i. Comprendre les bases:
* Pourquoi HSS?
* lumière ambiante accablante: Vous permet d'utiliser une ouverture plus large (comme f / 2,8 ou f / 1.8) en plein soleil pour brouiller l'arrière-plan (profondeur de champ peu profonde) tout en exposant correctement votre sujet. Sans HSS, votre vitesse d'obturation serait limitée par la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement 1 / 200e ou 1/250e de seconde), ce qui a entraîné des images surexposées en plein jour à larges ouvertures.
* Mouvement de congélation: Bien que la durée du flash soit ce qui est * vraiment * Gelones Motion, HSS vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides, ce qui peut aider à capturer des séquences d'action ou à empêcher le flou de mouvement de la shake.
* Équipement dont vous aurez besoin:
* caméra: Doit prendre en charge HSS. Les reflex numériques et les caméras sans miroir modernes le font. Vérifiez le manuel de votre appareil photo.
* speedlight / strobe: Doit être compatible HSS. Certaines floues sont des HSS indigènes, tandis que d'autres ont besoin de déclencheurs externes.
* Trigger (si nécessaire): Les déclencheurs de flash sans fil (comme ceux de Godox, Profoto, Cactus, etc.) sont souvent nécessaires pour HSS avec un flash hors caméra. Assurez-vous que le déclencheur et le flash sont compatibles et prennent en charge HSS.
* Modificateur lumineux (facultatif, mais recommandé): Softboxes, parapluies, plats de beauté, réflecteurs - ces outils façonnent et adoucissent la lumière, créant un look plus flatteur.
* comment fonctionne HSS (simplifié):
* Au lieu de tirer une seule explosion de lumière, les stroboscopes HSS tirent une série rapide de rafales de lumière très courtes. Ce "scintillement" permet à l'obturateur de votre appareil photo de voyager à travers le capteur même à des vitesses plus rapidement que la vitesse de synchronisation.
* compromis important: HSS réduit la sortie de la sortie du flash car le flash est effectivement "étranglé" pour créer les rafales rapides. Vous devez compenser un ISO plus élevé ou une ouverture plus large, ou en se rapprochant du flash.
ii. Configuration de votre photo:
1. Paramètres de la caméra:
* ouverture: Choisissez votre ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 1.8) brouillent magnifiquement le fond, ce qui est un objectif commun dans le portrait.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation * au-dessus * de la vitesse de synchronisation de votre appareil photo. Expérimentez pour trouver la bonne exposition. Les vitesses d'obturation plus élevées assombriront la lumière ambiante. * Ne vous inquiétez pas qu'il soit supérieur à la vitesse de synchronisation, c'est tout l'intérêt de HSS! *
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit (généralement ISO 100 ou 200). Augmentez l'ISO si vous avez besoin de plus de lumière, mais essayez d'éviter des valeurs ISO excessives.
* Mode de mesure: La mesure évaluative / matricielle est généralement bien, mais expérimentez avec la mesure ponctuelle si vous voulez plus de contrôle sur l'exposition.
* Mode de mise au point: AF à point unique (AF) pour les sujets stationnaires, AF continu (AF-C) pour les sujets en mouvement. Utilisez la mise au point du bouton de dos pour plus de contrôle.
* Shoot in Raw: Cela vous donne le plus de flexibilité pour le post-traitement.
2. Paramètres flash:
* Niveau de puissance: Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/16 puissance) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que votre sujet soit correctement allumé. N'oubliez pas que HSS réduit la puissance.
* Mode HSS: Activez HSS sur votre flash et votre déclencheur (si vous en utilisez un). Reportez-vous à vos manuels d'équipement pour des instructions spécifiques. De nombreux systèmes vous obligent à engager le mode HSS sur le déclencheur et le flash.
* Zoom Head: Ajustez le zoom de la tête flash pour concentrer ou étaler la lumière, selon l'effet et le modificateur souhaités. Le zoom dans augmente l'intensité, mais rend la lumière plus difficile. Le zoom large étend la lumière et l'adoucit (mais réduit l'intensité).
3. Positionner votre sujet:
* Background: Choisissez un arrière-plan qui complète votre sujet et ne les distrait pas. Un fond flou est idéal.
* Pose du sujet: Dirigez votre sujet dans une pose naturelle et flatteuse.
4. Positionner votre flash (crucial!):
* flash hors caméra (recommandé): L'utilisation du flash hors caméra vous donne plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière.
* placement: Expérimentez avec différents angles. Un point de départ commun consiste à placer le flash à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet, légèrement au-dessus de leur tête.
* Distance: Plus le flash de votre sujet est proche, plus la lumière est douce et plus la lumière tombe rapidement.
