La technique "Sligint and Turn"
Il s'agit d'une méthode simple et puissante pour comprendre comment la lumière tombe sur votre sujet.
étapes:
1. Trouvez votre sujet: Positionnez votre sujet où vous prévoyez de prendre le portrait.
2. Scint vos yeux: Légèrement plisser les yeux. Cela réduit la quantité de détails que vous voyez et vous aide à vous concentrer sur la lumière et les ombres. Considérez-le comme simplifiant la scène.
3. Observez: Le pliage vous permet de voir:
* Faits saillants: Les zones les plus brillantes du visage / du sujet.
* ombres: Les zones les plus sombres du visage / sujet.
* Zones de transition: Les zones entre la lumière et l'ombre. Ceux-ci vous montrent la direction et la douceur de la lumière.
* points chauds: Zones de surexposition. Ceux-ci seront presque blancs lorsqu'ils plissaient.
4. Tournez lentement votre sujet (ou bougez-vous): Tandis que * toujours * les yeux, demandez à votre sujet de faire tourner lentement son visage à gauche et à droite (ou vous pouvez lentement vous déplacer autour du sujet). Regardez comment les reflets et les ombres changent et changent. Cela vous montrera:
* la direction de la lumière provient. Les zones les plus brillantes seront confrontées à la source lumineuse.
* comment la lumière s'enroule autour du visage. La lumière douce enveloppera plus; La lumière dure créera des ombres plus nettes et plus définies.
* où se trouvent les meilleurs angles et l'éclairage pour votre sujet. Vous verrez comment la lumière interagit avec leurs fonctionnalités.
5. Évaluer: Une fois que vous comprenez comment la lumière interagit avec le visage, décidez quel angle est le plus flatteur. Cela pourrait signifier une source lumineuse sur le côté du sujet pour créer plus d'ombre et de profondeur, ou une source lumineuse qui fait directement face au sujet d'une lumière plate uniforme.
pourquoi cela fonctionne:
* simplifie la scène: Les pliages filtrent les détails distrayants, vous permettant de vous concentrer sur les éléments fondamentaux de la lumière et de l'ombre.
* met en évidence le contraste: Il accentue le contraste entre la lumière et l'obscurité, ce qui facilite l'identification de la qualité de la lumière (dure ou douce).
* améliore le positionnement: Le déplacement du sujet (ou vous-même) révèle les angles lumineux les plus flatteurs.
Considérations importantes:
* lumière ambiante: Cette technique fonctionne mieux lorsque vous utilisez une lumière naturelle ou une seule source de lumière. Plus il y a de lumières, plus elle devient complexe.
* Pratique: Plus vous pratiquez ceci, plus vous deviendrez rapidement pour voir et comprendre la lumière.
* votre vision: Tout le monde voit la lumière différemment. Il n'y a pas de lumière «parfaite». Trouvez le style que vous préférez.
* être rapide Les plis pour trop longtemps peuvent filtrer vos yeux.
* Recherchez des feux de grenk: Vous voyez ce petit scintillement de lumière dans les yeux? Les feuilles de capture ajoutent de la vie à votre portrait. Positionnez votre sujet pour qu'ils aient des feux de rattrapage.
Exemple:
Imaginez que vous prenez un portrait à l'extérieur par une journée ensoleillée. Si vous plissez les yeux et voyez des ombres sombres dures sous les yeux et le nez, vous savez que la lumière est trop directe et forte. Vous pourriez ensuite déplacer votre sujet dans une zone ombragée ou attendre qu'un nuage ramollisse la lumière.
Si, au lieu de cela, vous plissez les yeux et voyez une transition douce et progressive entre la lumière et l'ombre, et un fort point culminant sur la joue, vous savez que vous êtes en bonne position pour prendre une photo.
au-delà des yeux:développez votre "sens léger"
* Étude des portraits que vous admirez: Analysez l'éclairage dans les portraits professionnels. Essayez d'identifier la direction, la qualité et l'intensité de la lumière.
* Expérience: Jouez avec différentes sources de lumière et modificateurs (réflecteurs, diffuseurs). Voyez comment ils affectent l'apparence de vos portraits.
* Apprenez les modèles d'éclairage de base: Recherchez des modèles d'éclairage de portraits classiques comme Rembrandt, Loop et Butterfly. Ceux-ci vous donnent une base pour comprendre comment façonner la lumière.
La technique "Sligint and Turn" n'est qu'un point de départ. Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour "voir" la lumière et créer de beaux portraits bien éclairés. Bonne chance!