photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
L'utilisation d'un seul flash peut sembler limitant, mais c'est un outil puissant et polyvalent pour créer de superbes portraits. Voici une ventilation de la façon d'obtenir des résultats fantastiques avec une seule lumière:
i. Comprendre les bases:
* Pourquoi un flash? Simplicité, portabilité, rentabilité. Cela vous oblige à être plus créatif et délibéré avec vos décisions d'éclairage.
* Principes clés:
* Qualité de la lumière: À quel point la lumière est douce ou sévère. Ceci est déterminé par la * taille relative * de la source lumineuse par rapport au sujet. Une source plus grande (par exemple, le flash rebondissant sur un mur) crée une lumière plus douce.
* Direction de la lumière: D'où la lumière provient des ombres et des reflets, en façonnant le visage et en ajoutant une dimension.
* Intensité de la lumière: La luminosité du flash, qui a un impact sur l'exposition globale et le contraste de l'image.
* Équipement essentiel:
* caméra: Le reflex numérique ou la caméra sans miroir avec mode manuel est fortement recommandé.
* flash: Speedlight / Hotshoe Flash (TTL ou capacité manuelle). Considérez un déclencheur flash si vous souhaitez utiliser le flash hors caméra.
* support d'éclairage (facultatif mais hautement recommandé): Offre une flexibilité dans le positionnement du flash.
* Modificateur lumineux (fortement recommandé): Diffuseurs, parapluies, boîtes softbox, réflecteurs - utilisés pour façonner et adoucir la lumière.
* déclencheur flash (facultatif): Permet l'utilisation du flash hors caméra. Les déclencheurs TTL ou manuels sont disponibles.
* réflecteur (facultatif): Aide à remplir les ombres et à rebondir la lumière sur le sujet.
ii. Configuration de votre photo:
* Le mode manuel est votre ami: Mode manuel maître sur votre appareil photo. Cela vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* Paramètres de la caméra (points de départ):
* ouverture: F / 2,8 à f / 5.6 pour les arrière-plans du portrait (ajustez en fonction de la profondeur de champ souhaitée). Les arrêts F inférieurs créent une profondeur de champ moins profonde (arrière-plans flous).
* vitesse d'obturation: La vitesse de synchronisation est cruciale. Consultez votre manuel de caméra pour la vitesse maximale de synchronisation flash (généralement environ 1/200 s ou 1/250). Aller plus vite que cela peut provoquer des bandes dans l'image.
* ISO: Commencez à l'ISO le plus bas possible (généralement 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Augmentez au besoin si l'image est trop sombre, mais gardez-la aussi bas que possible.
* Paramètres flash:
* ttl (à travers l'objectif): Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction du compteur de l'appareil photo. Bon pour les débutants, mais peut être incohérent dans certaines situations.
* Manuel: Vous contrôlez directement l'alimentation flash. Plus précis, mais nécessite plus d'expérimentation et d'ajustement. Commencez avec une faible puissance (1/16, 1/32) et augmentez au besoin.
iii. Techniques d'éclairage:
* flash à la caméra (flash direct - non recommandé pour de meilleurs résultats):
* pros: Simple et pratique.
* contre: Crée des ombres dures, un éclairage plat et des yeux rouges.
* comment atténuer: Utilisez un diffuseur (par exemple, un capuchon de diffuseur en plastique) pour adoucir légèrement la lumière. Anglez le flash vers le haut et utilisez une carte blanche pour faire rebondir un peu de lumière en avant. Toujours pas idéal, mais mieux que le flash direct.
* flash hors caméra (bien meilleurs résultats):
* 1. Rebond:
* Objectif: Pour créer une lumière douce et flatteuse en faisant rebondir le flash d'un mur ou d'un plafond.
* Configuration: Angle la tête flash vers une surface de couleur claire (de préférence blanche).
* Avantages: Crée une source lumineuse plus grande et plus douce.
* Considérations: Le plafond / la couleur du mur affectera la température de couleur de la lumière. Les hauts plafonds peuvent nécessiter plus de puissance flash.
