1. Comprendre la lumière et l'ombre
* lumière dure vs lumière douce: La lumière directe du soleil (lumière dure) crée des ombres dures et peut faire des plisses de glissements. Les jours couverts ou l'ombre offrent une lumière douce, qui est plus flatteuse et plus indulgente.
* Direction lumineuse:
* lumière avant: La lumière brillait directement sur le visage du sujet. Peut être un peu plat, mais bon pour une exposition même. Faites attention aux yeux.
* Lumière latérale: La lumière provenant du côté crée des ombres et des reflets spectaculaires. Peut être intéressant, mais aussi peu flatteur s'il n'est pas manipulé soigneusement.
* Backlight (Rim Light): Lumière venant de derrière le sujet. Crée un bel effet de halo mais nécessite une exposition minutieuse pour éviter de sous-exposer le visage.
2. Techniques et conseils
* Cherchez l'ombre ouverte: C'est votre meilleur ami! Open Shade est une zone ombragée par un grand objet (bâtiment, arbre, falaise) mais toujours ouvert au ciel. Il fournit une lumière diffuse et douce sans ombres dures. Positionnez votre sujet juste à l'intérieur de la ligne de teinte, face à la zone ouverte pour capturer la lumière ambiante.
* Les jours couverts sont vos amis: Embrassez les jours nuageux! Le ciel couvert agisse comme une softbox géante, diffusant la lumière et fournissant même l'éclairage.
* Utilisez des décors naturels pour filtrer la lumière: Positionnez votre sujet près de l'herbe grande, des arbres ou un mur de pierre. Ces éléments peuvent diffuser et refléter doucement la lumière, créant un effet plus doux que la lumière directe du soleil.
* Positionnement pour le rétroéclairage (lumière de jante):
* Protégez l'objectif: Utilisez un capot d'objectif pour empêcher la poussée.
* Exposer correctement: Le mètre du visage du sujet (ou légèrement surexposer à 1/2 à 1 arrêt) pour s'assurer qu'il est correctement exposé, même si l'arrière-plan est soufflé.
* variez l'angle: Expérimentez avec différents angles par rapport au soleil.
* Utilisez Fill Flash (soigneusement): Une petite explosion de Flash Flash peut aider à égayer le visage du sujet en rétro-éclairage, mais l'utiliser avec parcimonie pour éviter un aspect non naturel.
* Trouvez des surfaces réfléchissantes (naturelles):
* surfaces de couleur claire: Les murs de couleur claire, la chaussée ou même le sable peuvent faire rebondir la lumière sur le visage de votre sujet, agissant comme un réflecteur naturel.
* eau: Positionnez votre sujet près d'un lac, d'une rivière ou même d'une flaque d'eau. L'eau peut refléter magnifiquement la lumière.
* Choisissez le bon moment de la journée:
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offrent une lumière chaude, douce et flatteuse.
* Évitez midi: Le soleil de midi est dur et impitoyable. Si vous devez tirer alors, essayez de trouver de l'ombre ou attendez qu'un nuage passe.
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Utilisez une ouverture plus large (nombre F plus bas comme f / 2,8, f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et créer une profondeur de champ peu profonde, attirant l'attention sur le sujet.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit, sauf si vous avez absolument besoin de l'augmenter pour obtenir une exposition appropriée.
* vitesse d'obturation: Assurez-vous que votre vitesse d'obturation est suffisamment rapide pour éviter les secousses de la caméra, surtout lors de la prise de vue de la main.
* post-traitement:
* ombres / points forts: Utilisez un logiciel comme Lightroom ou Photoshop pour soulever doucement les ombres et réduire les reflets.
* esquiver et brûler: Éclairer ou assombrir subtilement des zones spécifiques pour affiner l'éclairage.
* poses et expressions: N'oubliez pas que la pose et l'expression sont essentielles. Travaillez avec votre sujet pour trouver des angles et des expressions flatteurs qui transmettent l'humeur souhaitée. Considérez leur langage corporel, leurs expressions faciales et comment ils interagissent avec l'environnement.
Considérations importantes:
* mètre soigneusement: Faites une attention particulière aux lectures du compteur de votre appareil photo et ajustez l'exposition en conséquence.
* Communiquez avec votre sujet: Faites-leur savoir ce que vous essayez de réaliser et guidez-les sur où se tenir debout et comment poser.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différentes techniques et angles pour voir ce qui fonctionne le mieux. La photographie concerne l'expérimentation et la recherche de votre propre style.
Exemples de scénarios et solutions:
* tir en plein soleil: Positionnez votre sujet pour que le soleil soit derrière eux et légèrement sur le côté (rétro-éclairage). Exposez ensuite pour leur visage et utilisez un flash de remplissage (si disponible) ou du post-traitement pour égayer leur visage. Alternativement, trouvez de l'ombre ouverte!
* tir par une journée brillante mais nuageuse: C'est idéal. Positionnez votre sujet avec la partie la plus brillante du ciel derrière elles pour obtenir un peu de lumière.
* tir près d'un bâtiment: Utilisez le bâtiment pour fournir de l'ombre et positionnez votre sujet près d'un mur de couleur claire pour faire rebondir la lumière sur leur visage.
En comprenant la lumière et en utilisant ces techniques, vous pouvez capturer de beaux portraits en plein air sans avoir besoin d'un réflecteur. Bonne chance!