i. Principes fondamentaux de la pose masculine
* Le confort est roi: Si votre sujet est inconfortable, cela montrera. Commencez par le faire se sentir détendu et à l'aise. Discutez, plaisantez et expliquez ce que vous recherchez.
* Mouvement délibéré: La pose n'est pas statique. Encouragez les petits ajustements continus. Un léger décalage de poids, une inclinaison de la tête ou un réglage de la main peut changer considérablement l'image.
* angles et lignes: Utilisez des angles pour créer un intérêt visuel et pour accentuer les meilleures fonctionnalités du sujet. Les lignes droites peuvent transmettre la force et la confiance, tandis que les courbes plus douces peuvent ajouter une touche d'approfondie.
* Distribution de poids: Faire attention à la façon dont le sujet distribue leur poids est crucial. Généralement, le déplacement du poids en une jambe créera une pose plus dynamique et plus naturelle.
* le mythe "Power Pose": Bien que la confiance soit essentielle, évitez les «poses de puissance» trop agressives ou forcées. Ils ont souvent l'air contre nature. Au lieu de cela, concentrez-vous sur des postures confiantes et détendues.
* Les mains sont difficiles: Les mains sont souvent la partie la plus gênante d'une pose. Donnez-leur quelque chose à faire! (Voir la section "placement des mains" ci-dessous).
* menton et mâchoire: Une mâchoire définie est souvent considérée comme masculine. Essayez de baisser légèrement le menton (mais pas tellement qu'il crée un double menton) et poussant légèrement la mâchoire vers l'avant. Cela aide à définir la mâchoire.
* La communication est la clé: Communiquez en continu avec votre sujet. Donnez des instructions claires et concises. Utilisez des indices visuels et démontrez vous-même si nécessaire. Fournir une rétroaction positive.
* Connaissez votre sujet: Comprenez la personnalité, le type de corps de votre sujet et le niveau de confort. Ce qui a l'air bien sur une personne pourrait ne pas travailler sur un autre.
* Racontez une histoire: Chaque pose doit avoir un but. Qu'essayez-vous de transmettre? Force? Confiance? Prévenance?
ii. Idées et techniques de pose clé
a. Poses debout
* la position classique: Pieds à la largeur des épaules, une jambe légèrement en avant, le poids s'est déplacé d'un côté. MAINS EN POCHETS (GUBLEMENTS POUR UNE CONNECTION PLUS CONTRACTÉ), les bras croisés ou une main sur la hanche. Tête inclinée légèrement vers la caméra.
* le lean: S'appuyant contre un mur, un arbre ou un autre objet. Une épaule vers l'avant, créant une ligne diagonale. Une jambe pliée, pied placée avec désinvolture contre le mur.
* l'arme croisée maigre: Semblable à ce qui précède, mais avec des bras croisés. Cela transmet un sentiment de confiance et d'autorité.
* le regard latéral: Sujet regardant sur le côté, le corps tourné légèrement vers la caméra. Cela crée de l'intrigue et peut être très flatteur.
* la pose de marche: Capturez le sujet en mouvement. Cela peut être une promenade occasionnelle ou une foulée plus déterminée.
* Retour contre le mur: Le sujet est en arrière contre un mur, regardant directement la caméra. Essayez de les faire paraître légèrement vers le haut ou vers le bas. Cela peut être plus dramatique.
b. Poses assis
* le SIT des jambes croisées: Assis sur une chaise, un banc ou un sol avec des jambes croisées. Se pencher légèrement en avant peut ajouter du dynamisme.
* l'accoudoir maigre: Assis sur une chaise avec un bras reposant sur l'accoudoir. C'est une pose détendue et confortable.
* la main sur le genou: Assis avec les pieds à plat sur le sol et les mains reposant sur les genoux. Il s'agit d'une pose classique et polyvalente.
* la pose de "l'homme de pensée": Assis avec un coude sur le genou et la main soutenant le menton. Cela transmet la réflexion et la contemplation.
* le bord s'asseoir: Assis sur le bord d'une chaise ou d'une table. C'est une pose plus décontractée et détendue.
* le maigre détendu en arrière: Dans une chaise ou un canapé confortable, penchez-vous avec un bras drapé sur le dos et l'autre reposant avec désinvolture.
c. Action et poses dynamiques
* la capture / lancer: Photographier le sujet attrapant ou lançant une balle, un frisbee ou un autre objet.
* le saut: Un simple saut peut être énergique et amusant.
* la montée: Grimpant les escaliers, un rocher ou un mur.
* la course: Capturez le sujet en cours d'exécution vers ou loin de la caméra.
d. Détails et poses de gros plan
* la mise au point de la main: Se concentrer sur les mains, peut-être tenant un objet ou avec des textures intéressantes.
* le contact visuel: Un gros plan des yeux peut être très puissant et engageant.
