l'autofocus pour vous concentrer sur la lumière. Passez votre objectif à l'objectif manuel. Demandez à votre modèle de supprimer la lampe de poche.
* Méthode 3 (vue en direct et focus manuelle): Allumez la vue en direct. Augmentez considérablement l'ISO pour égayer la scène. Utilisez une mise au point manuelle et zoomez sur l'œil de votre modèle pour obtenir une mise au point forte. Renvoyez l'ISO à votre paramètre souhaité.
* Paramètres de la caméra:
* mode: Mode manuel (M).
* ouverture: Commencez par F / 8 à F / 11 pour une bonne profondeur de champ (plus de votre sujet au point). Ajustez au besoin en fonction de la quantité de lumière que vous peignez. Les ouvertures plus petites (nombre F plus élevé) nécessitent plus de lumière.
* vitesse d'obturation: Réglé sur le mode bulbe (b) si disponible, vous permettant de contrôler manuellement la longueur d'exposition. Sinon, commencez avec 10-30 secondes, en ajustant en fonction de la quantité de lumière que vous peignez. Les expositions plus longues permettent plus de temps pour la peinture légère.
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible (ISO 100-400) pour minimiser le bruit. Augmentez uniquement si nécessaire, mais soyez conscient de la qualité de l'image.
* Balance des blancs: Expérience. "Tungstène" ou "incandescent" fonctionne souvent bien avec les lampes de poche LED pour donner une tonalité légèrement plus froide. La balance blanche personnalisée à l'aide d'une carte grise est préférable si vous voulez des couleurs précises.
* Qualité d'image: Tirez au format brut pour une flexibilité d'édition maximale.
iii. Techniques de peinture légère:
1. Positionnement:
* Pose du modèle: Demandez à votre modèle de tenir une pose immobile tout au long de l'exposition. Entraînez-vous avant le coup. Ils peuvent cligner des yeux mais devraient autrement rester immobiles.
* votre position: Déplacez-vous autour de la scène avec votre ou vos sources lumineuses pendant l'exposition. Sachez de ne pas marcher devant la caméra ou de lancer des ombres.
2. Processus de peinture légère:
* déclenchez l'obturateur: Utilisez votre version d'obturation distante ou définissez une minuterie.
* allume le sujet: Commencez par peindre doucement la lumière sur le visage et le corps de votre modèle. Utilisez une lumière douce et diffuse pour des résultats flatteurs. Évitez la lumière directe et directe. Pensez à l'endroit où vous voulez des reflets et des ombres.
* ajouter des éléments créatifs: C'est là que la magie se produit. Expérimentez avec différentes sources de lumière et techniques:
* contours: Tracez les contours de votre modèle avec du fil EL ou un mince faisceau de lumière.
* Modèles: Créez des formes géométriques ou des conceptions abstraites dans l'air autour de votre modèle.
* Texte: Écrivez des mots ou des phrases avec une lampe de poche. N'oubliez pas que les lettres seront en arrière dans l'image finale à moins que vous ne les retournez en post-traitement.
* orbes: Créez des orbes légers en déplaçant une lampe de poche dans un mouvement circulaire.
* Spark Trails (laine d'acier): * Extrême prudence requise. * Ayez un assistant en toute sécurité à la laine en acier brûlant en toute sécurité derrière le sujet.
* Trails légers: Utilisez des câbles à fibre optique ou de petites lumières pour créer des sentiers fluides.
* Gradient de couleur: Superposez différentes lumières colorées pour créer des transitions lisses.
* se déplacer rapidement et délibérément: Vous devez vous déplacer pendant la peinture, mais éviter d'agiter la lumière au hasard. Pensez à ce que vous voulez réaliser.
* N'en faites pas trop: Trop de lumière peut laver l'image et masquer le sujet.
* terminer l'exposition: Libérez l'obturateur lorsque vous avez fini de peindre.
3. Conseils pour une meilleure peinture lumineuse:
* Pratique: La peinture légère prend de la pratique. Ne vous attendez pas à obtenir des résultats parfaits sur votre premier essai. Expérimentez avec différentes techniques et sources lumineuses.
* Planifiez votre conception: Esquissez vos idées à l'avance pour avoir une vision claire.
