photographier des portraits fantastiques avec un flash:un guide
L'utilisation d'un seul flash peut sembler limitant, mais avec les bonnes techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et dramatiques. Voici une ventilation de la façon de tirer le meilleur parti d'un seul flash:
i. Comprendre les bases
* La loi carrée inverse: C'est crucial. L'intensité lumineuse diminue rapidement avec la distance. Doubler la distance entre le flash et votre sujet réduit la lumière d'un facteur de quatre! Cela met en évidence l'importance du placement du flash.
* Durée du flash: La durée du flash est la durée de la lumière du flash. Les durées flash plus courtes sont utiles pour le gel du mouvement.
* Flash Power (numéro de guide): Cela détermine à quelle distance le flash peut être tout en exposant correctement le sujet. Les flashs modernes affichent souvent la puissance en fractions (1/1, 1/2, 1/4, etc.).
* Modes flash:
* manuel (m): Vous contrôlez la puissance flash. Offre le plus de contrôle mais nécessite une compréhension de l'exposition.
* ttl (à travers l'objectif): Le flash mesure la lumière qui se reflète du sujet et ajuste automatiquement sa puissance. Bon pour les ajustements rapides mais peut être incohérent, en particulier avec des arrière-plans délicats.
* Lumière ambiante vs lumière flash: L'équilibre entre la lumière ambiante et le flash est la clé pour créer l'ambiance souhaitée. Trop de flash peut avoir l'air artificiel; Trop peu peut entraîner des sujets sous-exposés.
ii. Équipement essentiel
* caméra: Tout reflex numérique ou caméra sans miroir avec commandes manuelles.
* Lens: Les lentilles de portrait (50 mm, 85 mm, 100 mm, etc.) sont idéales, mais une lentille de kit peut également fonctionner. Considérez l'ouverture (F-stop) pour la profondeur du contrôle du champ.
* Flash externe: Un speedlight ou un stroboscope. Recherchez-en un avec des paramètres de puissance manuelle et la possibilité de pivoter et d'incliner.
* stand flash (recommandé): Permet un placement flash hors caméra.
* déclencheur flash (recommandé): Un déclencheur sans fil vous permet de tirer le flash de l'appareil photo lorsqu'il est hors caméra.
* Modificateurs lumineux (fortement recommandé): Forme et diffuse la lumière. Les options incluent:
* parapluies: Peu coûteux et créent une lumière douce et large.
* Softboxes: Plus directionnel et contrôle la lumière déverse mieux que les parapluies.
* Réflecteurs: Bouncez la lumière sur le sujet, remplissant des ombres. Peut être or, argent, blanc ou translucide.
* grilles: Concentrez la lumière et créez un look plus dramatique.
* snots: Créez un petit faisceau de lumière focalisé.
iii. Configuration de votre photo
1. Choisissez votre emplacement:
* Background: Sélectionnez un arrière-plan qui complète votre sujet et ne distrait pas. Envisagez d'utiliser une large ouverture pour brouiller l'arrière-plan (bokeh).
* lumière ambiante: Observer la lumière existante. Est-ce que la lumière directe du soleil, le couvert ou à l'intérieur? Cela influencera la façon dont vous équilibrez le flash.
2. Positionnez votre sujet:
* angle: Expérimentez avec différents angles. Considérez la direction de la lumière ambiante et comment elle interagit avec votre sujet.
* pose: Dirigez votre sujet dans une pose naturelle et flatteuse.
3. Définissez les paramètres de la caméra:
* mode: Le manuel (M) est recommandé pour la cohérence. La priorité de l'ouverture (AV ou A) peut également fonctionner, mais vous devrez ajuster la puissance du flash en conséquence.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui fournit la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) gardent davantage l'image dans le foyer.
* ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit. Augmentez si nécessaire pour égayer la lumière ambiante sans maîtriser le flash.
* vitesse d'obturation: Cela contrôle la lumière ambiante. Trouvez une vitesse d'obturation qui expose correctement l'arrière-plan sans le flash. Les vitesses typiques varient de 1/60 à 1/250 en fonction de votre appareil photo et de la lumière ambiante. important: Avec Flash, votre vitesse d'obturation contrôle généralement la lumière ambiante, pas l'exposition au flash.
* Balance des blancs: Réglez la balance du blanc sur "flash" ou "lumière du jour" pour des couleurs précises.
