Tirer un autoportrait qui soutient votre identité de marque:un guide complet
Tirer un autoportrait pour votre marque va au-delà de la simple prise de vous. Il s'agit de communiquer visuellement qui vous êtes, de ce que vous représentez et de la façon dont vous vous connectez avec votre public cible. Voici un guide étape par étape pour vous aider à créer un autoportrait puissant et authentique:
i. Définissez votre identité de marque:
Avant même de penser aux caméras et à l'éclairage, vous * devez * avoir une compréhension claire de votre identité de marque. Demandez-vous:
* Qui est mon public cible? (Leurs données démographiques, valeurs et douleurs)
* Quelle est la personnalité de ma marque? (par exemple, professionnel, créatif, ludique, authentique, digne de confiance)
* Quelles sont les valeurs de ma marque? (par exemple, l'innovation, la durabilité, la communauté, l'excellence)
* quelle est ma voix de marque? (Comment puis-je communiquer? Formal ou informel?)
* Quelles sont les couleurs, les polices de ma marque et le style visuel global? (Cela influencera vos choix de garde-robe, d'arrière-plan et d'édition.)
* quel message dois-je transmettre avec mon autoportrait? (par exemple, "Je suis accessible", "Je suis un expert", "Je suis un innovateur créatif")
* Où sera cette photo? (Site Web, médias sociaux, cartes de visite, etc. Cela aura un impact sur la composition et les dimensions.)
ii. Planification et préparation:
1. Développement du concept:
* Mood Board: Rassemblez des images qui résonnent avec l'esthétique de votre marque et le sentiment que vous voulez évoquer.
* Brainstorm Ideas: Comment pouvez-vous représenter visuellement la personnalité et les valeurs de votre marque? Penser à:
* Emplacement: Un endroit spécifique s'aligne-t-il avec votre marque? (Studio, bureau, plein air, monument spécifique de la ville)
* accessoires: Quels objets pouvez-vous utiliser pour raconter votre histoire? (par exemple, un appareil photo pour un photographe, un carnet de croquis pour un artiste, des outils pour un métier)
* Activités: Quelle action pouvez-vous représenter qui reflète votre travail? (par exemple, écriture, codage, peinture, consultation)
* esquissez-le: Esquissez à peu près la composition souhaitée et postez pour visualiser le résultat final.
2. Armoire:
* Couleurs de marque: Incorporez même les couleurs de votre marque.
* style: Choisissez des vêtements qui reflètent la personnalité de votre marque et l'image que vous souhaitez projeter. (Formel, décontracté, tendance, classique)
* Comfort: Vous devez vous sentir confiant et à l'aise dans ce que vous portez.
3. Hair &Makeup:
* naturel et poli: Visez une version polie de votre look quotidien. N'en faites pas trop.
* Considérez le contexte: Si vous êtes dans un cadre professionnel, un maquillage plus formel pourrait être approprié. Si vous visez l'authenticité, gardez-le minimal.
* cheveux: Assurez-vous que vos cheveux sont coiffés soigneusement et ne obscurcissent pas votre visage.
4. Équipement:
* caméra:
* caméra DSLR / sans miroir: Offre la meilleure qualité et contrôle d'image.
* Smartphone: Les smartphones modernes ont d'excellentes caméras et peuvent être utilisés efficacement, en particulier avec un bon éclairage.
* Lens (pour dslr / miroir):
* 50 mm: Une lentille polyvalente et flatteuse pour les portraits.
* 35 mm: Bon pour montrer plus d'environnement.
* 85 mm: Peut créer un beau fond flou.
* Trépied: Essentiel pour les images nettes, en particulier lorsque vous utilisez une minuterie ou un volet à distance.
* Release / minuterie d'obturateur à distance: Évite la shake de la caméra et vous permet de poser naturellement. De nombreux caméras de smartphone ont des minuteries intégrées.
* Éclairage:
* lumière naturelle: Idéal pour un look doux et authentique. Tirez près d'une fenêtre ou à l'extérieur pendant les "heures d'or" (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil).
* lumière artificielle:
* softbox: Crée une lumière douce et diffuse.
* Lumière annulaire: Fournit un éclairage uniforme et peut créer une lueur flatteuse.
* réflecteur: Rebondit la lumière sur votre visage pour remplir les ombres.
* Background: (Considérez le style de votre marque et l'emplacement)
* mur ordinaire: Simple et polyvalent.
* Office / Espace de travail: Montre votre environnement professionnel.
* nature: Convient si votre marque est écologique ou en plein air.
* Facultatif:accessoires: Tout ce qui renforce votre message de marque.
iii. Tirer l'auto-Portrait:
1. Configuration:
* Positionnez l'appareil photo: Placez votre appareil photo sur le trépied et encadrez votre photo en fonction de votre plan. Considérez la règle des tiers et de l'espace négatif.
* Éclairage: Disposez votre éclairage pour flatter vos fonctionnalités et créer l'ambiance souhaitée. Expérimentez avec différents angles et intensités.
* Background: Assurez-vous que votre arrière-plan est propre, épuré et soutient l'esthétique de votre marque.
