Qu'est-ce que Fill Flash?
Remplissant Flash est une technique où vous utilisez un flash (intégré ou externe) pour compléter la lumière ambiante existante. L'objectif n'est pas de dominer la lumière ambiante, mais plutôt de * remplir * des ombres et de créer une image plus équilibrée et agréable.
Pourquoi utiliser Fill Flash?
* Réduisez les ombres dures: La lumière du soleil brillant crée souvent des ombres profondes et peu flatteuses sur le visage de votre sujet, en particulier sous les yeux, le nez et le menton. Remplissez Flash soulève ces ombres, révélant des détails et créant un teint plus uniforme.
* Même en dehors de l'exposition: Lors du tournage dans des situations rétro-éclairées (soleil derrière le sujet), le visage du sujet peut être sous-exposé. Remplissant Flash fournit une lumière pour exposer correctement le sujet tout en capturant le magnifique arrière-plan.
* Ajouter des feux de capture: Une petite rafale de flash peut ajouter une étincelle subtile aux yeux de votre sujet (feu de rattrapage), ce qui les rend plus vivants et engageants.
* Couptin couvert / lumière plate: Les jours couverts peuvent produire des images plates et sans vie. Rempli Flash ajoute un peu de dimension et de profondeur à vos portraits.
* Améliorez les tons de peau: Remplir Flash peut subtilement réchauffer les tons de peau, les rendant en meilleure santé et plus dynamiques.
Comprendre quand utiliser le remplissage Flash
* lumière brillante (surtout à midi): Ceci est un candidat principal pour le flash de remplissage en raison des ombres dures qu'elle crée.
* Situations rétro-éclairées: Lorsque le soleil est derrière votre sujet.
* Days couverts / nuageux: Pour ajouter un peu de pop et de dimension.
* portraits intérieurs près des fenêtres: Même la lumière de la fenêtre peut créer des ombres qui bénéficient de Fill Flash.
* Zones ombragées: Bien que les zones ombrées offrent une lumière plus douce, elles peuvent toujours manquer de détails.
Paramètres et techniques clés
1. mode flash:TTL ou manuel?
* ttl (à travers l'objectif): L'appareil photo comprend automatiquement la scène et ajuste la puissance flash. C'est pratique et souvent un bon point de départ, surtout pour les débutants. Cependant, le TTL peut parfois être dupe par des arrière-plans brillants ou sombres, conduisant à un flash trop ou sous-exposé.
* Manuel: Vous définissez vous-même le Flash Power. Cela nécessite plus de pratique mais vous donne un contrôle total sur l'éclairage. Il est généralement plus cohérent une fois que vous avez composé les paramètres.
2. Compensation d'exposition au flash (FEC): Ceci est crucial pour contrôler l'intensité du flash de remplissage.
* Accès à la FEC: Recherchez un bouton ou une option de menu sur votre appareil photo avec un symbole de boulon éclair (souvent +/-).
* Réglage de la puissance: La FEC est généralement mesurée en arrêts de lumière (+/-). Une valeur positive (+1, +2) augmente la puissance flash; Une valeur négative (-1, -2) diminue la puissance flash.
* Trouver le bon équilibre: L'objectif est d'utiliser * subtil * Remplissant Flash. Commencez par une valeur négative (par exemple, les arrêts -1 ou -2) et augmentez progressivement la puissance jusqu'à ce que les ombres soient ramollies mais le flash n'est pas évident. La lumière ambiante doit toujours être la source de lumière dominante.
3. ouverture (F-stop):
* ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4): Ceux-ci créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant votre sujet. Ils ont également laissé entrer une lumière plus ambiante, nécessitant moins de puissance flash.
* ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11): Ceux-ci créent une profondeur de champ plus profonde, gardant davantage la scène au point. Ils ont laissé entrer une lumière moins ambiante, nécessitant potentiellement plus de puissance flash.
4. Vitesse d'obturation:
* SYNC SPEED: Votre appareil photo a une vitesse d'obturation maximale qu'il peut utiliser avec le flash (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de cette vitesse entraînera une bande sombre apparaissant dans votre image.
* Contrôle de la lumière ambiante: La vitesse d'obturation contrôle principalement la quantité de lumière ambiante capturée. L'augmentation de la vitesse d'obturation assombrira le fond, tandis que la diminution de la vitesse d'obturation l'éclairera.
5. ISO:
* Gardez-le bas: Utilisez l'ISO la plus faible possible pour minimiser le bruit. Augmentez l'ISO uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
6. position flash (pour les flashs externes):
* Flash à la caméra: C'est le plus simple, mais la lumière peut être dure et directe. Un diffuseur (voir ci-dessous) est fortement recommandé.
