Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplir Flash Photography est une technique puissante qui vous permet de créer des portraits magnifiquement éclairés, même dans des conditions d'éclairage difficiles. Il s'agit d'utiliser subtilement un flash pour "remplir" des ombres et équilibrer l'exposition, ce qui entraîne des images plus flatteuses et professionnelles. Voici un guide complet pour maîtriser le Fill Flash:
Pourquoi utiliser Fill Flash?
* Réduisez les ombres dures: La lumière directe du soleil, en particulier vers midi, peut créer des ombres profondes et peu flatteuses sur le visage de votre sujet. Remplissez le flash adoucit ces ombres, révélant des détails et créant un teint plus uniforme.
* Exposition d'équilibre: Lors de la prise de vue des sujets devant un fond lumineux (par exemple, un ciel ensoleillé ou une fenêtre), l'arrière-plan peut être correctement exposé alors que le sujet est sous-exposé et dans l'ombre. Remplissant Flash aide à mettre en charge l'exposition du sujet pour correspondre à l'arrière-plan.
* Ajouter des feux de capture: Les légers sont les petits reflets dans les yeux du sujet qui les rendent vivants et engageants. Remplissant Flash ajoute ou améliore les feuilles de capture, ce qui rend le portrait plus captivant.
* surmonter le rétro-éclairage: Le rétro-éclairage peut créer un bel effet de silhouette, mais il laisse souvent le visage du sujet dans l'obscurité complète. Le remplissage Flash illumine le visage tout en préservant la lumière de la jante autour des bords.
* Contraste Control: Remplissant Flash aide à réduire le contraste global dans une scène, créant une image plus équilibrée et agréable.
Équipement nécessaire:
* caméra: Un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir avec une chaussure chaude pour fixer un flash.
* flash externe (speedlight): C'est essentiel. Un flash pop-up intégré peut être utilisé dans un pincement, mais il est souvent dur et moins puissant. Un flash externe offre plus de contrôle et de polyvalence.
* Diffuseur Flash (facultatif): Un diffuseur adoucit la lumière du flash, créant un effet plus naturel et flatteur. Les options incluent:
* Diffuseur intégré: Certains flashs ont un diffuseur de retrait.
* Carte de rebond: Une carte blanche attachée au flash ou maintenue à proximité pour faire rebondir la lumière.
* softbox ou parapluie (pour le flash hors caméra): Ceux-ci offrent la lumière la plus douce et la plus diffuse.
* TTL (à travers l'objectif) (fortement recommandé): TTL permet à l'appareil photo et au flash de communiquer, ajustant automatiquement l'alimentation du flash pour une exposition correcte.
* support d'éclairage et déclencheur (pour un flash hors caméra, facultatif): Vous permet de positionner le flash plus loin de l'appareil photo pour des options d'éclairage plus créatives.
Comprendre les concepts clés:
* lumière ambiante: C'est la lumière existante de la scène (lumière du soleil, teinte, éclairage intérieur, etc.). Vous souhaitez d'abord exposer pour cette lumière.
* Flash Power: Cela fait référence à la quantité de lumière émise par le flash. Il est souvent mesuré en fractions (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, 1/32, 1/64). Des fractions plus faibles signifient moins de puissance.
* Compensation d'exposition au flash (FEC): Cela vous permet d'ajuster l'alimentation ou vers le bas du flash sans modifier les paramètres de votre appareil photo. Il est généralement mesuré en arrêts (+1, +0,5, 0, -0,5, -1, etc.).
* TTL (à travers l'objectif) Soutien: La caméra mesure la lumière qui traverse l'objectif et dit au flash combien de puissance à émettre pour une exposition équilibrée.
Guide étape par étape pour remplir la photographie flash:
1. Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (M) ou Priorité d'ouverture (AV / A): Cela vous donne le plus de contrôle sur votre exposition.
2. Déterminez votre exposition ambiante: Sans le flash allumé, définissez votre ouverture, votre vitesse d'obturation et votre ISO pour exposer correctement l'arrière-plan. Considérez ces facteurs:
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) brouillera l'arrière-plan, tandis qu'une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) gardera davantage la scène dans le foyer.
* vitesse d'obturation: Affecte la quantité de lumière ambiante capturée. Commencez avec une vitesse d'obturation qui est sans danger à la main (par exemple, 1 / 100e, 1 / 200e) et ajustez au besoin. Soyez conscient de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de cette vitesse peut entraîner une barre noire dans votre image.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour maintenir une bonne exposition.
