i. Équipement et configuration:
* flash (speedlight ou strobe): La pièce la plus importante! Assurez-vous qu'il est assez puissant pour vos conditions de tir. Un strict minimum serait une vitesse avec un nombre de guides d'au moins 36 (mètres à ISO 100). Un stroboscope plus puissant (par exemple, Godox AD200 Pro) offre plus de flexibilité.
* Modificateur lumineux (essentiel): Cela façonne et adoucit la lumière du flash. Voici des options populaires:
* parapluie: Une grande option abordable qui offre une large lumière douce. Les parapluies poussés adoucissent encore plus la lumière. Les parapluies réfléchissants (intérieur argenté ou blanc) fournissent plus de punch.
* softbox: Crée une lumière plus contrôlée et diffuse qu'un parapluie. Différentes tailles offrent différents niveaux de douceur. Les softboxs rectangulaires sont idéaux pour les portraits car ils imitent la lumière de la fenêtre.
* Plat de beauté: Crée une lumière douce mais spéculaire, mettant en évidence la texture de la peau et créant des feux de capture ronds dans les yeux. Mieux utilisé avec des modèles qui ont une bonne peau.
* Bare Flash (pour des looks spécifiques): Peut créer une lumière dure et dramatique. Utile pour certains genres comme les portraits de rue ou pour souligner la force d'un sujet.
* support lumineux: Pour maintenir le flash et le modificateur. Un support de lumière de base fera l'affaire.
* déclencheur flash (si vous utilisez un flash hors caméra): Vous permet de déclencher le flash à distance. Il peut s'agir de déclencheurs radio (recommandés) ou de déclencheurs optiques. Si votre flash est à la caméra, vous n'avez pas besoin d'un déclencheur.
* réflecteur (fortement recommandé): Utilisé pour rebondir la lumière dans les ombres, les remplir et créer une exposition plus équilibrée. Les réflecteurs blancs ou argentés sont courants.
* METTRE LIGHT (facultatif, mais utile): Vous permet de mesurer avec précision la sortie lumineuse du flash et d'assurer une exposition appropriée. Le compteur intégré de votre appareil photo peut également fonctionner, mais un compteur léger est plus précis.
* Background: Un mur ordinaire, une surface texturée ou un rouleau de papier transparent. Considérez la couleur et comment elle complète votre sujet.
* caméra et objectif: Une lentille orientée portrait est idéale (par exemple, 50 mm, 85 mm ou 100 mm), mais n'importe quel objectif peut fonctionner.
* Facultatif:gels: Les gels colorés peuvent changer la couleur de la lumière flash pour les effets créatifs.
ii. Comprendre la lumière et l'ombre:
* Direction lumineuse: C'est * crucial *.
* Éclairage latéral: Crée des ombres dramatiques et met l'accent sur la texture. Placez le flash sur le côté du sujet, environ 45 degrés ou plus.
* Éclairage avant: Fondit les caractéristiques et minimise les ombres. Placez le flash directement devant le sujet. Utilisez-le avec soin, car il peut sembler ennuyeux s'il n'est pas bien fait.
* Éclairage Rembrandt: Éclairage de portrait classique avec un petit triangle de lumière sur la joue du sujet. Placez légèrement le flash sur le côté et au-dessus du sujet.
* Éclairage arrière (lumière de jante): Crée un effet de halo autour du sujet, les séparant de l'arrière-plan. Nécessite un contrôle minutieux pour éviter de faire exploser les reflets.
* Intensité lumineuse (niveau de puissance): Contrôle la luminosité du flash. Ajustez cela pour réaliser l'exposition souhaitée.
* Distance: La distance entre la source lumineuse et le sujet affecte considérablement la douceur et l'intensité de la lumière. Plus près est plus doux et plus brillant; Plus loin est plus difficile et plus gradateur.
* Diffusion: Les boîtes aux soft et les parapluies diffusent la lumière, créant des ombres plus douces et un look plus flatteur.
iii. Configuration et tir:
1. Choisissez votre emplacement: Considérez l'arrière-plan et l'espace disponible. Recherchez un fond neutre si vous voulez que l'accent soit uniquement mis sur votre sujet.
2. Positionnez votre sujet: Considérez leur pose et comment elle interagit avec la lumière. Expérimentez avec différents angles et positions.
