Tirer un autoportrait pour soutenir votre identité de marque:un guide étape par étape
Les autoportraits sont des outils puissants pour construire une marque personnelle, en particulier dans le monde visuel d'aujourd'hui. Ils offrent un aperçu de votre personnalité et peuvent communiquer votre expertise, votre style et vos valeurs. Cependant, le simple fait de claquer un selfie ne le coupera pas. Vous avez besoin d'une approche stratégique pour vous assurer que votre autoportrait représente avec précision et efficacement votre marque.
1. Définissez votre identité de marque:
Avant même de penser à l'éclairage ou aux angles de caméra, vous avez besoin d'une solide compréhension de votre marque. Posez-vous ces questions:
* Quelle est la mission et les valeurs de votre marque? Que représentez-vous?
* Qui est votre public cible? Quels sont leurs besoins et leurs attentes?
* Quelle est la personnalité de votre marque? (par exemple, professionnel, accessible, créatif, énervé)
* Quelle est l'esthétique visuelle de votre marque? (par exemple, minimaliste, vibrant, naturel, moderne)
* quels sont vos mots clés? Comment décririez-vous votre marque en quelques termes clés?
Exemple:
* marque: Designer Web indépendant spécialisé dans les solutions minimalistes de commerce électronique pour les petites entreprises.
* Mission: Aidez les petites entreprises à prospérer en ligne avec des sites Web adaptés aux utilisateurs et esthétiques.
* Valeurs: Simplicité, fonctionnalité, abordabilité, collaboration client.
* public cible: Propriétaires de petites entreprises (par exemple, boutiques, producteurs d'aliments artisanaux, artistes indépendants).
* Personnalité: Friendly, professionnel, créatif, orienté en solution.
* esthétique visuelle: Lignes propres, couleurs neutres, touches de couleurs d'accent, imagerie de haute qualité.
* Mots-clés: Minimaliste, conception Web, commerce électronique, petite entreprise, conviviale, abordable.
2. Conceptualisez votre autoportrait:
Maintenant que vous comprenez votre marque, réfléchissez aux idées pour un autoportrait qui l'incarne. Considérez ces éléments:
* Emplacement: Où allez-vous tirer? Votre bureau à domicile, un café, un espace de co-travail, un studio, à l'extérieur? L'emplacement doit refléter les valeurs de votre marque et le public cible.
* * Exemple:* Si vous êtes un blogueur de voyage, un emplacement extérieur pittoresque est un choix naturel. Si vous êtes un coach d'affaires, un environnement de bureau professionnel pourrait être plus approprié.
* tenue: Que porterez-vous? Choisissez des vêtements qui s'alignent sur l'esthétique et la personnalité de votre marque. Considérez les couleurs, les motifs et le style général.
* * Exemple:* Un designer Web minimaliste peut porter des vêtements propres et modernes dans des couleurs neutres avec une touche de couleur subtile.
* accessoires: Quels objets allez-vous inclure? Les accessoires peuvent ajouter du contexte et de la personnalité à votre autoportrait. Pensez aux éléments qui représentent votre travail, vos intérêts ou vos valeurs de marque.
* * Exemple:* Un graphiste peut utiliser un carnet de croquis, une tablette ou un livre de design préféré. Un photographe peut inclure son appareil photo. Une usine pourrait représenter la croissance et la durabilité.
* pose: Comment allez-vous positionner votre corps? Votre pose devrait transmettre la confiance, l'approvisionnement et la personnalité de votre marque. Considérez votre langage corporel et votre expression faciale.
* * Exemple:* Une pose confiante et accessible peut impliquer un contact visuel avec la caméra, souriant véritablement et debout avec une bonne posture. Une pose créative et artistique pourrait être plus non conventionnelle.
* Humeur: Quelle émotion voulez-vous évoquer? Votre autoportrait devrait créer un sentiment spécifique dans le spectateur. Considérez le bonheur, la confiance, la créativité, le professionnalisme ou la fiabilité.
3. Planifiez les aspects techniques:
* Équipement:
* caméra: Utilisez un reflex numérique, un appareil photo sans miroir ou même une caméra pour smartphone de haute qualité. Une caméra avec des commandes manuelles vous donnera plus de flexibilité.
* Trépied: Essentiel à la stabilité, surtout si vous tirez seul.
* Release d'obturation à distance: Vous permet de prendre des photos sans toucher l'appareil photo, empêchant des images floues. Vous pouvez également utiliser un auto-chronomètre.
* Éclairage: La lumière naturelle est souvent la plus flatteuse. Cependant, vous pouvez également utiliser un éclairage artificiel, comme une boîte à soft ou une lumière annulaire.
* Éclairage:
* lumière naturelle: Tirez pendant la "heure d'or" (peu de temps après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil) pour une lumière douce et chaude. Évitez le soleil dur de midi, ce qui peut créer des ombres peu flatteuses.