4. Positionnez votre flash:
Voici quelques configurations courantes à un flash:
* flash à la caméra (rebond): Poignez la tête flash vers le haut ou latéralement et rebondissez la lumière d'un plafond ou d'un mur. Cela crée une lumière plus douce et plus diffuse que le flash direct. Limitations: Peut être imprévisible en fonction de la couleur et de la hauteur du plafond / mur. Moins de contrôle sur la direction lumineuse.
* flash hors caméra (éclairage latéral): Positionnez le flash sur le côté de votre sujet. Cela crée des ombres et des reflets spectaculaires.
* Lumière clé: La source de lumière primaire, généralement légèrement placée sur le côté du sujet.
* Feathering: Pointez le bord de la source lumineuse vers le sujet, créant une transition plus douce et plus progressive de la lumière à l'ombre.
* flash hors caméra (éclairage Rembrandt): Positionnez légèrement le flash derrière et sur le côté du sujet, créant un petit triangle de lumière sur la joue en face du flash.
* flash hors caméra (éclairage arrière / éclairage de jante): Placez le flash derrière le sujet, créant un effet de halo. C'est idéal pour séparer le sujet de l'arrière-plan. Nécessite une exposition minutieuse pour éviter de surexposer l'arrière-plan.
* Flash hors caméra (Éclairage à clapet - nécessite un réflecteur): Flash au-dessus du sujet pointant vers le bas, réflecteur en dessous du rebond éclair. Crée une lumière uniforme et flatteuse.
5. Définissez la puissance flash:
* Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32). Prenez un coup d'essai et augmentez progressivement la puissance jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé.
* Utilisez un compteur léger (facultatif mais fortement recommandé). Un compteur léger vous donnera des lectures flash précises, ce qui facilite la réalisation d'une exposition précise.
iv. Affiner votre portrait
1. Vérifiez votre histogramme: L'histogramme est une représentation visuelle de la gamme tonale dans votre image. Visez un histogramme équilibré sans coupure (où les tons sont poussés aux extrémités extrêmes).
2. Ajustez la position et la puissance du flash: Faites de petits ajustements à la position du flash et à la puissance pour affiner l'éclairage.
3. Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres: Placez un réflecteur sur le côté opposé du flash pour faire rebondir la lumière sur le sujet et remplissez les ombres.
4. faites attention aux allume-feu: Les feuilles de feu sont les reflets de la source lumineuse dans les yeux du sujet. Ils ajoutent la vie et l'éclat au portrait. Positionnez le flash pour créer des feux de captages agréables.
5. Dirigez votre sujet: Fournissez des directions claires et spécifiques à votre sujet pour les aider à poser naturellement et confortablement.
6. Tirez en brut: Le tir au format brut vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
v. Post-traitement
* Correction des couleurs: Ajustez la balance du blanc, la température et la teinte pour obtenir des couleurs précises.
* Ajustements d'exposition: Affinez l'exposition pour faire ressortir les détails des points forts et des ombres.
* contraste et clarté: Ajustez le contraste et la clarté pour ajouter une définition et une netteté à l'image.
* lissage de la peau: Appliquez un lissage subtil de la peau pour réduire les imperfections et les imperfections.
* esquiver et brûler: Utilisez l'esquive et la brûlure pour éclaircir sélectivement ou assombrir les zones de l'image.
vi. Conseils et astuces
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différentes positions de flash et paramètres d'alimentation.
* Pratiquez! Plus vous vous entraînez, mieux vous vous comprenez à comprendre comment Flash fonctionne.
* Regardez les tutoriels: Il existe de nombreux tutoriels en ligne qui peuvent vous aider à apprendre de nouvelles techniques.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail d'autres photographes de portraits et voyez comment ils utilisent la lumière.
* Utilisez une carte grise: Le tournage d'une carte grise au début de votre tournage vous aide à définir une balance des blancs précise en post-traitement.
* gels de couleur: Utilisez des gels de couleur pour ajouter de la couleur créative à vos portraits.
* Sync à grande vitesse (HSS): Si vous avez besoin de tirer avec une ouverture plus large en plein soleil, HSS vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo. Cependant, HSS réduit la puissance flash.
* Connaissez le temps de recyclage de votre flash: Évitez de prendre des photos avant que le flash ne soit entièrement rechargé, car cela peut entraîner des images sous-exposées.
En comprenant les principes de la lumière et en pratiquant ces techniques, vous pouvez créer de superbes portraits avec un seul flash. Bonne chance!