* Exemple: Pointez le flash vers le haut et légèrement derrière le sujet, faisant rebondir la lumière d'un plafond blanc. Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres sous le menton.
* 2. Filation:
* Objectif: Pour utiliser la partie la plus douce du faisceau lumineux.
* Configuration: Positionnez le flash avec un modificateur (par exemple, softbox, parapluie) légèrement sur le côté du sujet. Visez le * bord * de la lumière vers le sujet. Le centre de la lumière sera légèrement pointé * loin *.
* Avantages: Crée une lumière très douce et flatteuse, surtout sur le visage.
* Considérations: Nécessite un positionnement précis.
* 3. Éclairage Rembrandt:
* Objectif: Pour créer un point culminant dramatique et triangulaire sur la joue en face de la source lumineuse.
* Configuration: Positionnez le flash à un angle de 45 degrés par rapport au sujet et légèrement au-dessus du niveau des yeux.
* Avantages: Ajoute de la profondeur et de la dimension au visage.
* Considérations: Nécessite un positionnement minutieux pour réaliser le point culminant du triangle.
* 4. Éclairage court:
* Objectif: Pour allumer le côté du visage qui est * loin * de la caméra.
* Configuration: Positionnez le flash pour que le côté de l'ombre du visage soit plus grand.
* Avantages: Effet minceur, met l'accent sur la structure du visage.
* Considérations: Peut rendre le visage plus sombre.
* 5. Éclairage large:
* Objectif: Pour allumer le côté du visage qui est * face à * la caméra.
* Configuration: Positionnez le flash pour que le côté allumé du visage soit plus grand.
* Avantages: Éclaircit le visage, généralement plus gai.
* Considérations: Peut rendre le visage plus large.
iv. Modificateurs:Façonner votre lumière:
* diffuseurs: Adoucissez la lumière en l'écartant.
* Softboxes: Enfermer le flash dans une boîte avec un panneau de diffusion. Créez une lumière douce et directionnelle.
* parapluies: Réfléchissez la lumière sur le sujet, créant une propagation plus douce et plus large.
* Panneaux de diffusion: Petits diffuseurs portables qui se fixent directement au flash.
* Réflecteurs: Bouncez la lumière sur le sujet pour remplir les ombres. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents.
v. Flux de travail et raffinement:
1. Démarrez simple: Commencez par une configuration de base (par exemple, rebondissant sur le plafond) et ajoutez progressivement la complexité.
2. CHAPPORTS TEST: Prenez des photos de test et examinez attentivement les résultats. Ajustez la puissance du flash, la position et le modificateur au besoin.
3. faites attention aux feux de rattrapage: Les reflets de la source lumineuse dans les yeux du sujet. Ils ajoutent la vie et l'éclat à l'image.
4. Expérience: N'ayez pas peur d'essayer différentes techniques d'éclairage et modificateurs. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de voir ce qui fonctionne pour vous.
5. Post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (par exemple, Lightroom, Photoshop) pour effectuer des ajustements finaux à l'exposition, au contraste, à la balance des blancs et à la netteté.
vi. Conseils et astuces:
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue rapidement à mesure que la distance de la source de lumière augmente. Soyez attentif à cela lorsque vous positionnez votre flash.
* gels: Les gels colorés peuvent être utilisés pour ajouter des effets créatifs à votre éclairage.
* Sync à grande vitesse (HSS): Vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation de votre appareil photo, mais réduit la puissance flash. Utile pour le tournage en plein soleil avec une profondeur de champ peu profonde.
* Focus sur les yeux: Une concentration nette sur les yeux est essentielle pour un portrait convaincant.
* Communiquez avec votre sujet: Aidez-les à se détendre et à se sentir à l'aise devant la caméra.
* La pratique rend parfaite: Plus vous vous entraînez avec un flash, mieux vous deviendrez pour l'utiliser pour créer de superbes portraits.
En comprenant ces principes et techniques, vous pouvez créer des portraits fantastiques avec un seul flash, même sur un budget. N'oubliez pas d'expérimenter, de vous amuser et de continuer à apprendre!