* focus: Concentrez-vous manuellement sur vos yeux (la partie la plus importante d'un portrait). Si vous utilisez un smartphone, appuyez sur l'écran pour vous concentrer sur votre visage.
* Test CHAPS: Prenez plusieurs clichés pour vérifier votre cadrage, votre éclairage et votre concentration.
2. posant et expression:
* Détendez-vous: La chose la plus importante est de se détendre et d'être vous-même. La tension se manifestera en face.
* posture: Se tenir debout ou s'asseoir droit.
* menton: Plongez légèrement votre menton vers le bas pour éviter un double menton.
* yeux: Engagez avec la caméra. Pensez à quelque chose de positif pour créer une véritable expression.
* sourire: Un sourire naturel va très loin. Pratiquez différents sourires pour en trouver un qui semble authentique. Un léger sourire narquois peut aussi fonctionner!
* mains: Ne laissez pas vos mains pendre maladroitement. Utilisez-les pour tenir un accessoire, toucher doucement votre visage ou les reposer sur vos genoux.
* Mouvement: Expérimentez avec de légers mouvements pour trouver la pose la plus naturelle.
3. Prendre les coups:
* Utilisez un obturateur à distance ou une minuterie: Cela vous permet de prendre votre temps et de poser naturellement.
* Prenez plusieurs coups: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différentes poses, expressions et angles. Plus vous avez d'options, mieux c'est.
* Passez en revue vos photos: Passez périodiquement vos photos sur l'écran de l'appareil photo pour voir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Ajustez votre pose, votre éclairage ou votre expression au besoin.
iv. Édition et post-traitement:
1. Choisissez les meilleurs coups: Sélectionnez les images qui représentent le mieux l'identité de votre marque et sont techniquement solides (focalisation nette, bon éclairage, composition flatteuse).
2. Édition Logiciel:
* Adobe Lightroom: Standard de l'industrie pour la retouche photo.
* Adobe Photoshop: Pour des retouches et des manipulations plus avancées.
* gimp: Une alternative libre et open source à Photoshop.
* Applications pour smartphone: Snapseed, VSCO et Adobe Lightroom Mobile offrent de puissantes capacités d'édition sur votre téléphone.
3. Modifications de base:
* Exposition et contraste: Ajustez-les pour obtenir la luminosité et le contraste souhaités.
* Balance des blancs: Corrigez toutes les couleurs de couleurs pour assurer des tons de peau précis.
* Faits saillants et ombres: Affinez-les pour faire ressortir les détails dans les zones lumineuses et sombres de l'image.
* Clarité et vibrance: Utilisez-les avec parcimonie pour ajouter un peu de punch à l'image.
4. Retouching (facultatif):
* lissage de la peau: Réduisez les imperfections et les imperfections, mais évitez les lisses excessives, qui peuvent sembler contre nature.
* Affûtage des yeux: Affinez subtilement les yeux pour les faire éclater.
* Whitening des dents: Les dents légèrement blanchis, mais n'en font pas trop.
5. Colding Colding:
* Appliquez une palette de couleurs cohérente: Utilisez le classement des couleurs pour donner à votre photo un aspect et une sensation spécifiques qui s'alignent sur la palette de couleurs de votre marque. Les préréglages peuvent être utiles, mais ajustez-les en fonction de votre image.
6. Croping et redimensionnement:
* Crop: Ajustez la récolte pour améliorer la composition et retirer toutes les distractions.
* redimensionner: Redimensionner l'image aux dimensions appropriées pour son utilisation prévue.
7. cohérence: Appliquez des techniques d'édition similaires à toutes les photos de votre marque pour maintenir un style visuel cohérent.
v. Examen final et commentaires:
* Obtenez des commentaires: Montrez votre autoportrait édité à des collègues, amis ou mentors de confiance et demandez leurs commentaires honnêtes.
* Considérons différentes perspectives: Réfléchissez à la façon dont votre public cible percevra l'image.
* faire des ajustements finaux: Sur la base des commentaires, effectuez tous les ajustements finaux à votre édition.
Considérations clés pour différentes marques:
* marques créatives (par exemple, designers, artistes, photographes): Concentrez-vous sur la mise en valeur de votre créativité grâce à des poses, des emplacements uniques et des styles d'édition.
* marques professionnelles (par exemple, consultants, avocats, conseillers financiers): Soulignez le professionnalisme et la fiabilité à travers un look propre et poli.
* Brands de bien-être (par exemple, instructeurs de yoga, nutritionnistes): Projetez un sentiment de calme, de santé et de bien-être à travers l'éclairage naturel, les poses détendues et les tons terreux.
* Marques technologiques (par exemple, développeurs de logiciels, concepteurs de sites Web): Transmettez l'innovation et la modernité à travers des arrière-plans propres, des accessoires futuristes et des vêtements élégants.
En conclusion, un autoportrait bien exécuté est un outil puissant pour construire votre marque. En comprenant votre identité de marque, en planifiant soigneusement et en faisant attention aux détails, vous pouvez créer une image qui représente authentiquement qui vous êtes et ce que vous représentez.