i. Comprendre l'importance des antécédents
* définit l'humeur: Le contexte contribue de manière significative à l'humeur globale et à l'histoire que vous essayez de transmettre.
* ajoute le contexte: Un bon contexte peut fournir un contexte sur le sujet, tel que leurs intérêts, leur environnement ou leur personnalité.
* complète le sujet: Le contexte doit améliorer, et non nuire, le sujet. Cela devrait conduire l'œil du spectateur à la personne, et non pour concourir pour l'attention.
* crée de la profondeur et de la dimension: L'utilisation d'arrière-plan avec des profondeurs variables peut ajouter un intérêt visuel et empêcher l'image de se sentir à plat.
ii. Scoutisme et identification des emplacements potentiels
* Explorez les parcs et jardins locaux: Choix classique pour une raison. Recherchez des zones avec des arbres, des fleurs, des bancs, des sentiers et des caractéristiques de l'eau intéressants. Considérez la période de l'année pour les changements saisonniers.
* Environnements urbains: Les murs de briques, les peintures murales colorées, les bâtiments texturés, l'art des graffitis, les portes uniques et les détails architecturaux peuvent ajouter une sensation énervée ou moderne. Faites attention aux ruelles et aux zones moins traitées.
* paysages naturels: Les forêts, les champs, les plages, les lacs, les montagnes et les déserts offrent de superbes décors. Considérez la météo et l'heure de la journée pour la meilleure lumière.
* Zones industrielles: Les usines, les entrepôts et les sites industriels abandonnés peuvent créer une esthétique granuleuse et unique (assurer la sécurité et l'autorisation si nécessaire).
* votre propre arrière-cour: Ne négligez pas le potentiel de votre propre cour ou d'un ami. Avec un peu de créativité, vous pouvez créer une belle toile de fond en utilisant des fleurs, des plantes, des clôtures ou même juste un mur ordinaire.
* Recherchez les lignes de tête: Des chemins, des clôtures, des murs ou même des rangées d'arbres peuvent conduire l'œil du spectateur vers votre sujet.
* Considérez la saison: Chaque saison offre des opportunités uniques pour les éléments de fond. Le printemps apporte des fleurs, l'été offre une verdure luxuriante, l'automne offre des couleurs vibrantes et l'hiver offre la beauté brutale de la neige.
* Recherche en ligne: Utilisez Google Maps, Pinterest, Instagram et des groupes de photographie locaux pour trouver des joyaux cachés et des emplacements de photos populaires dans votre région. Recherchez «[votre ville / région] Lieux de photographie».
iii. Que rechercher dans un bon fond:
* simplicité: Un arrière-plan encombré ou occupé peut distraire de votre sujet. Recherchez des zones avec un look épuré et épuré.
* Harmonie de couleur: Choisissez des arrière-plans avec des couleurs qui complètent les vêtements et le teint de votre sujet. Considérez la palette de couleurs que vous souhaitez réaliser.
* texture: Des textures comme la brique, le bois, la pierre ou le feuillage peuvent ajouter un intérêt visuel à vos photos.
* profondeur: Recherchez des arrière-plans qui ont de la profondeur, comme des arbres qui reculent au loin ou un chemin sinueux qui mène l'œil plus loin dans la scène.
* Éclairage: Considérez comment la lumière tombe en arrière-plan à différents moments de la journée. Golden Hour (l'heure après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) fournit une lumière chaude et douce qui est idéale pour les portraits. Évitez la lumière directe du soleil, qui peut créer des ombres peu flatteuses.
iv. Techniques d'utilisation efficacement des arrière-plans
* ouverture (f-stop):
* large ouverture (par ex., f / 1,8, f / 2,8): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et faisant ressortir votre sujet. Idéal pour isoler votre sujet et créer un look rêveur.
* ouverture étroite (par exemple, f / 8, f / 11): Conserve à la fois le sujet et le contexte en vigueur. Utile pour montrer le contexte et l'environnement.
* Large focale:
* Longueur focale plus longue (par exemple, 85 mm, 135 mm): Comprime l'arrière-plan et crée une profondeur de champ moins profonde, ce qui fait ressortir le sujet. Bon pour les portraits flatteurs.
* Lases focales plus courtes (par exemple, 35 mm, 50 mm): Montre plus d'arrière-plan et peut créer une perspective plus dynamique. Utile pour les portraits environnementaux.
* Placement du sujet:
* Placez votre sujet loin de l'arrière-plan: Cela vous permettra de brouiller plus facilement l'arrière-plan.
* Considérez la composition: Utilisez la règle des tiers, des lignes de tête et d'autres techniques de composition pour créer des images visuellement attrayantes.
* Expérimentez avec différents angles: Essayez de tirer d'en haut, ci-dessous ou de côté pour créer différentes perspectives.
* faites attention aux distractions: Avant de prendre une photo, scannez l'arrière-plan pour des éléments distrayants comme les poubelles, les signes ou les personnes. Déplacez-les ou changez votre angle pour les éliminer.
* Utilisez la lumière naturelle: Positionnez votre sujet pour profiter de la lumière naturelle. Évitez les ombres dures ou les reflets soufflés. Utilisez des réflecteurs ou des diffuseurs pour manipuler la lumière. Considérez le rétro-éclairage pour un look doux et éthéré.
* Considérez l'heure de la journée:
* Hour d'or: Lumière chaude et douce qui est idéale pour les portraits.
* Days couverts: Fournit une lumière diffusée uniforme qui est flatteuse pour les portraits.
* midi: Évitez de tirer en lumière directe du soleil à midi, car cela peut créer des ombres dures. Si vous devez tirer à ce moment, trouvez un endroit ombragé ou utilisez un diffuseur.
v. Avant de tirer:permission et respect
* propriété privée: Obtenez toujours la permission avant de tirer sur une propriété privée.
* Respectez l'environnement: Ne laisse aucune trace. N'endommagez pas les plantes et ne dérangez pas la faune.
* soyez attentif aux autres: Soyez conscient de votre environnement et évitez de bloquer les allées ou de déranger les autres.
vi. Considérations de post-traitement
* Ajustements légers: Vous pouvez souvent améliorer un fond subtilement en post-traitement en ajustant le contraste, l'équilibre des couleurs et la netteté.
* Blur sélectif: Si l'arrière-plan est toujours distrayant après le tournage, vous pouvez utiliser un flou sélectif en post-traitement pour isoler davantage votre sujet.
* Gradage des couleurs: Appliquez une qualité de couleur pour unifier l'apparence globale de l'image, y compris l'arrière-plan.
Prise des clés:
* Un excellent arrière-plan peut améliorer considérablement vos portraits en plein air.
* Le dépistage et la planification sont essentiels pour trouver les meilleurs emplacements.
* Considérons la couleur, la texture, la profondeur et l'éclairage de l'arrière-plan.
* Utilisez les paramètres de votre appareil photo (ouverture, longueur focale) pour contrôler le flou d'arrière-plan.
* Faites attention aux distractions et nettoyez la zone si nécessaire.
* Respectez l'environnement et obtenez l'autorisation en cas de besoin.
En suivant ces conseils, vous serez sur le point de trouver et d'utiliser les arrière-plans parfaits pour vos portraits en plein air. Bonne chance et bonne prise de vue!