* flash hors caméra: L'utilisation d'un flash hors caméra (avec un câble ou un déclencheur sans fil) vous donne beaucoup plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Vous pouvez créer des angles plus flatteurs et éviter les yeux rouges. Il peut nécessiter un assistant ou un stand.
7. Modificateurs flash:
* diffuseurs: Ceux-ci adoucissent et répartissent la lumière, réduisant la dureté et créant des ombres plus progressives. Ils sont essentiels pour le flash à la caméra. Les options incluent:
* Diffuseur intégré: De nombreux flashs intégrés ont un petit diffuseur en retrait.
* Softboxes: Petites boîtes soft-softs portables qui se fixent au flash.
* videurs: Appareils qui font rebondir le flash d'un plafond ou d'un mur, créant une source lumineuse plus grande et plus douce.
* Réflecteurs: Les réflecteurs font rebondir la lumière ambiante sur le sujet, remplissant les ombres et ajoutant un coup de pouce subtil de lumière. Ils sont utiles lorsque vous ne souhaitez pas utiliser Flash ou pour compléter le flash.
étapes pour prendre un portrait Flash de remplissage
1. Définissez votre appareil photo sur le mode priorité d'ouverture (AV ou A). Cela vous permet de contrôler la profondeur de champ tandis que la caméra ajuste la vitesse d'obturation pour une bonne exposition. (Vous pouvez également tirer en mode manuel si vous êtes à l'aise avec lui.)
2. Choisissez votre ouverture. Sélectionnez une ouverture basée sur la profondeur de champ souhaitée.
3. Allumez votre flash.
4. Définissez le mode flash sur TTL (si disponible et que vous commencez) ou manuel.
5. Commencez par une compensation négative d'exposition au flash (FEC). Commencez par -1 ou -2 arrêts.
6. Prenez une photo de test.
7. Évaluez les résultats. Regardez les ombres sur le visage de votre sujet. Sont-ils trop sombres? Augmentez la FEC (par exemple, de -1 à -0,5). Le flash est-il trop évident? Diminuez la FEC (par exemple, de -1 à -1,5).
8. ajustez la FEC et prenez plus de photos de test jusqu'à ce que vous atteigniez l'équilibre souhaité entre la lumière ambiante et le flash. Visez un résultat subtil et naturel.
9. Envisagez d'utiliser un diffuseur sur votre flash. Cela adoucira la lumière et créera des ombres plus flatteuses.
10. Si vous utilisez un flash externe hors caméra, expérimentez avec différents angles et positions. Cela vous donnera plus de contrôle sur l'éclairage et vous aidera à créer des portraits plus dynamiques et intéressants.
Conseils pour réussir
* Pratique, pratique, pratique! Rempli Flash prend de la pratique pour maîtriser. Expérimentez dans différentes conditions d'éclairage et avec différents paramètres pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* N'en faites pas trop: La touche est * rempli * flash, pas * maîtrisant * flash. Subtil est mieux.
* faites attention à la balance des blancs: Assurez-vous que votre balance blanche est appropriée pour la scène. Parfois, le régler sur "flash" aidera à assurer des couleurs précises lors de l'utilisation du flash.
* Surveillez les yeux rouges: Les yeux rouges peuvent être causés par un flash à la caméra. Utilisez le mode de réduction des yeux rouges sur votre appareil photo ou, encore mieux, utilisez un flash externe positionné loin de l'objectif.
* post-traitement: Vous pouvez affiner vos portraits Flash Flash dans des logiciels de post-traitement comme Lightroom ou Photoshop. Ajustez l'exposition, le contraste et les ombres pour obtenir le look final que vous souhaitez.
Exemples de scénarios et de paramètres (estimations - ajustez au besoin):
* Bright Sunlight, midi:
* Ouverture:f / 4 ou f / 5.6
* Vitesse d'obturation:à ou en dessous de la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (par exemple, 1 / 200e)
* ISO:100 ou 200
* Mode flash:TTL ou manuel
* FEC:-1 à -2 arrêts (ajuster au goût)
* Diffuseur:essentiel pour le flash à la caméra
* Scène rétro-éclairée:
* Ouverture:f / 2,8 ou f / 4
* Vitesse d'obturation:ajustez pour exposer correctement l'arrière-plan
* ISO:100 ou 200
* Mode flash:TTL ou manuel
* FEC:0 à -1 arrêts (vous pourriez avoir besoin d'un peu plus de puissance pour remplir les ombres)
* Day couvert:
* Ouverture:f / 4 ou f / 5.6
* Vitesse d'obturation:ajuster pour une exposition appropriée
* ISO:200 ou 400
* Mode flash:TTL ou manuel
* FEC:-0,5 à -1,5 arrêts (juste assez pour ajouter un peu de pop)
En comprenant les principes de remplir le flash et de pratiquer régulièrement, vous pouvez créer de beaux portraits dans n'importe quelle situation d'éclairage. Bonne chance!