* La distance compte: Plus la source lumineuse est proche, plus la lumière est plus lumineuse. Plus loin, plus doux.
* Contrôlez votre lumière: Utilisez vos mains, vos tubes en carton ou d'autres objets pour façonner et contrôler le faisceau lumineux.
* Déplacez-vous de manière cohérente: Maintenez une vitesse régulière lors de la peinture pour éviter une distribution de lumière inégale.
* angles: Expérimentez avec différents angles d'incidence pour créer divers effets.
* Communication: Si vous travaillez avec un modèle, communiquez clairement sur la pose et le plan de peinture légère.
* Prenez des photos de test: Passez en revue vos images après chaque prise de vue et ajustez vos paramètres ou techniques au besoin.
* Utilisez un tissu noir pour bloquer la lumière: Si vous surexlez accidentellement une zone, vous pouvez rapidement bloquer cette zone avec un morceau de tissu noir pendant l'exposition.
* Couvrez votre lampe de poche: Si vous pointez accidentellement votre source de lumière directement à la caméra, couvrez rapidement l'objectif avec votre main ou un morceau de matériau sombre.
iv. Post-traitement:
1. Logiciel: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop ou logiciel d'édition d'image similaire.
2. Ajustements:
* Exposition: Affinez la luminosité globale.
* Contraste: Augmentez le contraste pour faire ressortir la peinture légère.
* Faits saillants et ombres: Ajustez pour récupérer les détails dans les points forts et les ombres.
* Balance des blancs: Ajustez aux moulages de couleur corrects et réalisez l'esthétique souhaitée.
* Réduction du bruit: Appliquez une réduction du bruit pour minimiser le bruit, surtout si vous avez utilisé un ISO élevé.
* Affûtage: Ajoutez une affûtage pour améliorer les détails.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou un style spécifique.
* Retrait des points: Retirez toutes les distractions indésirables, comme les taches de poussière ou la lumière errante.
* Correction de perspective: Corrigez toutes les distorsions de perspective.
* Flip pour le texte corrigé: Si vous avez écrit du texte et qu'il est en arrière, retournez l'image horizontalement.
3. superposition (Photoshop): Les utilisateurs avancés peuvent combiner plusieurs expositions à la peinture lumineuse dans Photoshop pour créer des compositions complexes.
v. Idées créatives et inspiration:
* Portraits abstraits: Concentrez-vous sur la création de formes abstraites et de motifs de lumière autour du sujet.
* portraits surréalistes: Ajoutez des éléments fantastiques, comme des ailes ou des halos, avec de la peinture légère.
* portraits environnementaux: Peindre léger l'environnement pour créer un sens du lieu.
* portraits conceptuels: Utilisez la peinture légère pour transmettre un message ou une émotion spécifique.
* Blur de mouvement: Incorporez le flou du mouvement dans la peinture légère pour créer un sens du mouvement.
vi. Considérations de sécurité (laine d'acier)
* Emplacement: Choisissez un emplacement extérieur grand ouvert avec un minimum de matériaux inflammables. Évitez l'herbe sèche, les feuilles ou les structures. Le béton est le meilleur.
* temps: Ne tournez pas de laine d'acier dans des conditions venteuses.
* équipement de protection: Portez des gants, de la protection des yeux (lunettes ou verres de sécurité), des manches longues, des pantalons longs et des chaussures à bout fermé.
* Suppression du feu: Ayez un extincteur ou un seau d'eau facilement disponible.
* Effacer la zone: Gardez les passants à une distance sûre.
* fil: Utilisez un fouet à fil mince et fixez-le en toute sécurité à une chaîne ou une corde.
* Type de laine d'acier: Utilisez la laine d'acier # 0000 (extra fin).
* technique de rotation: Faites tourner la laine d'acier dans un large arc contrôlé.
* éteindre les étincelles: Éteignez les étincelles restantes avec de l'eau après la rotation.
Les portraits de peinture légère sont une technique photographique enrichissante et créative. En comprenant les principes décrits ci-dessus et en expérimentant différentes approches, vous pouvez créer des images uniques et visuellement étonnantes qui expriment votre vision artistique. Profitez du processus!