i. Comprendre les objectifs de la pose des hommes:
* masculinité (si vous le souhaitez): Des Jawlines forts, des épaules larges, des positions confiantes et des lignes musculaires définies (le cas échéant) sont souvent soulignées. Mais rappelez-vous, la masculinité est diversifiée; Visez l'expression * authentique *.
* Confiance et force: Les postures qui transmettent l'auto-assurance et la présence sont essentielles.
* naturel: Évitez les poses trop rigides ou artificielles. Les meilleures poses ont l'air et se sentent à l'aise pour le sujet.
* Storytelling: Considérez le récit global que vous essayez de créer avec l'image. Vous représentez un homme d'affaires, un artiste, un athlète ou autre chose? La pose devrait soutenir cette histoire.
* Fonctionnalités de mise en évidence: La pose peut être utilisée pour souligner les meilleures caractéristiques du sujet, que ce soit une mâchoire forte, des yeux perçants ou un physique en forme.
* Comfort: Si votre sujet est inconfortable, il se montrera sur les photos. Faites-les se sentir à l'aise.
ii. Principes et techniques clés:
* angles:
* la puissance de l'angle: Tourner le corps légèrement éloigné de la caméra est généralement plus flatteur que d'y faire face directement. Cela crée une forme et une profondeur. Expérimentez avec 3/4 vues.
* Définition de la mâchoire: L'inclinaison légèrement inclinée peut définir la mâchoire. Une légère inclinaison * vers le bas * est souvent flatteuse.
* placement de l'épaule: Évitez d'avoir les deux épaules directement en ligne avec la caméra. Légèrement laisser tomber une épaule peut créer un aspect plus détendu et dynamique.
* Distribution de poids:
* Poids changeant: Le fait que le sujet ait mis leur poids sur une jambe crée une position plus naturelle et détendue. L'autre jambe peut être légèrement pliée ou croisée derrière.
* Évitez les genoux verrouillés: Les genoux verrouillés sont raides. Encouragez un léger virage dans au moins un genou.
* mains:
* Évitez les mains "suspendues": Les mains qui servent juste sur les côtés ont l'air maladroites. Donnez-leur quelque chose à faire!
* poches: Mettre les mains dans les poches est une option classique et décontractée. Considérez différents placements de poche (avant, dos, une main, les deux mains).
* accessoires: L'utilisation d'accessoires (une tasse de café, un livre, une guitare, un basket, etc.) donne aux mains quelque chose à tenir et ajoute un contexte à l'image.
* gestes: Utilisez des gestes de la main avec parcimonie et naturellement. L'ajustement d'un collier, le fait passer une main dans les cheveux ou reposer une main sur une surface peut ajouter de l'intérêt.
* doigts entrelacés: Un emboîtement subtil des doigts peut transmettre la réflexion ou la relaxation.
* ne cache pas les mains: Sauf si vous le souhaitez, évitez de se cacher complètement les mains de la vue. Même une vue partielle peut ajouter à la composition.
* posture:
* redresser la colonne vertébrale: Une bonne posture fait confiance. Encouragez le sujet à se tenir debout mais sans être trop rigide.
* épaules détendues: Évitez les épaules courbées ou tendues. Encouragez le sujet à se détendre et à laisser leurs épaules tomber naturellement.
* Engagez le noyau: L'engagement subtilement des muscles du cœur peut améliorer la posture et créer un physique plus défini.
* Contact oculaire:
* Contact oculaire direct: Crée une connexion avec la visionneuse. Utilisez-le pour transmettre la confiance et l'intensité.
* Regarder les yeux: Peut créer un sentiment de mystère, de réflexion ou d'introspection. Considérez la direction que regarde le sujet.
* pliant (subtilement): Un léger sol peut rendre les yeux plus intenses et engageants.
* Expressions faciales:
* Authenticité: La chose la plus importante est que l'expression semble authentique.
* le "Smize": Souriant avec les yeux (terme de Tyra Banks). C'est un sourire subtil qui engage les muscles autour des yeux, rendant l'expression plus authentique et attrayante.
* Expressions subtiles: De petits changements d'expression peuvent avoir un grand impact. Expérimentez avec des sourires, des sourires et des regards légèrement différents.
* Évitez les sourires forcés: Un sourire forcé aura l'air contre nature. Essayez de créer une atmosphère détendue et confortable pour encourager de véritables expressions.
* Vêtements:
* Fit: Les vêtements bien ajustés sont essentiels. Les vêtements trop amples ou trop serrés seront peu flatteurs.
* superposition: L'ajout de couches (une veste, un foulard, un gilet) peut ajouter un intérêt visuel et une profondeur à l'image.
* texture: Les vêtements avec des textures intéressantes peuvent ajouter un attrait visuel.
* Couleur: Considérez la palette de couleurs de la tenue et comment elle complète l'arrière-plan et le teint du sujet.
iii. Posing Ideas - Scénarios spécifiques:
* debout:
* le lean: S'appuyant contre un mur, un arbre ou un autre objet. Cela ajoute instantanément une sensation détendue. Expérimentez avec différents angles et placements manuels.
* Armes croisées: Une pose classique qui peut transmettre la confiance ou un sentiment d'être gardé. Soyez conscient de la façon dont les bras sont croisés - trop serré peut avoir l'air défensif. Essayez une croix plus lâche et plus détendue.