* flash à la caméra (moins idéal, mais possible): Utilisez un diffuseur ou faites rebondir le flash d'un mur ou d'un plafond pour adoucir la lumière. Pointer le flash directement sur votre sujet entraîne souvent une lumière dure et peu flatteuse.
5. Modificateurs de lumière:
* softbox: Crée une lumière douce, voire légère. Bon pour les portraits flatteurs.
* parapluie: Semblable à une softbox, mais offre généralement une propagation de lumière plus large.
* Plat de beauté: Crée une lumière spéculaire plus dramatique avec des ombres définies. Bon pour mettre en évidence les fonctionnalités.
* réflecteur: Rebondit la lumière sur votre sujet pour remplir les ombres. Excellent pour les ajustements de lumière subtils.
iii. Prendre la photo:
1. Prenez une photo de test: Prenez toujours une photo de test pour vérifier votre exposition, votre composition et votre éclairage.
2. Réglez la puissance du flash et la vitesse d'obturation: En fonction de votre plan de test, ajustez la puissance du flash et la vitesse d'obturation jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition et l'obscurité de fond souhaités. N'oubliez pas que la modification de la vitesse d'obturation affecte principalement la lumière ambiante. La modification de la puissance flash affecte la lumière de votre sujet.
3. Focus soigneusement: Assurez-vous que les yeux de votre sujet sont tranchants.
4. Communiquez avec votre sujet: Guidez votre sujet avec la pose et les expressions.
5. Tirez en rafales: Prenez plusieurs photos pour vous assurer de capturer le moment parfait.
iv. Problèmes communs et dépannage:
* Exposition inégale (bandes): Cela peut parfois se produire avec HSS, en particulier à des vitesses d'obturation très rapides. Essayez de régler légèrement la vitesse de votre obturateur ou de modifier votre position flash. Certains flashs / déclencheurs sont plus sujets aux bandes que d'autres.
* flash ne tirant pas dans HSS: Vérifiez que HSS est activé sur votre flash et votre déclencheur. Assurez-vous que les batteries de votre flash et de votre déclencheur sont entièrement chargées. Vérifiez que le flash et le déclencheur communiquent correctement entre eux (vérifiez la résistance du signal).
* Le sujet est trop sombre: Augmentez la puissance du flash, rapprochez le flash, élargissez votre ouverture ou augmentez votre ISO.
* Le sujet est surexposé: Réduisez la puissance du flash, déplacez le flash plus loin, affiner votre ouverture ou diminuer votre ISO.
* ombres durs: Adoucissez la lumière avec une boîte soft, un parapluie ou un réflecteur. Déplacez le flash plus loin.
* couleurs couleurs: Utilisez des gels sur votre flash pour corriger les déséquilibres de la température de couleur ou pour créer des effets créatifs. Balance blanche correctement dans votre appareil photo ou en post-traitement.
v. Post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs, les vibrance et la saturation pour obtenir l'aspect souhaité.
* Exposition et contraste: Affinez l'exposition et le contraste pour améliorer l'image.
* Affûtage: Appliquer une affûtage pour faire ressortir les détails.
* Retouching (facultatif): Retirez les imperfections et la peau lisse (veillez à ne pas trop en faire).
* esquiver et brûler: Éclaircir et assombrir subtilement les zones pour façonner la lumière et ajouter de la profondeur.
vi. Conseils pour les beaux portraits:
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et bien éclairés.
* Utilisez des feuilles de feu: Les feuilles de feu sont de petits reflets de lumière dans les yeux du sujet. Ils ajoutent la vie et l'éclat.
* prêtez attention à la pose: Des poses flatteuses peuvent faire une énorme différence dans le résultat final. Recherche posant des conseils pour les portraits.
* Créez une connexion: Engagez avec votre sujet et mettez-les à l'aise. Un sujet détendu se traduira par un portrait plus naturel et authentique.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles. La meilleure façon d'améliorer vos compétences est de pratiquer et d'expérimenter.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail d'autres photographes de portraits et analysez leurs techniques d'éclairage et de pose.
* Comprendre les retombées de la lumière: Plus la source lumineuse est proche, plus la lumière tombe rapidement. Cela signifie que le visage du sujet sera plus lumineux que leur corps si la lumière est proche. Utilisez-le à votre avantage.
* Considérez la lumière des cheveux / la lumière de la jante: Placer un deuxième flash derrière votre sujet (souvent une puissance inférieure) peut les séparer de l'arrière-plan et ajouter une dimension.
* Pratique, pratique, pratique! Plus vous utilisez HSS et Flash, mieux vous deviendrez pour prédire les résultats et créer de superbes portraits.
En maîtrisant ces techniques, vous pouvez créer de beaux portraits d'apparence professionnelle en utilisant une synchronisation flash et à grande vitesse, même dans des conditions d'éclairage difficiles. Bonne chance!