* le profil: Une photo de profil peut mettre en évidence les fonctionnalités solides du sujet.
iii. Placement des mains - un élément critique
* mains dans les poches: Les pouces sont généralement plus détendus.
* tenant un objet: Une tasse de café, un livre, une caméra, un instrument de musique, etc.
* reposant sur une surface: Sur une table, une chaise, un mur ou une jambe.
* Armes croisées: Une pose classique, mais évitez de les traverser trop étroitement, ce qui peut sembler défensif.
* geste: Utiliser les mains pour souligner un point ou pour ajouter l'expression.
* toucher le visage: Toucher légèrement le menton, la joue ou le front (évitez de couvrir complètement le visage). Passez des doigts dans les cheveux.
iv. Considérations d'éclairage
* Éclairage masculin: Souvent, l'éclairage plus fort et plus directionnel fonctionne bien pour les hommes.
* ombres: Utilisez des ombres pour définir les fonctionnalités et ajouter de la profondeur.
* Éclairage Rembrandt: Un motif d'éclairage classique qui crée un petit triangle de lumière sur la joue.
* Évitez les ombres durs: À moins que vous n'alliez pour un look très spécifique, évitez les ombres difficiles et peu flatteuses.
* lumière naturelle: Peut être très flatteur, surtout lorsqu'il est diffusé (par exemple, à l'ombre ou un jour nuageux).
v. Vêtements et style
* Les vêtements doivent bien s'adapter: Les vêtements trop amples ou trop serrés peuvent être peu flatteurs.
* Choisissez des vêtements qui complètent le style du sujet: Décontracté, formel, énervé, etc.
* faites attention aux détails: Les rides, taches et autres imperfections peuvent être distrayantes.
* Couleurs de coordonnées: Assurez-vous que les couleurs des vêtements complètent l'arrière-plan et l'esthétique globale.
* Considérons les accessoires: Les chapeaux, les foulards, les montres et autres accessoires peuvent ajouter de la personnalité.
vi. Scoutisme de localisation
* Choisissez un emplacement qui correspond à l'humeur: Urbain, naturel, industriel, etc.
* Recherchez des décors intéressants: Les textures, les couleurs et les motifs peuvent ajouter un intérêt visuel.
* Considérez les conditions d'éclairage: L'heure de la journée et la direction de la lumière affecteront l'apparence des photos.
* Assurez-vous que l'emplacement est sûr et accessible:
vii. Conseils généraux
* Shoot in Raw: Cela vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
* Utilisez un trépied: Surtout dans les conditions de faible luminosité.
* Expérimentez avec différents angles et perspectives: N'ayez pas peur d'essayer quelque chose de nouveau.
* Prenez beaucoup de photos: Plus vous prenez de photos, plus vous êtes susceptible d'en obtenir quelques super.
* Modifiez soigneusement vos photos: Faites attention à la couleur, au contraste et à la netteté.
* Apprenez des autres photographes: Étudiez le travail des photographes que vous admirez.
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez.
* Amusez-vous!
viii. Des poses spécifiques basées sur le type de corps (adaptez ce qui précède!):
* Athlétique / musclé: Mettre en évidence la définition musculaire avec des poses qui fléchissent ou engagent les muscles. Considérez des poses qui présentent la force, comme le levage ou les plans d'action. Les bras peuvent être croisés, les mains sur les hanches ou se reposer sur un objet pour souligner le physique.
* Slim / Lean: Évitez les poses qui les rendent plus petites. Utilisez des lignes diagonales pour créer l'illusion de la largeur. Appuyez contre les choses à ajouter en vrac. Couchez des vêtements pour ajouter du poids visuel.
* plus grande construction: Concentrez-vous sur des angles et des poses flatteurs qui créent un effet minceur. Évitez les tirs directs. La pêche du corps peut les rendre plus maigres. Utilisez des couleurs de vêtements plus sombres. Évitez les vêtements serrés. Les poses assis peuvent être plus confortables et flatteuses.
ix. Choses à éviter
* Smiles forcés: Un véritable sourire est toujours mieux. Encouragez votre sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux.
* Placement de main maladroit: Donnez les mains à faire ou laissez-les pendre naturellement.
* Éclairage peu flatteur: Évitez les ombres dures et la lumière trop brillante.
* Posant qui semble contre nature: Efforcez-vous d'un look détendu et confiant.
* arrière-plans distrayants: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet.
* Ignorer les commentaires: Écoutez les préoccupations de votre sujet et ajustez votre pose en conséquence.
En suivant ces conseils, vous pouvez créer des portraits étonnants et percutants d'hommes qui capturent leur personnalité et leur style unique. N'oubliez pas que la pratique, la patience et un bon œil pour les détails sont essentiels au succès. Bonne chance!