i. Comprendre les angles de portrait:une fondation
* niveau des yeux: Ceci est votre base de référence. L'objectif de la caméra est positionné au niveau des yeux du sujet.
* effet: Crée un sentiment d'égalité, de connexion et d'honnêteté. Il suggère que le spectateur interagit avec le sujet sur le même plan.
* Pourquoi l'utiliser: Bon pour établir une image neutre et digne de confiance. Idéal pour les tirs à la tête, les portraits amicaux et les images où vous souhaitez transmettre l'approvisionnement.
* repères visuels à rechercher: La ligne de l'horizon (ou une ligne de fond visible) est généralement au niveau des yeux du sujet. Vous verrez un lien direct entre le spectateur et le regard du sujet.
* Astuce: Concentrez-vous attentivement sur les yeux - la netteté est cruciale.
* Angle élevé: La caméra est positionnée * au-dessus * du sujet, en regardant vers le bas.
* effet: Peut faire apparaître le sujet plus petit, vulnérable, moins puissant ou même innocent. Peut également être utilisé pour souligner l'environnement ou la posture du sujet.
* Pourquoi l'utiliser: Utile si vous souhaitez créer un sentiment de fragilité ou montrer le sujet dans un contexte plus large. Parfois utilisé pour souligner un double menton ou pour montrer une vue plus large de l'environnement.
* repères visuels à rechercher: Vous verrez plus du haut de la tête et des épaules. Le regard du sujet pourrait être vers le haut, ou ils pourraient regarder vers le bas, accentuant la direction vers le bas de la caméra.
* Astuce: Faites attention de ne pas trop utiliser cet angle, car il peut être condescendant s'il est exagéré. Faites attention à l'arrière-plan.
* Angle bas: La caméra est positionnée * en dessous * du sujet, levant les yeux.
* effet: Rend le sujet plus grand, plus puissant, dominant ou héroïque. Ajoute un sentiment de drame et peut allonger le corps.
* Pourquoi l'utiliser: Idéal pour représenter la confiance, la force ou l'autorité. Utile pour souligner la hauteur ou une caractéristique particulière du sujet (par exemple, une forte mâchoire).
* repères visuels à rechercher: Vous verrez plus de dessous du menton et du nez. Le sujet regarde peut-être le spectateur, renforçant leur domination.
* Astuce: Soyez conscient des distractions de fond. Un fond propre améliorera l'effet. Assurez-vous que la distorsion en perspective n'est pas trop extrême, ce qui peut sembler contre nature.
* angle néerlandais (aka "angle oblique" ou "angle incliné"): La caméra est inclinée d'un côté.
* effet: Crée un sentiment de malaise, de désorientation, de tension ou d'instabilité. Peut ajouter un effet dramatique ou surréaliste.
* Pourquoi l'utiliser: Généralement utilisé avec parcimonie pour souligner un moment de chaos, de confusion ou de détresse psychologique. Moins courant dans les portraits standard, mais peut être efficace pour le travail créatif ou conceptuel.
* repères visuels à rechercher: Les lignes verticales en arrière-plan (murs, arbres) sont sensiblement inclinées. La ligne Horizon est hors du kilter.
* Astuce: Un peu va un long chemin. Trop d'inclinaison peut être distrayante. Justifiez l'angle avec l'expression du sujet ou l'humeur globale.
ii. Au-delà des angles de base:raffinements
* Tir à épaules excessives: La caméra est positionnée derrière une épaule du sujet, regardant vers leur visage (ou tout ce qu'il regarde).
* effet: Peut créer un sentiment d'intimité, de voyeurisme ou de mystère. Relie le sujet à leur environnement ou à l'objet de leur attention.
* Pourquoi l'utiliser: Bon pour la narration et la création de récits. Montre la perspective du sujet et invite le spectateur dans leur monde.
* Astuce: Faites attention à l'objectif. Vous voudrez peut-être vous concentrer sur les yeux du sujet ou sur ce qu'ils regardent, selon l'histoire que vous voulez raconter.
* Profile Shot: La caméra est positionnée pour capturer le côté du visage du sujet.
* effet: Peut être élégant, mystérieux ou dramatique. Met l'accent sur la structure osseuse du sujet et la silhouette.
* Pourquoi l'utiliser: Utile pour montrer une caractéristique particulière du visage ou pour créer un sentiment d'anonymat.
* Astuce: Assurez-vous que l'accent est mis sur l'œil le plus proche de la caméra. Soyez conscient des poils errants ou d'autres distractions.
* Vue à trois quarts: Le sujet est légèrement détourné de la caméra, montrant un peu plus d'un côté de leur visage que l'autre. C'est souvent l'angle le plus flatteur.
* effet: Généralement considéré comme flatteur et engageant. Ajoute de la profondeur et de la dimension au visage.
* Pourquoi l'utiliser: Un angle polyvalent qui fonctionne bien pour de nombreux sujets. Peut aider à miner le visage et à créer une composition plus dynamique.
* Astuce: Expérimentez de quel côté du visage est plus important. Souvent, un côté est plus photogénique que l'autre.
iii. Conseils pratiques pour utiliser des angles de portrait
* Considérez la personnalité du sujet: L'angle doit compléter le caractère du sujet et le message que vous souhaitez transmettre. Un sujet timide pourrait ne pas bénéficier d'un tir à faible angle qui met l'accent sur la domination.
* pensez à l'arrière-plan: L'arrière-plan doit compléter le sujet et ne pas distraire d'eux. Évitez les arrière-plans occupés lorsque vous utilisez des angles dramatiques.
* Communiquez avec votre sujet: Dites-leur ce que vous essayez de réaliser et pourquoi vous choisissez un angle particulier. Leur confort et leur coopération sont essentiels.
* Expérimentez et enfreignez les règles: Ces directives sont un point de départ. N'ayez pas peur d'essayer différents angles et de voir ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet et votre vision.
* Utilisez la vue en direct ou un moniteur: Cela vous permet de voir les différences subtiles que même un petit changement d'angle peut apporter.
* faites attention à l'éclairage: La lumière interagit différemment avec le visage à différents angles. Ajustez votre éclairage en conséquence. Par exemple, un angle élevé peut nécessiter un éclairage légèrement différent pour éviter les ombres dures sous les yeux.
* La distance focale est importante: Une distance focale plus longue (par exemple, 85 mm ou plus) comprimera les fonctionnalités et peut être plus flatteuse pour les portraits rapprochés. Une distance focale plus large exagérera la perspective et peut être utilisée de manière créative, mais nécessite une attention particulière.
* Pratique, pratique, pratique! La meilleure façon d'apprendre à utiliser efficacement les angles de portrait est d'expérimenter différents sujets et paramètres.
Trouver des exemples visuels:
* Recherchez des "angles de photographie de portrait" sur Google Images ou Pinterest: Cela vous donnera une vaste collection d'images démontrant chaque angle.
* Étudiez le travail de célèbres photographes de portraits: Analysez comment ils utilisent des angles pour créer l'humeur et transmettre le sens.
* Regardez le film et la télévision: Faites attention à la façon dont les réalisateurs utilisent les angles de caméra pour représenter les personnages et raconter des histoires.
En comprenant les effets des différents angles de portrait et en pratiquant votre technique, vous pouvez créer des portraits plus convaincants et significatifs qui capturent l'essence de vos sujets. Bonne chance!