* lumière artificielle: Utilisez des softboxes pour diffuser la lumière et créer un éclairage plus uniforme. Les lumières annulaires sont idéales pour mettre en évidence le visage.
* placement: Expérimentez avec différents angles d'éclairage pour trouver le look le plus flatteur.
* Composition:
* Règle des tiers: Divisez votre cadre en neuf parties égales avec deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placez les éléments clés de votre composition dans ce sens ou à leurs intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes pour dessiner l'œil du spectateur sur le sujet.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment d'équilibre et de concentration.
* Considérez le fond: Choisissez un arrière-plan propre et épuré, ou qui complète votre identité de marque.
4. Le processus de tir:
* Configurez votre équipement. Placez votre appareil photo sur un trépied, ajustez les paramètres et encadrez votre photo.
* Test CHAPS: Prenez quelques clichés de test pour vérifier votre éclairage, votre composition et votre concentration. Ajustez vos paramètres au besoin.
* Expérimentez les poses et les expressions: N'ayez pas peur d'essayer différentes poses et expressions. Essayez de vous détendre et d'être vous-même.
* Prenez plusieurs coups: Plus vous prenez de photos, plus vous devrez choisir d'options.
* Passez en revue vos photos: Après chaque ensemble de photos, passez en revue vos photos sur l'écran LCD de l'appareil photo. Identifiez tout problème et effectuez des ajustements au besoin.
5. Post-traitement (montage):
* Choisissez vos meilleures photos: Sélectionnez les photos qui représentent le mieux l'identité de votre marque.
* Modifiez vos photos: Utilisez un logiciel de retouche photo comme Adobe Lightroom, Photoshop ou des alternatives gratuites comme GIMP ou Photopea pour ajuster l'exposition, le contraste, l'équilibre des couleurs et la netteté.
* cohérence: Utilisez des styles d'édition cohérents pour tous vos autoportraits pour maintenir une esthétique de marque cohésive.
* Subtillant: Évitez la surexploitation. L'objectif est d'améliorer vos caractéristiques naturelles et de créer un aspect poli, de ne pas créer une image complètement artificielle.
6. Exemples basés sur différentes identités de marque:
* Lifestyle Blogger (vivant durable):
* Emplacement: À l'extérieur dans un jardin ou un cadre naturel.
* tenue: Vêtements confortables et aux tons de terre fabriqués à partir de matériaux durables.
* accessoires: Une bouteille d'eau réutilisable, un outil de jardinage, une plante en pot.
* pose: Détendu et naturel, interagissant avec la nature.
* Humeur: Pacifique, serein, soucieux de l'environnement.
* Consultant commercial (startup technologique):
* Emplacement: Espace de bureau ou environnement de co-travail moderne.
* tenue: Tenue commerciale professionnelle avec une touche moderne (par exemple, un blazer avec un jean).
* accessoires: Un ordinateur portable, une tablette, un cahier.
* pose: Confiant et accessible, en regardant directement la caméra.
* Humeur: Compétent, innovant, axé sur les résultats.
* Musicien (Indie Rock):
* Emplacement: Une scène faiblement éclairée, un studio d'enregistrement ou un environnement urbain granuleux.
* tenue: Des vêtements énervés et élégants qui reflètent leur genre musical.
* accessoires: Une guitare, un microphone, un amplificateur vintage.
* pose: Intense et expressive, transmettant leur passion pour la musique.
* Humeur: Passionné, artistique, authentique.
7. Utilisation de votre autoportrait:
* Site Web: Utilisez votre autoportrait sur votre page "About Me", votre page de contact et d'autres pages pertinentes.
* médias sociaux: Utilisez votre autoportrait comme photo de profil sur les plateformes de médias sociaux.
* Matériel marketing: Incluez votre autoportrait dans vos brochures, cartes de visite et autres supports marketing.
* Présentations: Utilisez votre autoportrait dans vos présentations pour vous aider à vous connecter avec votre public.
Prise des clés:
* Plan: Ne vous contentez pas de pointer et de tirer. Une planification réfléchie est cruciale pour créer un autoportrait qui représente efficacement votre marque.
* Authenticité: Sois toi-même. Votre autoportrait devrait être un véritable reflet de qui vous êtes.
* cohérence: Maintenez un style visuel cohérent dans tous vos autoportraits pour renforcer votre identité de marque.
* investir: Envisagez d'investir dans des équipements professionnels ou d'embaucher un photographe si vous avez du mal à obtenir les résultats souhaités.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer un autoportrait qui prend en charge votre identité de marque et vous aide à vous connecter avec votre public cible. N'oubliez pas d'évaluer et d'affiner continuellement votre autoportrait à mesure que votre marque évolue. Bonne chance!