1. Comprendre les bases
* Qu'est-ce que le cadrage de premier plan? Le cadrage de premier plan est une technique de composition où vous utilisez des objets au premier plan de l'image pour créer un cadre autour de votre sujet. Ce cadre peut être naturel (par exemple, branches, feuilles, fleurs) ou artificiels (par exemple, portes, fenêtres, arches).
* Objectif du cadrage de premier plan:
* dirige l'œil du spectateur: Il attire naturellement l'œil vers le sujet, ce qui en fait le point focal.
* ajoute de la profondeur et de la dimension: Il crée un sentiment de profondeur, ce qui rend l'image plus tridimensionnelle.
* fournit un contexte et raconte une histoire: L'élément de premier plan peut ajouter à l'histoire du portrait, fournissant des indices sur l'emplacement, l'environnement ou l'humeur.
* améliore l'intérêt visuel: Il ajoute une couche de complexité et d'intérêt visuel, ce qui rend l'image plus attrayante.
* ajoute un sentiment d'intimité ou de voyeurisme :selon le choix du cadre.
2. Trouver et choisir des éléments de premier plan
* Regardez autour de la scène: Avant de prendre la photo, scannez activement votre environnement. Recherchez des objets qui peuvent être utilisés pour encadrer votre sujet.
* Considérons les éléments naturels:
* feuillage: Les branches, les feuilles, les fleurs, les herbes et les roseaux sont des choix classiques.
* arbres: Les troncs ou branches des arbres peuvent créer de fortes cadres verticaux ou diagonaux.
* eau: Les réflexions dans l'eau peuvent agir comme un cadre et ajouter de la symétrie.
* roches et rochers: Ceux-ci peuvent ajouter de la texture et de l'intérêt visuel.
* Utilisez des éléments artificiels:
* Portes et fenêtres: Ce sont d'excellents cadres, en particulier dans les portraits architecturaux.
* arches et clôtures: Ceux-ci peuvent créer des lignes symétriques ou principales.
* Détails de l'architecture: Des colonnes, des garde-corps et d'autres éléments architecturaux peuvent être incorporés.
* tissu et rideaux: Le tissu drapé peut créer un cadre doux et élégant.
* Soyez créatif et non conventionnel: N'ayez pas peur d'expérimenter. Utilisez des objets inattendus comme les réflexions dans les lunettes de soleil, les fenêtres de voiture floues ou même d'autres personnes partiellement dans le cadre.
* Considérez la couleur et la texture: Choisissez des éléments de premier plan qui complètent le sujet en termes de couleur, de texture et de sensation générale.
* pensez à la signification: L'élément de premier plan devrait idéalement ajouter au récit du portrait, pas en distrayant.
3. Techniques et considérations de cadrage
* Partial vs cadres complets:
* Cadre partiel: Ne couvre qu'une partie de l'image, comme le haut, les côtés ou le fond. Cela peut créer un sentiment de Peek-a-Boo ou attirer l'attention sur une zone spécifique du sujet.
* Cadre complet: Entoure complètement le sujet, créant un fort sentiment d'enceinte et d'isolement ou d'intimité.
* des cadres Sharp vs floues:
* Cadre Sharp: L'élément de premier plan est au point d'attirer l'attention sur ses détails. Cela fonctionne bien lorsque l'élément de premier plan est une partie importante de l'histoire.
* Cadre flou: L'élément de premier plan est hors de mise au point, créant un cadre doux et subtil qui ne distrait pas du sujet. Il s'agit d'une technique commune pour souligner le sujet. L'obtenir en utilisant une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 1.8).
* Choix d'ouverture:
* large ouverture (par ex., f / 2,8, f / 1.8): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'élément de premier plan et isolant le sujet. Idéal pour les portraits doux et rêveurs.
* ouverture étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Crée une plus grande profondeur de champ, en gardant à la fois l'élément de premier plan et le sujet. Utile lorsque vous souhaitez présenter l'environnement ou la relation entre le premier plan et le sujet.
* Large focale:
* objectif grand angle: Peut exagérer la distance entre le premier plan et le sujet, créant une perspective dramatique. Être conscient de la distorsion.
* téléobjectif: Comprime la distance entre le premier plan et le sujet, les faisant apparaître plus près. Utile pour créer un cadre plus serré et isoler le sujet.
* positionnement et perspective:
* Expérimentez avec différents angles: Déplacez-vous et essayez différentes perspectives pour voir comment l'élément de premier plan interagit avec le sujet.
* devenir bas ou haut: La modification de votre angle de prise de vue peut considérablement modifier l'impact du cadre de premier plan.
* lignes de tête: Utilisez des éléments de premier plan pour créer des lignes principales qui attirent l'œil du spectateur vers le sujet.
* N'en faites pas trop: Le cadre de premier plan devrait améliorer le portrait, et non le submerger. Assurez-vous qu'il ne distrayait pas ou ne retire pas la personnalité du sujet.
* Harmonie de couleur: Faites attention à la façon dont les couleurs au premier plan sont liées aux couleurs du sujet et à l'arrière-plan. Les couleurs complémentaires (comme le bleu et l'orange) peuvent créer un intérêt visuel, tandis que les couleurs analogues (couleurs qui sont proches les unes des autres sur la roue chromatique) peuvent créer un look harmonieux.
4. Conseils et exemples pratiques
* Portrait dans une porte: Demandez à votre sujet de se tenir dans une porte, en utilisant le cadre de porte pour créer un cadre symétrique.
* à travers les arbres: Tirez votre sujet à travers les branches des arbres, en créant un cadre naturel et organique.
* champ de fleurs: Positionnez votre sujet dans un champ de fleurs et tirez à travers les fleurs au premier plan pour un effet doux et romantique.
* Cadre urbain: Utilisez des éléments comme des clôtures, des balustrades ou des arcades dans un environnement urbain pour créer un cadre moderne et énervé.
* Réflexion dans l'eau: Capturez la réflexion de votre sujet dans une flaque ou un lac, en utilisant la surface de l'eau comme cadre.
* Utilisez des ombres: Les ombres projetées par des objets au premier plan peuvent créer des motifs et des cadres intéressants.
* encadrement avec des gens: Avoir une autre personne partiellement dans le cadre (peut-être floue ou sans focalisation) pour créer un sentiment d'intimité ou de voyeurisme. Cela peut être une technique de narration puissante.
5. Pratique et expérimentation
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour repérer des éléments de premier plan potentiel et les incorporer dans vos portraits.
* Expérimentez avec différentes techniques: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles.
* Passez en revue vos photos: Analysez vos photos et identifiez ce qui a bien fonctionné et ce qui pourrait être amélioré.
En conclusion:
Le cadrage de premier plan est un outil précieux pour faire passer votre photographie de portrait au niveau supérieur. En comprenant les principes et les techniques décrits ci-dessus, vous pouvez créer des images plus convaincantes, visuellement intéressantes et émotionnellement résonnantes. N'oubliez pas d'être créatif, expérimentez et pratiquez régulièrement pour maîtriser cette technique. Bonne chance!