3. Placez votre flash:
* Flash à la caméra: Pour un flash direct, essayez d'utiliser un diffuseur pour adoucir la lumière. Inclinez le flash vers le haut et faites rebondir la lumière du plafond pour un look plus naturel (si vous avez un plafond blanc ou de couleur claire).
* flash hors caméra:
* Lumière clé: Placez le flash (avec modificateur) sur le côté de votre sujet comme source de lumière principale. Expérimentez avec l'angle et la distance pour contrôler les ombres et les reflets. C'est là que la plupart des expérimentations se produisent.
* Plumer la lumière: Au lieu de pointer le modificateur directement sur votre sujet, inclinez-le légèrement. Cela utilise les bords plus doux de la chute de la lumière, créant un effet plus flatteur.
4. Utilisez votre réflecteur:
* Positionnez le réflecteur en face du flash pour faire rebondir la lumière dans les ombres. Ajustez l'angle et la distance du réflecteur pour contrôler la quantité de lumière de remplissage. Vous pouvez avoir besoin d'un assistant pour cela ou d'un stand de réflecteur.
5. Paramètres de la caméra:
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible (ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit.
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) gardera davantage l'image en vigueur.
* vitesse d'obturation: En règle générale, vous utiliserez une vitesse d'obturation à ou en dessous de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement autour de 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Expérimentez pour voir si vous devez vous ajuster. Une vitesse d'obturation plus rapide bloquera une lumière plus ambiante.
* Flash Power: Ajustez le niveau de puissance du flash pour obtenir l'exposition souhaitée. Commencez avec un réglage de faible puissance et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que l'image soit correctement exposée. Utilisez un compteur léger pour obtenir des lectures précises.
6. Prenez une photo de test: Vérifiez l'exposition, les ombres et les reflets sur l'écran LCD de votre appareil photo. Faites des ajustements à la puissance flash, à la position du modificateur ou au placement du réflecteur au besoin.
7. Communiquez avec votre sujet: Dirigez votre sujet et aidez-les à se sentir à l'aise. Fournissez des commentaires sur leur pose et leur expression.
8. Shoot and Review: Prenez plusieurs plans et passez en revue de manière critique. Faites attention aux détails et effectuez des ajustements au besoin.
iv. Conseils et astuces:
* loi carrée inverse: Comprenez que la lumière tombe rapidement avec la distance. Le doublement de la distance entre le flash et le sujet réduit l'intensité lumineuse d'un facteur de quatre.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différentes configurations d'éclairage et paramètres de la caméra. La meilleure façon d'apprendre est de faire.
* Utilisez un compteur léger: Un compteur léger vous aidera à atteindre des expositions cohérentes et précises.
* Température de couleur: Soyez conscient de la température de couleur de votre flash et de votre lumière ambiante. Si nécessaire, utilisez des gels pour corriger les moulages de couleurs.
* Lumière de cheveux (facultative): Si vous avez un assistant, envisagez de les faire tenir un deuxième flash avec une grille ou un snot pour créer une lumière de cheveux. Cela séparera le sujet de l'arrière-plan et ajoutera une dimension à l'image.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de post-traitement (par exemple, Lightroom, Photoshop) pour affiner l'exposition, le contraste et la couleur de vos portraits.
* Pratiquez! Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour créer de beaux portraits avec un seul flash.
* Utilisez la lumière disponible à votre avantage: Même avec un flash, la lumière ambiante existante peut être votre ami. Le tir près d'une fenêtre, même avec lui derrière vous, vous garantit, peut améliorer considérablement votre image.
Configuration des exemples:
* Portrait classique: Flash avec une softbox à un angle de 45 degrés par rapport au sujet, réflecteur en face du flash pour remplir les ombres.
* Portrait dramatique: Flash avec un plat de beauté légèrement au-dessus et sur le côté du sujet, pas de réflecteur.
* Portrait discret: Flash avec un snot dirigé vers le visage du sujet, un fond sombre, une lumière de remplissage minimale.
* Flash de rebond à la caméra: Flash pointé vers le haut et a rebondi sur un plafond blanc pour créer un éclairage doux et uniforme.
En maîtrisant ces techniques, vous pouvez créer de superbes portraits avec un seul flash et un peu de créativité. Bonne chance, et amusez-vous!