i. Principes fondamentaux des hommes de pose:
* La masculinité est diversifiée: Il n'y a pas de pose "masculine" unique. Considérez la personnalité, le style de votre sujet et l'ambiance globale que vous visez. Allez-vous pour robuste, sophistiqué, ludique, intellectuel ou autre chose?
* angles et lignes: Les angles créent un intérêt et un dynamisme visuel. Les lignes droites peuvent transmettre la résistance et la formalité, tandis que les courbes plus douces peuvent suggérer une approche et une relaxation.
* Mouvement délibéré: Une pose ne doit pas avoir l'air raide ou forcée. Même dans une pose statique, il devrait y avoir un sentiment de mouvement ou d'intention implicite. Que font-ils * ou * en pensant *?
* Le langage corporel est essentiel: Faites attention aux mains, à la posture et aux expressions faciales. Ce sont les détails qui communiquent beaucoup sur le sujet.
* Le confort est crucial: Un sujet confortable sera naturellement plus détendu et confiant. S'ils se sentent mal à l'aise, cela montrera sur les photos. Parlez-leur, donnez-leur une direction claire et assurez-vous de comprendre ce que vous recherchez.
* Le naturel est le but: Évitez les positions trop posées et non naturelles. Visez authentique et crédible.
* position du menton et mâchoire Une forte mâchoire peut grandement affecter l'apparence des photos. S'il a une forte mâchoire, cela ne devrait pas être un problème de le poser tout de suite. Mais s'il a un double menton ou une mâchoire plus faible, essayez de lui faire pousser son menton pour créer l'illusion d'une mâchoire plus forte.
ii. Éléments clés à contrôler:
* tête / face:
* angle: L'inclinaison légèrement la tête peut faire une énorme différence. Une légère inclinaison vers la caméra peut être invitante. Une légère inclinaison peut être plus mystérieuse.
* menton: Attention aux doubles mentons. Faites-le pousser son menton * légèrement * en avant et en descendant pour resserrer le cou. Les ajustements subtils comptent.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct crée une connexion avec la visionneuse. Regarder légèrement hors caméra peut créer des intrigues ou un sentiment de réflexion.
* Expression: Un véritable sourire est toujours génial, mais considérez d'autres options:un léger sourire narquois, un regard contemplatif, une expression sérieuse. Faites correspondre l'expression à l'humeur souhaitée.
* épaules:
* position: Les épaules au carré transmettent la confiance. Les épaules légèrement détendues peuvent être plus accessibles.
* angle: Tourner les épaules légèrement loin de la caméra peut miner le corps.
* bras et mains: Ce sont souvent la partie la plus délicate. Voici quelques options:
* détendu sur les côtés: Cela peut fonctionner, mais assurez-vous que les mains sont détendues et non serrées. Un léger virage dans les coudes est bon.
* dans les poches: Un look classique et décontracté. Les pouces accrochés dans les poches peuvent être cool.
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance ou la défensive, selon l'expression et la pose globale. Évitez de traverser trop étroitement, ce qui peut sembler restrictif.
* tenant quelque chose: Un accessoire (livre, tasse de café, outil) peut donner aux mains quelque chose à faire et ajouter du contexte.
* reposant sur une surface: S'appuyant sur un mur, une table ou un arbre peut créer une pose détendue et naturelle.
* torse:
* angle: Tourner légèrement le corps sur le côté est généralement plus flatteur que face à la caméra directement.
* posture: Une bonne posture est essentielle. Les épaules en arrière, la poitrine (mais pas trop) et le noyau engagé.
* jambes:
* Distribution de poids: Le changement de poids vers une jambe crée une position plus détendue et naturelle.
* Placement des jambes: Traverser les chevilles, placer un pied légèrement vers l'avant ou plier un genou peut ajouter un intérêt visuel.
* Assis: Faites attention à la posture. Évitez les affections. Traverser les jambes ou les chevilles peut bien paraître.
iii. Posant des idées et des scénarios:
Voici quelques idées de pose ventilées par la situation:
a. Poses debout:
* le classique:
* Pieds à la largeur de l'épaule, poids légèrement déplacé vers une jambe.
* Mains dans des poches ou une main dans une poche, l'autre se détendit sur le côté.
* Légère virage des épaules vers la caméra.
* Regard direct ou légèrement hors caméra.
* la pose penchée:
* S'appuyant contre un mur, un arbre ou une autre structure.
* Une jambe légèrement pliée, le pied reposant contre le mur.
* Bras croisés ou un bras reposant sur le mur.
* Expression détendue.
* la pose de marche:
* Marcher vers la caméra.
* STRIE NATUREL, pas trop raide ou forcé.
* Les bras se balançant naturellement.
* Concentrez-vous sur l'expression - confiante, déterminée ou détendue.
* la pose "en arrière":
* S'éloignant de la caméra, puis tournant la tête pour regarder en arrière.
* Crée un sentiment de mystère ou d'intrigue.
* Bon pour montrer une tenue ou une coiffure.
* la pose de main-d'attente:
* Tenez-vous avec la largeur de l'épaule des pieds et serrez les mains derrière le dos. Il s'agit d'une pose très puissante et commandante. Demandez-leur de se tenir droit avec le menton parallèle au sol pour faire preuve de confiance.
b. Posés assis:
* le Sit détendu:
* Assis sur une chaise, un banc ou des marches.
* Les jambes croisées ou les chevilles croisées.
