Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplissant Flash Photography est une technique puissante pour créer des portraits époustouflants, surtout lorsque la lumière n'est pas idéale. Il vous permet de contrôler les ombres, d'ajouter un éclat subtil aux yeux et de créer une image plus équilibrée et flatteuse. Voici un guide complet pour maîtriser le Fill Flash:
Qu'est-ce que Fill Flash?
Remplissant Flash utilise votre flash pour compléter (ou «remplir») la lumière ambiante existante, plutôt que d'être la principale source de lumière. Son but est de:
* Réduisez les ombres dures: Un soleil brillant ou un fort éclairage aérien peut créer des ombres profondes et peu flatteuses sur le visage d'un sujet. Remplissez le flash adoucit ces ombres.
* Même en dehors de l'exposition: Lorsque vous tirez dans des conditions brillantes, votre sujet peut être à l'ombre tandis que l'arrière-plan est brillant. Le flash de remplissage aide à équilibrer l'exposition entre les deux.
* Ajouter des feux de capture: Un petit éclair de lumière dans les yeux (feu de rattrapage) rend votre sujet plus vivant et engageant.
* maîtriser le soleil (synchronisation à grande vitesse): Dans certaines situations, vous pouvez utiliser un flash puissant avec une synchronisation haute vitesse pour assombrir l'arrière-plan et faire éclater votre sujet.
Quand utiliser Flash Flash:
* Bright Sunny Days: Pour lutter contre les ombres dures sous les yeux, le nez et le menton.
* Days couverts: Pour ajouter un peu de lumière et de définition au visage, surtout si la lumière ambiante est plate et terne.
* Sujets rétro-éclairés: Pour empêcher votre sujet de devenir une silhouette sur un fond clair.
* portraits intérieurs (près d'une fenêtre): Pour équilibrer la lumière de la fenêtre avec les zones plus sombres de la pièce.
* en nuance ouverte: Pour ajouter un lifting subtil au visage du sujet.
Équipement:
* Caméra avec flash intégré: De nombreuses caméras ont un flash intégré qui peut être utilisé pour le flash de remplissage, bien qu'ils offrent moins de contrôle que les flashs externes.
* flash externe (speedlight): Offre une plus grande puissance, un contrôle et une polyvalence qu'un flash intégré. Recherchez des fonctionnalités comme:
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: Permet au flash d'ajuster automatiquement sa puissance en fonction de l'éclairage de la scène.
* Mode manuel: Vous donne un contrôle complet sur la sortie du flash.
* Flash Zoom: Vous permet de concentrer le faisceau de flash.
* Tête pivotante et inclinable: Pour rebondir le flash.
* diffuseur: Adoucit la lumière du flash, créant un effet plus naturel et agréable. Les options incluent:
* Diffuseur intégré: De nombreux flashs ont un petit diffuseur d'arrachement.
* Softboxes: Plus grands diffuseurs pour la lumière de type studio.
* cartes de rebond: Réfléchissez la lumière du flash sur votre sujet.
* déclencheur flash (facultatif): Pour les configurations de flash hors caméra, vous offrant un contrôle plus créatif sur le placement de la lumière.
Techniques de remplissage Flash:
1. Paramètres de la caméra:
* Mode de prise de vue: La priorité de l'ouverture (AV ou A) ou le manuel (M) est recommandée. La priorité de l'ouverture vous permet de contrôler la profondeur du champ, tandis que le manuel vous donne le plus de contrôle sur la lumière ambiante et la sortie flash.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Les ouvertures plus étroites (par exemple, f / 8, f / 11) fournissent plus de profondeur de champ.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* vitesse d'obturation: En priorité à l'ouverture, la caméra choisira la vitesse d'obturation. En manuel, ajustez la vitesse d'obturation pour contrôler la lumière ambiante. important: La plupart des caméras ont une vitesse de synchronisation flash maximale (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de cette vitesse peut entraîner une bande sombre dans votre image. Sync à grande vitesse (HSS) Sur votre flash contourne cette limitation, vous permettant d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides, ce qui peut être utile pour assombrir l'arrière-plan en plein soleil.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs appropriée pour la lumière ambiante (par exemple, lumière du jour, nuageuse, ombre). L'utilisation du flash refroidira généralement légèrement la température de l'image, alors envisagez de la réchauffer un peu en post-traitement.
