REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> vidéo >> Conseils de photographie

Comment faire des portraits uniques en utilisant la peinture légère

La peinture légère offre un moyen fantastique de créer des portraits uniques et éthérés. En utilisant une longue exposition et en déplaçant une source lumineuse pendant que l'obturateur est ouvert, vous pouvez ajouter des textures, des formes et une lueur d'un autre monde à votre sujet. Voici un guide sur la façon de créer de superbes portraits de peinture légère:

i. Préparation et planification:

* Concept:

* histoire: Quelle histoire voulez-vous raconter? Considérez l'humeur, les émotions et le récit que vous souhaitez transmettre.

* Inspiration: Parcourez la photographie de peinture légère en ligne pour l'inspiration. Regardez différentes techniques, palettes de couleurs et sujets. Pensez à ce que vous aimez et à la façon dont vous pouvez l'adapter à votre propre style.

* esquisse: Craillerie ou planifier votre conception de peinture légère à l'avance permet d'assurer une image finale cohérente.

* équipement:

* dslr ou caméra sans miroir: Essentiel pour le contrôle manuel.

* objectif grand angle (facultatif): Peut être utile pour capturer plus de scène et créer des perspectives intéressantes. Les lentilles standard ou portraits fonctionnent également bien.

* Trépied: Absolument essentiel pour les longues expositions.

* version ou minuterie d'obturateur à distance: Minimise la shake de la caméra pendant les longues expositions.

* Sources lumineuses:

* lampes de poche LED: Offrez un faisceau ciblé et sont facilement contrôlés.

* Lumières de chaîne (lumières de fée): Créez des lignes douces et délicates.

* Laine d'acier (avec des précautions de sécurité appropriées!): Crée des étincelles ardent (plus de sécurité plus tard).

* Orbes légers / jouets: Options colorées et ludiques.

* Écran du téléphone portable: Peut être utilisé pour dessiner ou écrire dans les airs.

* Modificateurs lumineux (facultatif):

* gels colorés: Ajoutez des couleurs vibrantes à votre lumière.

* diffuseurs: Adoucir la lumière des lampes de poche. Essayez d'utiliser du papier parchemin ou du tissu.

* pochoirs: Créez des formes ou des motifs spécifiques dans votre peinture lumineuse.

* vêtements sombres: Pour que le peintre léger minimise la visibilité sur la photo.

* Emplacement:

* l'obscurité est la clé: Trouvez un emplacement avec une pollution lumineuse ambiante minimale. À l'intérieur avec des rideaux d'occasion ou un emplacement extérieur à distance, fonctionne mieux.

* espace: Assurez-vous d'avoir suffisamment d'espace pour vous déplacer et peindre sans tomber sur quoi que ce soit.

* Background: Considérez l'arrière-plan. Un fond simple et sombre est souvent meilleur, mais des textures ou des formes intéressantes peuvent également ajouter à l'image.

* modèle:

* Patience: La peinture légère nécessite de la patience. Assurez-vous que votre modèle est à l'aise de rester immobile pendant de longues périodes.

* Communication claire: Expliquez clairement le processus à votre modèle et donnez-leur des instructions spécifiques sur la façon de poser et quand rester immobile.

* Comfort: Assurez-vous que votre modèle est confortable et chaud, surtout si vous tirez sur l'extérieur. Offrez des pauses au besoin.

ii. Paramètres de la caméra:

* mode manuel (m): Essentiel pour contrôler tous les aspects de l'exposition.

* ISO: Commencez avec un ISO faible (100-400) pour minimiser le bruit. Ajustez au besoin en fonction de la luminosité de la lumière ambiante et de la peinture de la lumière.

* ouverture: Commencez par une ouverture autour de f / 5.6 - f / 8 pour un bon équilibre entre la netteté et la profondeur de champ. Ajustez pour contrôler la quantité de lumière et de netteté. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8) laisse plus la lumière mais a une profondeur de champ moins profonde, nécessitant une concentration précise. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 11) augmente la profondeur de champ mais nécessite plus de lumière.

* vitesse d'obturation: C'est la clé de la peinture légère. Commencez avec une vitesse d'obturation de 5-30 secondes. Expérimentez des expositions plus ou plus courtes pour atteindre l'effet souhaité. La longueur de l'exposition détermine combien de temps vous avez pour "peindre" avec la lumière.

* focus:

* Focus manuel (MF): Souvent le meilleur choix, surtout dans des conditions très sombres. Utilisez une lampe de poche pour éclairer temporairement votre modèle et concentrez-vous avec précision. Une fois focalisé, passez à la focalisation manuelle pour empêcher la caméra de recentrer pendant l'exposition.

* automatique (AF): Vous pouvez essayer l'autofocus, mais il peut lutter en basse lumière. Si vous utilisez l'autofocus, concentrez-vous sur votre modèle, passez à la mise au point manuelle pour verrouiller l'objectif.

* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs sur "tungstène" ou "incandescent" pour compenser la température de couleur de la plupart des lampes de poche. Vous pouvez également expérimenter d'autres paramètres de balance des blancs pour différents effets. Vous pouvez également tirer au format brut et ajuster la balance des blancs en post-traitement.

* Qualité d'image: Tirez au format brut pour une flexibilité maximale dans le post-traitement.

iii. Le processus de peinture légère:

1. Configurez votre appareil photo: Placez votre appareil photo sur le trépied et connectez le déclencheur distant. Cadrez votre photo et ajustez les paramètres de la caméra comme décrit ci-dessus.

2. Positionnez votre modèle: Demandez à votre modèle de prendre sa pose. Rappelez-leur de rester aussi immobile que possible pendant l'exposition.

