1. Ajustements de démarrage et de base:
* Ouvrez votre image dans Luminar.
* Presets (facultatif): Commencez par un préréglage de portraits comme base. Ceux-ci peuvent offrir des améliorations rapides, mais vous devrez probablement les personnaliser. Explorez la catégorie "portrait" dans le panneau Presets. N'ayez pas peur d'essayer différents préréglages et de les ramener (abaisser l'opacité) pour trouver quelque chose de subtil.
* Réglage des panneaux essentiels (flux de travail essentiel):
* lumière:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale.
* Contraste: Augmenter ou diminuer la différence entre les zones claires et sombres. Être subtil.
* Faits saillants: Récupérez les détails dans des zones lumineuses, comme le ciel ou l'éblouissement du front.
* ombres: Illuminez les zones sombres pour révéler les détails dans les ombres.
* Blancs: Contrôlez les parties les plus brillantes de l'image.
* Noirs: Contrôlez les parties les plus sombres de l'image.
* Couleur:
* Température: Ajustez la chaleur globale ou la fraîcheur de l'image. Habituellement, les portraits bénéficient d'une touche de chaleur.
* teinte: Ajustez l'équilibre vert / magenta. Corrige les couleurs de couleur.
* vibrance: Ajoute de la saturation aux couleurs les moins saturées. Plus sûr que la saturation.
* saturation: Augmente l'intensité de toutes les couleurs. Utilisez avec parcimonie.
* Détails:
* Montant: Ajoute une netteté à l'image. Utilisez avec prudence pour éviter de créer des artefacts ou des textures trop sévères. Pensez à utiliser un masque pour appliquer une netteté uniquement sur les yeux et les cheveux.
* rayon: Contrôle la taille de l'effet d'aiguisation. Les rayons plus petits sont généralement meilleurs pour les portraits.
* optique:
* Défigurer: Réduit les franges de couleurs, souvent observées autour des bords à contraste élevé.
* supprimer la distorsion: Corrige la distorsion de l'objectif, particulièrement utile pour les portraits à grand angle.
* aberration chromatique: Corrige pour l'artefact des couleurs due à l'objectif.
2. Outils spécifiques au portrait (flux de travail de portrait):
* Portrait Enhancer (crucial!): Il s'agit de votre principal outil pour la retouche cutanée et l'amélioration des fonctionnalités.
* Face Light: Ajoute une lumière subtile et directionnelle au visage. Utilisez avec parcimonie.
* Skin Ai:
* Montant: Lisser les imperfections cutanées. Commencez avec une faible valeur (environ 20-40) et augmentez progressivement. Trop peut rendre la peau en plastique et contre nature.
* Retour de Shine: Réduit la brillance sur la peau, ce qui est important dans le travail de portrait
* Eye Enhancer:
* iris flare: Ajoute un reflet subtil aux yeux. Peut rendre les yeux plus vibrants.
* blanchiment des yeux: Blanchit les blancs des yeux. N'en faites pas trop, sinon ils auront l'air contre nature.
* œil assombri: Approfondit la couleur de l'iris.
* Détail des yeux: Sorte une netteté et une texture dans les yeux.
* face Ai (trouvée dans Luminar Ai et versions ultérieures): Fournit des ajustements faciaux encore plus avancés.
* Le visage amincissant: Mincez subtilement la forme du visage. Utilisez judicieusement.
* Face supérieure: Ajuste le front et la région faciale supérieure.
* Face inférieure: Ajuste le menton et la mâchoire.
* rotation de la tête: Corrige légèrement la tête.
* yeux: (Duplicate of Eye Enhancer Fonctionnality, mais intégré dans la section Face AI)
* sourcils: Ajustez l'épaisseur des sourcils, l'obscurité et l'arc.
* lèvres: Améliorez la couleur des lèvres, la saturation et la forme.
* touche haute (facultative): Créez un portrait brillant et aéré avec un minimum d'ombres. Réduit le contraste et éclaire l'image. Nécessite un ajustement minutieux pour éviter une surexposition.
