ce que tout le monde devrait savoir sur la pose pour les portraits:un guide pour rechercher votre meilleur
La pose pour les portraits peut être gênée, mais avec un peu de connaissances et de préparation, vous pouvez améliorer considérablement vos photos et vous sentir plus confiant devant la caméra. Ce guide couvre les éléments clés que tout le monde devrait savoir:
i. Comprendre les bases:
* La relaxation est la clé: Plus vous êtes détendu, plus vous aurez l'air naturel. Respirez profondément, bougez vos doigts et vos orteils et essayez de penser des pensées positives. La tension se traduit par une raideur dans votre visage et votre corps.
* La communication est cruciale: N'ayez pas peur de demander des conseils à votre photographe. Expliquez avec quoi vous êtes à l'aise et ce que vous espérez réaliser sur les photos. Un bon photographe vous dirigera, mais c'est un processus collaboratif.
* Connaissez vos angles: Nous avons tous des angles plus flatteurs que les autres. Expérimentez devant un miroir pour découvrir le vôtre. Généralement, incliner légèrement votre corps à la caméra et incliner la tête est plus flatteur que face à la caméra.
* La pratique rend parfaite: Pratiquez des poses de base devant un miroir ou avec un ami. Cela vous aidera à vous sentir plus à l'aise et plus confiant lors de la séance photo.
ii. Techniques de pose essentielles:
* le menton et le cou:
* Évitez le double menton: Poussez votre menton légèrement en avant et en descendant. Cela allonge le cou et resserre la mâchoire. Imaginez une ficelle en tirant doucement le menton vers l'avant.
* Tension du cou: Évitez de tendre les muscles du cou. Détendez vos épaules et laissez votre cou couler naturellement de vos épaules à votre tête.
* Angle du corps:
* à la recherche de la caméra: Tourner votre corps à 45 degrés de la caméra crée généralement un effet plus minceur et ajoute une dimension.
* Distribution de poids: Le déplacement de votre poids sur une jambe peut créer une pose plus détendue et naturelle.
* bras et mains:
* Évitez de "rester au corps": Tenir vos bras rigidement à vos côtés les donne à plat et non naturel. Pliez légèrement vos coudes et créez de l'espace entre vos bras et votre torse.
* Placement des mains: Ne laissez pas vos mains suspendues. Donnez-leur quelque chose à faire:
* Reposez-les dans vos poches (coups de pouce pour un look détendu).
* Tenez un accessoire (livre, fleur, etc.).
* Touchez légèrement votre visage ou vos cheveux (mais évitez d'avoir l'air d'essayer de régler quelque chose).
* Croisez vos bras (mais soyez attentif à apparaître fermé).
* Évitez les mains plates: Courbez légèrement vos doigts et évitez de montrer le dos de vos mains à la caméra.
* yeux:
* "Squinching": Sonner légèrement les yeux (un rétrécissement subtil et détendu) peut vous rendre plus confiant et accessible. Pensez à "SMIZER" (souriant avec vos yeux).
* en regardant l'objectif: Maintenez le contact visuel avec l'objectif, sauf indication contraire. Il crée une connexion avec la visionneuse.
* Direction du regard: Expérimentez avec une apparence légèrement hors caméra pour un look plus réfléchi ou franc.
* Expressions faciales:
* Souleur authentique: Pensez à quelque chose qui vous rend heureux de produire un sourire naturel. Un sourire forcé aura l'air contre nature. Faites attention à vos yeux - sont-ils en train de baiser?
* lèvres détendues: Évitez de presser fermement vos lèvres. Les séparer légèrement pour un look plus détendu et naturel.
* au-delà du sourire: Les portraits ne doivent pas toujours être souriants. Expérimentez des expressions sérieuses, réfléchies ou ludiques.
iii. Posant pour différents types de corps:
* Figures sinueuses:
* Soulignez vos courbes en inclinant votre corps et en accentuant votre ceinture.
* Évitez les vêtements trop lâches ou sans forme.
* Figures hautes:
* Rompez votre taille en vous assemblant, en vous appuyant contre quelque chose ou en interagissant avec l'environnement.
* N'ayez pas peur d'expérimenter avec différentes poses.
* Figures plus courtes:
* Portez des talons pour ajouter de la hauteur.
* Évitez les affrents. Tenez-vous debout et confiant.
* Les lignes verticales dans les vêtements peuvent aider à créer une apparence plus allongée.
iv. Exemples de pose spécifiques (points de départ):
* debout:
* la "S-Curve": Tenez-vous avec un pied légèrement devant l'autre, passez votre poids à une jambe et créez une forme S subtile avec votre corps.
* penchant: Appuyez contre un mur, un arbre ou un autre objet pour un look détendu et décontracté.
* Assis:
* jambes croisées: Croisez vos jambes aux chevilles ou aux genoux pour une pose confortable.
* penché en avant: Appuyez légèrement en avant avec vos coudes sur vos genoux pour un look plus engagé.
* CANDID / ACTION CHAPS:
* marche: Demandez au photographe de vous capturer en marchant naturellement.
* riant: Engagez une conversation et permettez à votre véritable rire d'être capturé.
v. N'oubliez pas ces considérations importantes:
* Vêtements: Choisissez des vêtements qui s'adaptent bien et flatte votre type de corps. Évitez les modèles ou les logos occupés qui peuvent être distrayants. Considérez l'humeur globale et le style que vous souhaitez transmettre.
* Éclairage: Un bon éclairage est essentiel pour un portrait flatteur. Discutez des options d'éclairage avec votre photographe et comprenez comment cela affectera l'image finale.
* Background: L'arrière-plan doit compléter le sujet, pas en distrayant. Choisissez un arrière-plan simple et épuré.
* accessoires: Les accessoires peuvent ajouter de l'intérêt et de la personnalité à vos portraits. Choisissez des accessoires qui ont un sens pour vous et qui correspondent au thème général de la séance photo.
* Confiance: La chose la plus importante est d'être confiante et à l'aise dans votre propre peau. Laissez votre personnalité briller!
vi. Travailler avec votre photographe:
* Partagez votre vision: Communiquez vos idées et attentes avec votre photographe avant le tournage. Montrez-leur des exemples de portraits que vous aimez.
* Faites confiance à leur expertise: Écoutez la direction de votre photographe. Ils ont de l'expérience dans la pose et l'éclairage et peuvent vous aider à obtenir les meilleurs résultats.
* Passez en revue les images pendant le tournage: Demandez à voir certaines des images pendant le tournage afin que vous puissiez faire des ajustements au besoin.
* Soyez patient: La pose peut prendre du temps et des efforts. Soyez patient avec vous-même et avec votre photographe.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez transformer vos expériences de portrait et créer des images que vous chérirez pour les années à venir. Bonne chance!