3. Focus: Concentrez-vous sur votre modèle en utilisant la technique décrite ci-dessus.

4. Démarrez l'exposition: Utilisez votre version d'obturation à distance (ou la fonction de minuterie de l'appareil photo) pour démarrer la longue exposition.

5. peignez avec la lumière: C'est là que la magie se produit! Déplacez votre source de lumière autour de la scène pendant que l'obturateur est ouvert.

* Désistance: Utilisez une lampe de poche pour tracer les contours de votre modèle pour créer un contour brillant.

* Ajout de textures: Balayez la lumière sur les surfaces pour mettre en évidence les textures et les détails.

* Création de formes: Dessinez des formes ou des motifs dans l'air avec votre source lumineuse.

* Couleur: Utilisez des gels colorés pour ajouter des couleurs vibrantes à votre peinture légère.

* Mouvement: Expérimentez avec différentes vitesses et mouvements de votre source de lumière. Les mouvements rapides créent des stries, tandis que les mouvements lents créent plus de lignes pleines.

* Considérez la distance: Plus la source lumineuse est proche du sujet, plus elle apparaîtra.

* éteignez les lumières: Éteignez la source lumineuse lorsqu'elle est entre vous et la caméra pour éviter de vous peindre sur la photo.

6. terminer l'exposition: Une fois que vous avez fini de peindre avec de la lumière, relâchez l'obturateur (ou attendez que la minuterie mette fin à l'exposition).

7. Revoir et ajuster: Vérifiez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Analysez les effets de l'exposition, de la composition et de la peinture légère. Ajustez les paramètres et la technique de votre appareil photo au besoin, et réessayez. N'ayez pas peur d'expérimenter!

8. Répéter: La peinture légère nécessite souvent plusieurs tentatives pour obtenir le résultat souhaité. Soyez patient et continuez à expérimenter différentes techniques et paramètres.

iv. Techniques et conseils avancés:

* derrière l'éclairage du modèle: Demandez à quelqu'un d'autre (ou à vous-même de peindre soigneusement) la lumière derrière le modèle pour un effet de silhouette dramatique.

* pochoirs: Découpez les formes du carton ou du papier et maintenez-les devant votre source de lumière pour créer des motifs intéressants.

* Les lames légères: Achetez ou créez des lames légères (LED attachées aux baguettes) pour créer des sentiers lumineux dramatiques.

* Spinning en laine d'acier (sécurité d'abord!): Cela crée une douche dramatique d'étincelles. Tournez toujours de la laine d'acier dans une grande zone ouverte, loin des matériaux inflammables. Portez une protection oculaire, des gants et des manches longues. Avoir un extincteur ou de l'eau à proximité.

* Pratique: Expérimentez avec différentes sources de lumière, techniques et paramètres de caméra pour développer votre propre style unique.

* post-traitement: Utilisez un logiciel d'édition d'image comme Adobe Photoshop ou Lightroom pour affiner vos images. Ajustez l'exposition, le contraste, l'équilibre blanc et les couleurs pour obtenir l'aspect souhaité. Vous pouvez également supprimer toutes les distractions ou imperfections indésirables.

v. Précautions de sécurité:

* Spinning en laine d'acier: Comme mentionné ci-dessus, cela est dangereux s'il n'est pas fait correctement. Utilisez une extrême prudence et suivez toutes les directives de sécurité.

* Dangers de déclenchement: Soyez conscient de votre environnement et retirez les risques de déclenchement potentiels.

* obscurité: Utilisez une lampe de poche pour naviguer dans la zone et éviter les accidents.

* autres personnes: Informez les autres dans la région que vous êtes léger pour éviter toute perturbation ou accident.

vi. Exemples d'idées de portraits de peinture légère unique:

* Figure ailée éthérée: Des ailes de peinture légère derrière votre modèle à l'aide de lumières de chaîne ou de bandes LED.

* Sci-Fi Cyborg: Utilisez un feu bleu et vert pour créer un look futuriste et robotique.

* Nymphe Fantasy Forest: Peignez les vignes et laisse autour de votre modèle en utilisant la lumière verte et brune.

* orbe mystique: Peindre léger un orbe brillant dans les mains de votre modèle.

* Graffiti personnalisé: Écrivez le nom de votre modèle ou un message significatif dans l'air à l'aide d'une lampe de poche ou d'une lame légère.

* Formes de lumière abstraites: Créez des formes tourbillonnantes et géométriques autour de votre modèle pour un effet abstrait et artistique.

En suivant ces étapes et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits de peinture légère vraiment uniques et captivants qui présentent votre créativité et votre vision. Bonne chance et amusez-vous!

  1. Comment choisir l'objectif de portrait parfait

  2. Comment choisir le bon sac de caméra pour la photographie extérieure et faunique

  3. Comment l'utilisation d'accessoires dans les portraits peut rendre vos photos plus intéressantes

  4. Quel objectif de 50 mm est le meilleur pour les portraits?

  5. Tutoriel :Comment animer des photos fixes dans After Effects

Conseils de photographie
  1. Comment faire des portraits de décalage d'inclinaison

  2. Comment éliminer les réflexions dans des portraits de lunettes

  3. Comment créer un diaporama photo sur Mac

  4. Comment utiliser l'angle de lumière dans la photographie des gens pour un punch supplémentaire

  5. Comment prendre des portraits de boule de cristal unique

  6. Comment trouver des animaux pour les débutants de la photographie de la faune

  7. Comment faire glisser l'obturateur pour la photographie de portrait créative

  8. Comment créer des portraits avec un fond noir