i. Préparation et ajustements de base
1. Importation et évaluation initiale:
* Importez votre photo de portrait dans Luminar.
* Regardez bien l'image. Identifiez les zones qui nécessitent une retouche:imperfections, imperfections cutanées, teint inégal, sacs à vue, etc.
* Considérez l'humeur globale et le look souhaité que vous souhaitez réaliser.
2. Exposition de base et correction des couleurs (si nécessaire):
* Avant de plonger dans la retouche, assurez-vous que l'image a une exposition et un équilibre des couleurs appropriés. Utilisez le développe Panneau (onglet Essentials) à:
* ajuster l'exposition: Réparez les zones trop sombres ou brillantes.
* Contraste: Affinez la gamme tonale de l'image.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails dans les reflets soufflés ou les ombres sombres.
* Blancs et Noirs: Réglez les points blancs et noirs purs.
* Température et teinte: Corrigez toutes les couleurs (trop chaudes / jaunes ou trop froides / bleues).
* Vibrance et saturation: Améliorer ou réduire l'intensité globale des couleurs. Utilisez des vibrance plus souvent que la saturation pour éviter les tons de peau non naturels.
ii. Outils et techniques de retouche de base
Luminar fournit des outils dédiés à la retouche de portraits, principalement trouvés dans le portrait et Essentials onglets.
* a. Retouchage de la peau:
1. Ai en améliorant la peau: Ceci est votre outil de référence pour un lissage de la peau rapide et efficace.
* Montant: Ajustez l'intensité de l'effet. Commencez par une valeur faible et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez la douceur souhaitée. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut donner à la peau un aspect plastique.
* Astuce: Utilisez une brosse avec une opacité inférieure pour affiner les zones et évitez un effet de lissage uniforme.
2. outil de guérison et de clonage (outil d'effacement):
* guérison: Excellent pour éliminer les imperfections, les petites rides et autres imperfections mineures. Il mélange la zone remplacée de manière transparente par la peau environnante.
* Clonage: Duplique une partie de l'image et le colle sur une autre zone. Utile pour couvrir les imperfections plus grandes ou l'ajout de texture.
* comment utiliser:
* Sélectionnez "Heal" ou "Clone".
* Ajustez la taille de la brosse pour correspondre à l'imperfection que vous ciblez.
* Pour guérison: Cliquez sur l'imperfection. Luminar trouvera automatiquement une zone source appropriée pour guérir. Si la sélection automatique n'est pas idéale, vous pouvez sélectionner manuellement une source en maintenant la touche «Alt» (Windows) ou la touche `` Option »(macOS) et en cliquant sur la zone source souhaitée.
* Pour Clonage: Maintenez «Alt / Option» pour sélectionner la zone source, puis cliquez sur la zone sur laquelle vous souhaitez cloner.
* Conseils:
* Zoomez pour la précision.
* Utilisez des tailles de pinceau plus petites pour un travail de détail.
* Ajustez régulièrement le point source lors du clonage pour un look naturel.
* Ne pas trop guérir! Gardez une texture et des imperfections naturelles.
3. Séparation haute fréquence (avancé): Bien qu'il ne s'agisse pas d'une fonctionnalité intégrée, vous pouvez simuler des HF à l'aide de couches et de capacités de masquage de Luminar. Cela permet des ajustements ciblés de la texture et de la couleur de la peau. Il s'agit d'une technique plus avancée et nécessite une compréhension des couches et des modes de mélange. Voici un contour simplifié:
* Dupliquez votre calque de base.
* Appliquez un flou gaussien à l'une des couches (le filtre de passe élevé pourrait également fonctionner). Expérimentez avec le rayon jusqu'à ce que vous brouilliez les détails de la peau. Ce sera votre calque "basse fréquence" (couleur / ton).
* Définissez le mode de mélange de * l'autre * calque (celui * pas * flou) sur "Lumière linéaire" ou "superposition". Ce sera votre calque "haute fréquence" (texture / détails). Ajustez l'opacité si nécessaire.
* Regrouper les deux couches.
* Maintenant, vous pouvez ajuster le flou de la couche basse fréquence pour affiner la correction des couleurs, ou ajuster l'opacité / masquer la couche de haute fréquence pour réduire les textures dures.
* b. Amélioration des yeux:
1. Ai améliore: Améliore rapidement les yeux, les éclaircissant et l'ajout de détails. Utilisez avec parcimonie.
2. Whitening des yeux: Égayer les blancs des yeux. Soyez subtil pour éviter un aspect contre nature.
3. Détails de l'œil: Améliore la netteté et la définition de l'iris.
4. Retrait des cercles sombres: Réduisez l'apparence des cercles sombres sous les yeux. Ajustez soigneusement la quantité pour éviter un aspect plat et non naturel. En utilisant un pinceau à faible opacité et en plumes, il est souvent le meilleur.
* c. Visage minceur / remodelage:
1. Face Light: Éclaircit le visage, ajoutant une lueur agréable. Ajustez les curseurs pour contrôler l'intensité et la direction de la lumière.
