i. Comprendre les objectifs et les principes généraux
* La masculinité est un spectre: Reconnaissez que "masculin" n'est pas une chose monolithique. Différents hommes ont des personnalités et des niveaux de confort différents. Adaptez votre pose en fonction de l'individu. Certains pourraient préférer le stoïcisme classique, d'autres expressions plus détendues et ludiques.
* Mettez en surbrillance des fonctionnalités fortes: Les hommes ont souvent défini les Jawlines, les épaules et les bras. La pose peut les souligner, si vous le souhaitez.
* La confiance est la clé: Une pose confiante se traduit par une photo d'apparence confiante. Même si le sujet est timide, guidez-les dans une posture qui dégage de l'assurance.
* naturel est le meilleur (généralement): Évitez les poses qui semblent forcées ou contre nature. Visez une sensation détendue et authentique.
* faites attention aux mains: Les mains sont souvent la partie la plus délicate. Ils peuvent sembler maladroits s'ils ne sont pas bien positionnés.
* Le langage corporel compte: Même des changements subtils dans la posture peuvent faire une grande différence.
* La communication est essentielle: Parlez à votre sujet! Donnez des directions claires et concises. Expliquez * pourquoi * vous leur demandez de faire quelque chose. "Tournez légèrement votre épaule vers la lumière pour souligner votre mâchoire" vaut mieux que "se tourner vers la gauche".
* Considérez le contexte: L'emplacement, les vêtements et le thème général du tournage doivent influencer vos choix de pose. Un coup de tête officiel nécessite une approche différente de celle d'un portrait décontracté sur une plage.
ii. Techniques et idées de pose clé
* angles et position:
* Corps incliné: Évitez de poser le sujet à la caméra, sauf si vous souhaitez spécifiquement un look frontal et faisant autorité. La pêche au corps crée un intérêt visuel et mince la figure.
* Shift de poids: Le changement de poids vers une jambe crée une pose plus détendue et dynamique. Il empêche le sujet de paraître raide.
* placement des pieds: Un pied légèrement en avance sur l'autre peut rendre le sujet plus confiant et ancré. Expérimentez avec différentes positions du pied.
* position plus large: Une position légèrement plus large (largeur d'épaule ou un peu plus) projette la stabilité et la force.
* Évitez "T-Rex Arms": Dites au sujet de garder leurs bras légèrement à l'écart de leur corps pour les éviter en regardant coincés sur leurs côtés.
* mains:
* poches: Les mains dans les poches sont une option classique et décontractée. Expérimentez avec complètement, partiellement dans ou simplement les pouces accrochés dans les poches.
* Armes croisées: Les bras croisés peuvent transmettre la confiance ou la défensive, selon l'expression. Évitez de traverser trop étroitement, car il peut sembler rigide. Essayez une croix plus lâche avec des mains cachées sous les bras.
* tenant quelque chose: Un accessoire peut donner aux mains quelque chose à faire et ajouter un contexte à la photo (par exemple, un livre, une tasse de café, un outil).
* reposant sur une surface: Une main reposant sur un mur, une table ou une chaise peut avoir l'air naturel et détendu.
* Réglage des vêtements: La * suggestion * pour ajuster une cravate, une veste ou une manche peut avoir l'air sans effort et élégant.
* détendu et ouvert: Parfois, simplement laisser les mains accrocher naturellement sur les côtés est la meilleure option. Assurez-vous qu'ils sont détendus et non serrés.
* tête et visage:
* mâchoire: Une mâchoire définie est souvent considérée comme une caractéristique souhaitable. Demandez au sujet légèrement tourné vers l'avant et vers le bas. Cela resserre la peau sous le menton et met l'accent sur la mâchoire. N'en faites pas trop, cependant, car il peut sembler contre nature.
* Squinching: "Squinching" (pliant légèrement les yeux) peut transmettre la confiance et l'intensité. Il s'agit de resserrer légèrement la paupière inférieure, ce qui rend les yeux plus alertes.
* Regardez vers la lumière: Le fait que le sujet regarde vers la source de lumière peut égayer les yeux et créer une expression plus engageante.
* Expressions faciales: Encouragez de véritables sourires et expressions. Un sourire forcé est généralement facile à repérer. Demandez-leur de penser à quelque chose de drôle ou de positif pour susciter une réaction naturelle. Pratique avec différentes expressions - sérieuse, réfléchie, ludique.
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de tête peut ajouter de l'intérêt et adoucir les caractéristiques. Expérimentez avec différents angles.
* Assis poses:
* penché en avant: Se pencher légèrement en avant peut rendre le sujet plus engagé et intéressé.
* Les jambes / chevilles croisées: Traverser les jambes ou les chevilles est une pose assise classique qui transmet la relaxation.
* mains sur les genoux: Les mains reposant sur les genoux peuvent créer un look ancré et confiant.
* bras sur le dos de la chaise: Se pencher en arrière avec des bras reposant à l'arrière d'une chaise est une pose décontractée et détendue.
* Variation de hauteur: Utilisez des selles, des étapes ou des niveaux différents pour créer un intérêt visuel et des poses dynamiques.