* Dodge &Burn (Tool Pro): Éclairer ou assombrir des zones spécifiques de l'image. Utile pour la sculpture des fonctionnalités, l'ajout de dimensions et la suppression des distractions.
* Choisissez l'outil et la taille du pinceau. Une brosse douce est généralement la meilleure.
* Réglez la force. Commencez avec une très faible résistance (par exemple, 5 à 10%) et accumulez progressivement l'effet.
* peindre pour esquiver (éclaircir) ou brûler (assombrir) des zones spécifiques. Par exemple, esquive sous les ombres, le pont du nez et se souligne sur les joues. Brûler le long de la mâchoire pour le définir.
3. Retirer les imperfections et les imperfections:
* Outil d'effacement (essentiel!): L'outil de référence pour éliminer les imperfections, les poils errant et autres distractions.
* Sélectionnez l'outil d'effacement.
* ajustez la taille du pinceau. Faites-le légèrement plus grand que le défaut.
* Cliquez sur le défaut pour le supprimer. Luminar le remplacera automatiquement par la texture environnante.
* Répétez pour d'autres imperfections.
4. Techniques avancées:
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs dans les ombres, les midtones et les reflets pour créer une humeur ou un style spécifique.
* mappage LUT: Appliquez des palettes de couleurs pré-conçues (LUTS) pour changer instantanément l'apparence de votre portrait.
* superposition: Utilisez plusieurs couches pour appliquer différents ajustements à des zones spécifiques de l'image à l'aide de masques. Cela vous donne un contrôle précis sur le processus de retouche.
Résumé du flux de travail:
1. Ajustements de base: Lumière, couleur, détails, optique.
2. Portrait Enhancer: Skin IA, exhausteur pour les yeux, le visage de la lumière.
3. face ai (si disponible): Le visage amincissant, rotation de la tête, sourcils, lèvres.
4. Retrait des imperfections: Outil d'effacement.
5. Dodge &Burn: Sculpture et ajustements subtils.
6. Couleurs Grading &LUTS (Facultatif): Améliorations créatives.
7. Affûtage: Touche finale, souvent masquée aux yeux et aux cheveux.
Conseils et meilleures pratiques:
* La subtilité est la clé: La meilleure retouche est invisible. Évitez la peau excessive ou la création de fonctionnalités contre nature.
* Zoomez: Travaillez à 100% zoom (ou plus) pour voir les détails fins et assurez-vous que vos ajustements sont précis.
* Édition non destructive: Luminar fonctionne de manière non destructive, ce qui signifie que votre image originale n'est jamais modifiée. Expérimentez librement!
* Utilisez des masques: Les masques vous permettent d'appliquer des ajustements uniquement à des zones spécifiques de l'image. Ceci est essentiel pour une retouche précise.
* Enregistrez votre travail: Enregistrez vos ajustements en tant que préréglage pour les réutiliser sur d'autres portraits.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez à Portrait Retouching.
* n'oubliez pas les cheveux: Des ajustements subtils aux cheveux (par exemple, assombrir les poils errant, l'ajout de brillance) peuvent améliorer considérablement l'apparence globale. Utilisez l'outil Dodge &Burn ou une couche de réglage ciblée.
* Considérez le sujet: Votre sujet est-il quelqu'un qui porte beaucoup de maquillage régulièrement? Ou sont-ils un genre de personne "naturel"? La retouche doit être appropriée.
* Voir dans le contexte: Après la retouche, éloignez-vous pendant quelques minutes et revenez pour regarder l'image. Les yeux frais peuvent vous aider à repérer des zones qui ont besoin d'un ajustement supplémentaire.
N'oubliez pas d'expérimenter et de trouver les techniques qui fonctionnent le mieux pour vous et votre style. Luminar propose un ensemble puissant et flexible d'outils pour obtenir de beaux résultats de portraits. Bonne chance!