2. Face Slimming: Mincez subtilement le visage. Utilisez prudemment, car en exagérant, il peut déformer le portrait.
3. Lumière du front: Éclaire le front.
* d. Lèvres et bouche:
1. Les lèvres Saturation: Améliore la couleur des lèvres. Faites attention à ne pas suintéaturer.
2. Redness des lèvres: Ajuste la rougeur des lèvres.
* e. Cheveux:
1. Hair sombre: Assombrit les cheveux. Utile pour ajouter de la profondeur et du contraste.
2. brillance des cheveux: Ajoute un éclat subtil aux cheveux.
iii. Raffinage et touches de finition
1. Dodge &Burn (facultatif): Utilisez l'outil Dodge &Burn (une partie des outils essentiels sous «masquage») pour éclaircir sélectivement (esquiver) ou assombrir (brûler) des zones spécifiques. Ceci est utile pour:
* Ajout de dimension: Éclaircir les reflets sur le visage et assombrir les ombres pour un look plus sculpté.
* ATTENTION ATTENTION: Éclaircir les yeux ou les lèvres pour dessiner le regard du spectateur.
* Fixation du teint inégal: Métille subtilement les zones de couleur légèrement différente.
* Conseils: Utilisez un pinceau très doux avec une faible opacité et travaillez progressivement.
2. Couleurs de couleur (facultatif):
* Expérimentez avec le Balance des couleurs ou classement des couleurs Outils (trouvés dans l'onglet créatif ou pro) pour donner à votre portrait une humeur ou un style spécifique.
* Ajustez les couleurs dans l'ombre, les mi-tones et les reflets pour obtenir le look souhaité.
* Utilisez des LUTS (tables de recherche) pour les styles de couleurs prédéfinis.
3. Affûtage:
* Utilisez le Affûtage Outil (onglet Essentials) pour ajouter une touche finale de netteté. Ne pas sur-sharpen, car cela peut accentuer les imperfections cutanées.
* Utilisez les détails Tool (Tab Tab) pour améliorer sélectivement les détails.
4. Réduction du bruit (si nécessaire):
* Si votre photo a un bruit notable, utilisez la réduction du bruit Outil (Tab Tab). Faites attention à ne pas trop lisse de l'image, car elle peut supprimer les détails.
iv. Conseils de workflow et meilleures pratiques
* Travaillez non destructivement: Luminar utilise un système de catalogue, ce qui signifie que votre image d'origine n'est jamais modifiée. Toutes les modifications sont enregistrées sous forme d'instructions en plus de l'original.
* Utilisez des calques: Utilisez des couches pour séparer les différents ajustements. Cela vous donne plus de contrôle et vous permet de modifier facilement ou de supprimer des modifications spécifiques.
* masquage: Master Masking pour appliquer des ajustements sélectivement à des zones spécifiques du portrait. Luminar propose diverses options de masquage:
* masque de pinceau: Peindre directement sur l'image.
* Masque radial: Créez un masque circulaire ou elliptique.
* Masque de gradient: Créez une transition progressive entre les zones masquées et démasquées.
* masque de luminosité: Sélectionnez des domaines en fonction de leurs valeurs de luminosité.
* Masque AI: Identifie et masque automatiquement les sujets, le ciel et d'autres éléments.
* Démarrer subtil: Il est toujours préférable de commencer par des ajustements subtils et d'augmenter progressivement l'intensité jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
* zoomer et sortir: Zoomez régulièrement pour évaluer l'impact global de vos modifications.
* faire des pauses: Éloignez-vous de l'image pendant quelques minutes, puis revenez-y avec des yeux frais.
* Enregistrer les préréglages: Créez et enregistrez des préréglages pour des tâches de retouche communes pour accélérer votre flux de travail.
* Apprenez des tutoriels: Skylum (les fabricants de Luminar) et de nombreuses autres ressources en ligne offrent d'excellents tutoriels sur la retouche de portraits avec Luminar. Regardez-les pour apprendre de nouvelles techniques et flux de travail.
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez à Portrait Retouching.
Exemple de workflow:
1. Ajustements de base (Développez le panneau): Exposition correcte, contraste et équilibre des couleurs.
2. Retouchage de la peau (onglet Portrait): Utilisez un amplificateur de la peau AI pour le lissage global. Utilisez des outils de guérison / clonage pour éliminer les imperfections.
3. amélioration des yeux (onglet de portrait): Whiten les yeux, améliorez les détails et réduisez les cercles sombres.
4. Face Face (Tab Portrait): Mincez subtilement le visage et ajoutez la lumière du visage.
5. Dodge &Burn (Essentials -> Masking): Ajouter la dimension et affiner le teint.
6. Colding Classement (créatif / pro): Ajustez les couleurs pour créer l'ambiance souhaitée.
7. Affûtage (Essentials): Ajoutez une touche finale de netteté.
Considérations clés:
* look naturel: Visez un look naturel et réaliste. Évitez trop lisse ou sur-transformant l'image.
* Caractéristiques du sujet: Préservez les caractéristiques et la personnalité uniques du sujet. N'ébrifiez pas tout ce qui fait d'eux ce qu'ils sont.
* Vision artistique: Considérez votre vision artistique et l'humeur souhaitée du portrait.
En suivant ces directives et en pratiquant régulièrement, vous pouvez obtenir de superbes résultats de retouche de portraits avec Luminar. Bonne chance!