2. Paramètres flash:
* ttl (à travers l'objectif): C'est un bon point de départ pour la plupart des situations. L'appareil photo et le flash communiqueront pour déterminer la bonne puissance de flash. Vous pouvez ensuite utiliser la compensation d'exposition au flash (FEC) pour affiner la sortie flash.
* Mode manuel: Pour plus de contrôle, définissez le flash sur le mode manuel. Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Cela vous permet d'ajuster la sortie flash sans modifier les paramètres de votre appareil photo. Utilisez une FEC négative (-) pour diminuer la puissance flash (ce qui rend le remplissage plus subtil) et FEC positif (+) pour augmenter la puissance du flash.
3. techniques flash:
* flash direct: L'utilisation du flash directement pointé sur votre sujet peut créer une lumière et des ombres dures. Évitez cela si possible, sauf si vous utilisez un diffuseur.
* rebondissant le flash: Visez le flash sur un plafond ou un mur pour diffuser la lumière. Cela crée une lumière beaucoup plus douce et plus naturelle. Si le plafond est coloré, la lumière reprendra cette couleur, alors visez une surface blanche ou neutre.
* flash hors caméra: À l'aide d'un déclencheur flash, vous pouvez positionner le flash loin de l'appareil photo. Cela vous donne plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière. Expérimentez avec différents angles et distances pour atteindre l'effet souhaité.
* Sync à grande vitesse (HSS): Utilisé principalement en plein soleil pour dominer la lumière ambiante. Définit votre vitesse d'obturation au-dessus de la vitesse de synchronisation de l'appareil photo. Votre arrière-plan s'assombrit et votre sujet éclairé par le flash devient plus important. Notez que HSS réduit souvent la plage de puissance efficace du flash.
4. Médeur et exposition:
* Exposer pour l'arrière-plan: Tout d'abord, définissez les paramètres de votre appareil photo (ouverture, ISO, vitesse d'obturation) pour exposer correctement l'arrière-plan.
* Ajouter un flash de remplissage: Ensuite, utilisez le flash pour éclairer votre sujet. Ajustez la puissance du flash (en utilisant FEC ou le mode manuel) jusqu'à ce que le sujet soit correctement exposé et que les ombres soient ramollies.
Conseils pour réussir:
* Démarrer subtil: Le meilleur flash de remplissage est souvent le moins visible. Visez un adoucissement subtil des ombres plutôt qu'un look austère, évidemment flashé.
* Surveillez les yeux rouges: L'œil rouge est causé par la lumière se reflétant à l'arrière de la rétine. Minimiser les yeux rouges par:
* Utilisation d'un flash externe positionné plus loin de l'objectif.
* Activation de la fonction de réduction des yeux rouges sur votre flash (bien que cela puisse être ennuyeux pour votre sujet).
* L'adressant dans les logiciels de post-traitement.
* Expérience: La meilleure façon d'apprendre à remplir le flash est de s'entraîner. Expérimentez avec différents paramètres et techniques pour voir ce qui vous convient le mieux.
* Considérez la température de la couleur: Faites attention à la température de couleur de votre flash et à la lumière ambiante. Les températures de couleur incompatibles peuvent créer un aspect contre nature.
* post-traitement: Vous pouvez affiner davantage vos images dans les logiciels de post-traitement en ajustant l'exposition, le contraste et la balance des blancs. Vous pouvez également utiliser des outils d'édition pour éliminer les yeux rouges ou adoucir davantage les ombres.
Dépannage:
* Sujets surexposés: Réduisez l'alimentation flash à l'aide du FEC ou du mode manuel. Assurez-vous que votre ouverture n'est pas trop large.
* Sujets sous-exposés: Augmentez la puissance flash à l'aide du FEC ou du mode manuel. Assurez-vous que votre ISO est suffisamment élevé.
* ombres durs: Utilisez un diffuseur, faites rebondir le flash ou déplacez le flash hors caméra.
* bandes sombres dans l'image (à des vitesses d'obturation élevées): Assurez-vous que votre vitesse d'obturation est à ou en dessous de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo ou utilisez une synchronisation à grande vitesse (HSS) si votre flash le prend en charge.
* Tons de peau contre nature: Ajustez la balance des blancs à la caméra ou en post-traitement.
en résumé:
Fill Flash est un outil précieux pour la photographie de portrait, en particulier lorsqu'il s'agit de conditions d'éclairage moins qu'idéales. En comprenant les principes de remplir Flash et de pratiquer ces techniques, vous pouvez constamment créer de beaux portraits bien éclairés qui flattent vos sujets. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre style et votre équipement. Bonne chance!