3. Allumez votre flash et définissez-le sur le mode TTL: Cela permet à l'appareil photo d'ajuster automatiquement l'alimentation du flash.
4. Commencez par la compensation d'exposition au flash (FEC) à -1 ou -2 arrêts: Cela garantit que le flash fournit une lumière de remplissage subtile et ne maîtrise pas la lumière ambiante. Vous voulez que le flash * remplisse * les ombres, pas de créer une nouvelle source lumineuse dure.
5. Prenez une photo de test: Passez en revue l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Faites attention aux éléments suivants:
* ombres: Les ombres sont-elles suffisamment adourées?
* Faits saillants: Y a-t-il des faits saillants soufflés?
* Exposition globale: Le sujet est-il correctement exposé?
6. Ajustez la compensation d'exposition au flash (FEC) au besoin:
* si les ombres sont encore trop sombres: Augmentez la FEC par petits incréments (par exemple, +0,3, +0,5).
* si le flash est trop fort et que l'image semble artificielle: Diminuez la FEC (par exemple, -0,3, -0,5).
7. Considérez la direction du flash:
* flash direct: Pointer le flash directement sur votre sujet peut créer des ombres dures et des yeux rouges. Il est généralement préférable d'éviter cela à moins d'avoir un diffuseur.
* rebondissant le flash: Visez le flash sur un mur ou un plafond à proximité pour créer une lumière plus douce et plus diffuse. La surface doit être blanche ou une couleur neutre pour éviter les couleurs.
* flash hors caméra: L'utilisation d'un support de lumière et d'un déclencheur vous permet de positionner le flash loin de l'appareil photo pour des options d'éclairage plus créatives. Vous pouvez utiliser des modificateurs comme les boîtes aux soft ou les parapluies pour adoucir davantage la lumière.
8. Prenez plusieurs coups et affinez: Expérimentez avec différents paramètres et positions flash pour trouver le look que vous aimez le plus. N'ayez pas peur d'essayer différentes choses!
Conseils pour réussir:
* La pratique rend parfaite: Remplir Flash Photography prend de la pratique. Plus vous expérimentez, mieux vous deviendrez pour juger la bonne quantité de flash nécessaire.
* faites attention aux détails: Regardez attentivement les ombres, les reflets et l'exposition globale dans vos images.
* Utilisez un histogramme: L'histogramme est un graphique qui montre la distribution des tons dans votre image. Il peut vous aider à éviter la surexposition (reflets soufflés) et la sous-exposition (ombres bloquées).
* Considérez votre arrière-plan: La luminosité de l'arrière-plan affectera le montant du flash de remplissage dont vous avez besoin.
* Soyez conscient des yeux rouges: Si vous tirez avec Direct Flash, les yeux rouges peuvent être un problème. Essayez d'utiliser une fonction de réduction des yeux rouges sur votre flash ou en post-traitement.
* Shoot au format brut: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les fichiers JPEG, ce qui vous donne plus de flexibilité dans le post-traitement.
* post-traitement: Vous pouvez affiner davantage vos images dans des logiciels de post-traitement comme Adobe Lightroom ou Photoshop. Vous pouvez ajuster l'exposition, le contraste et les ombres pour créer le look parfait.
* Utilisez un compteur flash (avancé): Pour les résultats les plus précis et les plus cohérents, envisagez d'utiliser un compteur flash dédié pour mesurer la sortie flash.
Scénarios et paramètres communs:
* lumière brillante: Définissez votre appareil photo sur le mode priorité d'ouverture (AV / A), choisissez une ouverture étroite (par exemple, f / 8) pour maintenir la profondeur de champ et définissez votre ISO sur le réglage le plus bas possible. Utilisez un flash avec TTL et commencez avec FEC à -1 ou -2 arrêts.
* ciel couvert: Définissez votre appareil photo sur le mode priorité d'ouverture (AV / A), choisissez une ouverture plus large (par exemple, f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et définir votre ISO sur le paramètre le plus bas possible. Utilisez un flash avec TTL et commencez avec FEC à -0,5 ou 0 arrêts.
* rétro-éclairage: Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (M) et exposer pour l'arrière-plan. Utilisez un flash avec TTL et commencez avec FEC à 0 ou +1 arrêt.
En conclusion:
Remplissant Flash Photography est un outil précieux pour tout photographe de portrait. En maîtrisant cette technique, vous pouvez créer de belles images bien éclairées dans toutes les conditions d'éclairage. Ne soyez pas intimidé par les aspects techniques. Commencez par les bases, pratiquant régulièrement et vous capturerez bientôt facilement des portraits. Bonne chance!