* Poses debout:
* s'appuyant contre un mur: Une pose classique et polyvalente qui peut être adaptée à différents styles. Variez l'angle du corps et la position des mains.
* marche: Capturez le sujet en mouvement, en marchant vers ou loin de la caméra.
* en regardant les épaules: Cette pose peut transmettre un sentiment de mystère ou d'intrigue.
* bras sur les côtés: Évitez les bras rigides complètement droits. Au lieu de cela, dites au sujet de plier légèrement leurs coudes et de détendre leurs mains.
* en utilisant des accessoires: Incorporez des accessoires comme des murs, des chaises, des balustrades ou des détails architecturaux intéressants pour ajouter un intérêt visuel et créer des poses plus dynamiques.
* Les pose du groupe:
* Formation du triangle: Organisez les sujets d'une formation de triangle pour créer une composition visuellement équilibrée et attrayante.
* hauteurs échelonnées: Variez les hauteurs des sujets pour ajouter de l'intérêt et empêcher un aspect plat et uniforme.
* Interaction: Encouragez l'interaction entre les sujets, comme rire, parler ou se regarder.
* lignes de tête: Utilisez les lignes de tête pour dessiner l'œil du spectateur à travers le groupe et créer un sentiment de profondeur.
iii. Idées de pose spécifiques (exemples)
* le maigre confiant: Debout, penchant légèrement contre un mur avec une épaule, une main dans une poche et un regard direct sur la caméra.
* la marche décontractée: Marcher vers la caméra avec une expression détendue, les mains dans des poches ou se balancer naturellement.
* la pose pensive assise: Assis sur une chaise avec des jambes croisées, se penchant en avant avec des coudes sur les genoux et regardant au loin.
* la position forte: Debout avec les pieds séparés de l'épaule, les mains jointes derrière le dos et un regard confiant.
* l'explorateur urbain: S'appuyant contre un bâtiment avec une jambe légèrement pliée, les bras croisés et levant les yeux vers l'architecture.
* le look "ajustement de la veste": Debout d'une main atteignant pour ajuster subtilement une veste ou une cravate, créant un sens du style sans effort.
* le rire naturel: Capturez un véritable rire en racontant une blague ou en demandant au sujet de penser à quelque chose de drôle.
iv. Conseils pour l'exécution
* Démarrez simple: Ne submergez pas votre sujet avec des poses complexes au début. Commencez par des poses de base et introduisez progressivement des plus difficiles.
* Utilisez des démonstrations: Si votre sujet a du mal à comprendre vos instructions, démontrez vous-même la pose.
* Fournir des commentaires: Donnez un renforcement positif et des critiques constructives. Faites savoir à votre sujet ce qu'ils font bien et ce qu'ils peuvent améliorer.
* Regardez votre langue: Utilisez un langage clair et concis. Évitez le jargon ou les termes techniques que votre sujet peut ne pas comprendre.
* Créer des relations: Établissez une connexion avec votre sujet et mettez-les à l'aise. Plus ils sont détendus, meilleur sera les photos.
* faire des pauses: Si le tournage est long, faites des pauses pour éviter la fatigue et gardez le sujet engagé.
* Passez en revue les images: Montrez le sujet les images lorsque vous les tirez. Cela leur permet de voir ce qui fonctionne et de faire des ajustements.
* Soyez patient: La pose peut prendre du temps. Soyez patient avec votre sujet et ne vous découragez pas s'il ne l'obtient pas tout de suite.
* Apprenez des autres photographes: Étudiez le travail d'autres photographes spécialisés dans les portraits masculins. Faites attention à leurs techniques de pose et à leurs styles d'éclairage.
v. Considérations importantes
* vêtements et style: Assurez-vous que les vêtements s'adaptent bien et conviennent à l'emplacement et au thème du tournage. Faites attention à des détails comme les rides et les cheveux errants.
* Éclairage: Utilisez l'éclairage pour flatter les fonctionnalités du sujet et créer l'ambiance souhaitée. Envisagez d'utiliser un réflecteur pour faire rebondir la lumière sur le visage.
* Background: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et ne distrait pas du portrait.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de post-traitement pour améliorer les images et corriger les imperfections mineures. Faites attention à ne pas sureser les photos.
vi. Au-delà des bases
* Storytelling: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec la photo. La pose peut être utilisée pour transmettre un récit ou une émotion spécifique.
* Mouvement: Incorporez le mouvement dans vos poses pour créer des images plus dynamiques et engageantes.
* portraits environnementaux: Capturez le sujet dans leur environnement naturel, en faisant quelque chose qu'ils apprécient.
* Moments candides: Soyez prêt à capturer des moments francs entre les poses. Ce sont souvent les images les plus authentiques et les plus mémorables.
* Connaissez votre modèle: Adaptez vos poses en fonction de la personnalité des modèles. Un modèle peut être plus athlétique, introverti, etc.
En gardant ces conseils à l'esprit et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art de poser des hommes et de créer de superbes portraits qui capturent leur force, leur confiance et leur individualité. Bonne chance, et amusez-vous!