* mains dans les poches: Comme mentionné précédemment, une option polyvalente et décontractée.
* la foulée: Capturez le sujet en mouvement, en marchant vers ou loin de la caméra.
* en regardant en arrière: Demandez au sujet de regarder en arrière sur leur épaule.
* la position de puissance: Pieds à la largeur des épaules, épaules en arrière, poitrine, regard confiant. Utilisez cela avec parcimonie; Il peut sembler trop agressif s'il est exagéré.
* Assis:
* sur une chaise / tabouret: Expérimentez avec différentes positions de jambe (croisées aux chevilles, une jambe vers le haut, les jambes se propagent légèrement). Variez l'angle du corps et de la tête.
* au sol: Se penchant contre un mur ou un arbre. Utilisez différents placements à la main (soutenant le corps, reposant sur les jambes, etc.).
* les jambes croisées: Une pose décontractée et détendue.
* assis sur les marches: Un excellent moyen d'utiliser les lignes de tête et de créer de la profondeur dans l'image.
* assis à un bureau: Bon pour représenter un personnage professionnel ou intellectuel.
* Action / mouvement:
* marche: Capturez le sujet en marchant de manière naturelle et détendue.
* Running: Pour les photos athlétiques, capturez le sujet à mi-essai.
* saut: Une pose amusante et énergique.
* Sports / Activités: Photographiez le sujet engagé dans leur sport ou activité préféré.
* Gros plan (tirs à la tête):
* le "squinch": Pliant légèrement les yeux, comme mentionné précédemment.
* Inclinaison de tête: Une inclinaison de tête subtile peut ajouter de l'intérêt et définir la mâchoire.
* Focus sur les yeux: Assurez-vous que les yeux sont nets et mis au point.
* Expressions: Expérimentez avec différentes expressions, de sérieuse à ludique.
* en utilisant des accessoires:
* Objets de tous les jours: Une tasse de café, un livre, un journal, un téléphone.
* Instruments de musique: Une guitare, un piano, un saxophone.
* Équipement sportif: Un basket-ball, une batte de baseball, une planche de surf.
* outils: Pour dépeindre un artisan ou un travailleur.
iv. Conseils pour travailler avec des sujets masculins:
* La communication est la clé: Expliquez votre vision au sujet et donnez-leur des instructions claires.
* Créer des relations: Rendre le sujet à l'aise et détendu. Discutez avec eux, demandez leurs intérêts et soyez amical.
* Offrez des commentaires positifs: Encouragez le sujet et faites-leur savoir ce qu'ils font bien.
* Afficher les exemples: Si vous avez à l'esprit des poses spécifiques, montrez les exemples de sujet.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes poses et angles jusqu'à ce que vous trouviez ce qui fonctionne le mieux.
* faites attention aux détails: Surveillez les cheveux errants, les rides dans les vêtements et autres distractions.
* être respectueux: Soyez toujours respectueux des limites et du niveau de confort du sujet.
* direct, mais pas autoritaire: Donnez une direction claire, mais ne microgérez pas chaque mouvement. Permettre au sujet de s'exprimer.
* Surveillez la tension: Recherchez des signes de tension dans le visage, les épaules et les mains. Encouragez le sujet à se détendre.
* continuez à bouger: Variez les poses et les angles pour maintenir le tournage dynamique et engageant.
* Révisez au fur et à mesure: Montrez au sujet certaines des photos lorsque vous les prenez. Cela leur permet de voir ce qui fonctionne et de faire des ajustements.
v. S'adapter à différents types de corps:
* plus grande construction:
* Évitez les poses qui compriment le corps.
* Utilisez des angles plus larges pour rendre le sujet plus mince.
* Concentrez-vous sur le visage et le haut du corps.
* Choisissez des vêtements qui s'adaptent bien et flatte le type de corps.
* Build Lean:
* Utilisez des poses qui ajoutent du volume et de la forme au corps.
* Encouragez le sujet à porter des couches à ajouter un intérêt visuel.
* Concentrez-vous sur la mise en évidence du physique du sujet.
* grand:
* Utilisez des poses qui brisent la hauteur, comme s'asseoir ou se pencher.
* Faites attention à l'arrière-plan et assurez-vous qu'il ne submerge pas le sujet.
* plus court:
* Utiliser des poses qui allongent le corps, comme se tenir debout avec une bonne posture.
* Évitez les poses qui rendent le sujet plus court, comme le respect.
vi. Pratique et inspiration:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour poser des hommes.
* Étudiez d'autres photographes: Regardez le travail des photographes dont vous admirez le style et analysez leurs techniques de pose.
* Créez un tableau d'humeur: Rassemblez des images qui vous inspirent et utilisez-les comme référence lors de la planification de vos pousses.
* N'ayez pas peur de enfreindre les règles: Une fois que vous comprenez les principes de base de la pose, n'hésitez pas à expérimenter et à créer votre propre style unique.
En combinant ces principes, poses et conseils, vous serez en bonne voie de créer des photographies étonnantes et mémorables d'hommes. N'oubliez pas d'adapter votre approche à chaque sujet individuel et de laisser briller leur personnalité. Bonne chance!