* Se penchant légèrement en arrière, avec un bras reposant sur la chaise ou une jambe.
* Expression détendue.
* le lean en avant:
* Assis sur le bord d'une chaise ou d'un banc, se penchant en avant avec des coudes sur les genoux.
* Crée un sentiment d'intensité ou de réflexion.
* Bon pour les portraits avec un fort accent sur le visage.
* le sol sit:
* Assis sur le sol, les jambes croisées ou étendues.
* Se pencher en arrière sur les mains ou les coudes.
* Crée une ambiance décontractée et détendue.
* le bureau assis:
* Assis à un bureau, travailler sur un ordinateur ou lire un livre.
* Crée une sensation professionnelle ou intellectuelle.
* Faites attention à la posture - Évitez de s'affronter.
c. Des poses d'action:
* The Sportsman:
* Jouer un sport (basket-ball, football, tennis, etc.).
* Capturez des photos d'action de lui en mouvement.
* Concentrez-vous sur la capture de l'énergie et de l'excitation de l'activité.
* le musicien:
* Jouer un instrument (guitare, piano, batterie, etc.).
* Capturez la passion et l'émotion de la musique.
* Faites attention au placement des mains et au langage corporel.
* le travailleur:
* Engagé dans un commerce ou une profession (charpentier, chef, artiste, etc.).
* Capturez les compétences et le dévouement du travail.
* Utilisez des accessoires pour ajouter le contexte et le réalisme.
* L'explorateur:
* Randonnée, escalade ou explorer la nature.
* Capturez le sens de l'aventure et de la découverte.
* Utilisez l'environnement pour créer une image dramatique et convaincante.
d. Poses de couple (le cas échéant):
* l'étreinte:
* Étreint, avec les bras d'une personne autour de la taille de l'autre et les bras de l'autre autour du cou ou des épaules.
* Concentrez-vous sur la connexion entre le couple.
* Capturez une véritable émotion et affection.
* la marche main dans la main:
* Marcher main dans la main.
* Crée une sensation romantique et intime.
* Capturez le langage corporel et les expressions faciales du couple.
* le front touche:
* Debout près, avec des fronts touchants.
* Crée un sentiment d'intimité et de connexion.
* Bon pour capturer des portraits doux et romantiques.
* l'ascenseur:
* Une personne soulevant l'autre.
* Crée une image amusante et ludique.
* Assurez-vous que le couple est confortable et sûr.
iv. Conseils de photographie masculine:
* Armoire: Conseillez votre sujet sur les choix de vêtements. Des vêtements bien ajustés qui flattent leur type de corps sont essentiels. Considérez l'emplacement et l'humeur globale que vous visez.
* toilettage: Assurez-vous que votre sujet est bien entretenu. Un rasage propre ou une barbe soigneusement taillée peut faire une grande différence.
* Éclairage: Utilisez l'éclairage à votre avantage. Une lumière forte peut mettre l'accent sur les caractéristiques masculines, tandis que la lumière plus douce peut créer une sensation plus romantique ou accessible. Envisagez d'utiliser des réflecteurs ou des diffuseurs pour contrôler la lumière.
* Emplacement: Choisissez un emplacement qui complète le sujet et l'humeur globale du tournage.
* Communication: Communiquez clairement et efficacement avec votre sujet. Donnez-leur des directions spécifiques et fournissez des commentaires positifs.
* Expérimentation: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes poses, angles et techniques d'éclairage. La meilleure façon d'apprendre est d'essayer de nouvelles choses et de voir ce qui fonctionne.
* réviser et ajuster: Montrez à votre sujet les photos au fur et à mesure et demandez leurs commentaires. Cela les aidera à se sentir plus à l'aise et plus confiants, et cela vous donnera également une chance d'ajuster votre approche.
* capture les candides: Ne vous concentrez pas seulement sur les photos posées. Prenez des photos candides de votre sujet en interagissant avec leur environnement ou en étant simplement eux-mêmes. Celles-ci peuvent souvent être les images les plus naturelles et les plus authentiques.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de post-traitement (comme Adobe Lightroom ou Photoshop) pour améliorer les photos. Ajustez l'exposition, le contraste et l'équilibre des couleurs pour créer l'aspect souhaité. Faites attention à ne pas trop traiter les photos, car cela peut les rendre non naturels.
v. Choses à éviter:
* Poses de forçage: Ne forcez jamais une pose qui semble contre nature ou inconfortable.
* clichés: Évitez les poses surutilisées ou obsolètes.
* arrière-plans distrayants: Choisissez un arrière-plan propre et épuré.
* Mauvais éclairage: Évitez un éclairage dur ou peu flatteur.
* Ignorer les commentaires du sujet: Écoutez les préoccupations de votre sujet et ajustez votre approche en conséquence.
* sur-pression des mains: Assurez-vous que les mains ont l'air naturelles et détendues.
vi. Exemples et inspiration:
* Regardez les magazines et les portefeuilles en ligne: Étudiez le travail des photographes portraits masculins à succès. Faites attention à leurs techniques de pose, à leurs choix d'éclairage et à leur style global.
* Créez un tableau d'humeur: Rassemblez des images qui vous inspirent et utilisez-les comme référence pendant le tournage.
* Pratiquez avec des amis ou de la famille: La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer régulièrement.
En suivant ces conseils, vous pouvez créer des portraits étonnants et mémorables d'hommes qui capturent leurs personnalités et leurs forces uniques. Bonne chance!