Un article invité par David Powell de Shoot Tokyo
Voici quelques leçons que j'ai apprises de la prise de vue quotidienne... J'espère que vous apprécierez.
1. "Faites ou ne faites pas…. Il n'y a pas d'essai"
Beaucoup de gens prennent des photos quotidiennement car ils ont la chance de faire carrière dans la photographie. D'autres se lancent dans un projet 365 tandis que d'autres se contentent de prendre des photos tout le temps. Après avoir commencé ShootTokyo, j'ai décidé de prendre des photos quotidiennement pour essayer d'améliorer rapidement ma photographie.
Tirer quotidiennement n'est pas difficile. Cela demande du dévouement, de la créativité et de la planification. Cela devient également beaucoup plus facile avec le temps. Quand j'ai commencé, je me creusais la tête pour trouver quelque chose d'intéressant pour la photographie, mais maintenant vous pouvez me mettre à peu près n'importe où pendant 10 minutes et je peux trouver de nombreuses façons de le photographier.
2. Apportez votre appareil photo partout
Pour capturer de superbes images, vous devez avoir votre appareil photo avec vous. Les gens me demandent toujours où je trouve le temps de tourner. Honnêtement, je tire sur tout ce qui est devant moi, où que j'aille. La plupart des superbes photos que vous prendrez ne sont ni planifiées ni mises en place. Des événements ou des situations se déroulent et vous les capturez.
Avoir mon appareil photo avec moi m'a permis de capturer les événements du tremblement de terre du 11 mars au Japon tels que je les vivais et de les partager avec ma famille, mes amis et finalement des étrangers inquiets pour leurs proches à Tokyo.
Avoir un appareil photo m'a permis de capturer cette femme vérifiant les informations sur les tremblements de terre pendant une pause.
3. Prendre des photos de personnes
L'une des photos les plus intéressantes que vous puissiez prendre est celle de personnes. Je vais vous confier un secret. La plupart des gens aiment se faire prendre en photo. De nombreux photographes sont très timides à l'idée de demander aux gens s'ils peuvent prendre leur photo, alors ils finissent par essayer de prendre une photo en douce. C'est juste quelque chose que vous devez surmonter. Alors que la plupart des gens aiment se faire prendre en photo, ils aiment aussi savoir ce qui se passe. J'ai constaté que 9 personnes sur 10 diront oui et vous donneront un grand sourire ou poseront ce que vous recherchez lorsqu'on vous le demandera. L'approche que j'ai adoptée et qui semble fonctionner est authentique et je demande simplement "Ça vous dérange si je prends votre photo?". Souvent, je leur demande de continuer à faire ce qu'ils font et je tente ma chance. Je porte également ces cartes de visite que j'appelle des «cartes de photographie» que je donne aux gens et leur fais savoir qu'ils peuvent m'envoyer un e-mail et je leur enverrai avec plaisir une photo haute résolution pour leurs problèmes. Probablement 10 % m'envoient un e-mail, mais leur donner une carte rend l'interaction plus "légitime" et met les gens à l'aise.
J'ai appris à ne pas hésiter à demander si je peux prendre une photo de quelqu'un et je suis tellement satisfait des résultats que je peux obtenir maintenant… Découvrez cette nana branchée au Hachiko de Shibuya…
Cette jolie fille de passage à la gare de Shibuya…
et les chiens…
4. Moins vous transportez d'équipement, plus vous prenez de photos
C'est une leçon que j'ai apprise à la dure après avoir traîné des quantités excessives de matériel photo à travers Tokyo et lorsque je voyageais. En règle générale, je quittais la maison avec mon Canon 5DMKII. Je voulais m'assurer que j'attraperais n'importe quelle photo, donc je m'assurerai d'apporter un bon assortiment d'objectifs; 16-35 mm, 24-70 mm, 50 mm, 135 mm et peut-être mon 70-200 mm. J'aurais aussi un assortiment de filtres, un flash ou deux et d'autres bric et de broc. À la fin de la journée, je dépense toute mon énergie à trimballer du matériel que je n'ai pas passé autant de temps à filmer. La réalité est que vous pouvez faire de superbes photos avec n'importe quel équipement dont vous savez vous servir.
Maintenant, le plus souvent, je quitte la maison avec un seul objectif à focale fixe. Cela me permet de me concentrer sur la prise de photos et de faire ressortir ma créativité pour capturer le cliché dont j'ai besoin avec la seule distance focale dont je dispose. Je porte le plus minimal des accessoires; carte supplémentaire, batterie supplémentaire, un filtre ND et un chiffon pour essuyer l'objectif. C'est tout.
Est-ce que je rate quelques clichés à cause de mon équipement limité ? Bien sûr, mais ce que j'ai raté est facilement compensé par tous les autres clichés que je reçois.
5. Forcez-vous à photographier un seul objectif pendant une semaine
Une grande partie du travail de #4 consiste à savoir comment utiliser votre équipement. J'ai réalisé que je portais souvent plusieurs objectifs car je ne savais pas comment obtenir une photo ou la photo que je voulais avec les outils dont je disposais. J'aurais l'impression d'être limité avec un 50 mm, donc je voudrais m'assurer d'avoir un 70-200 mm si c'était loin, et un 24-70 mm au cas où j'aurais besoin de zoomer pour capturer ce dont j'avais besoin, ou peut-être un 16 -35mm au cas où j'aurais besoin de le capturer large. Je photographie maintenant presque exclusivement avec des objectifs à focale fixe. Avec mon Leica M9, je photographie un 21mm f/1.4 Summilux, un 35mm f/1.4 Summilux et un 50mm f/0.95 Noctilux.
La réalité est que vous pouvez capturer une superbe photo avec probablement n'importe quel objectif que vous avez avec vous, à condition que vous compreniez comment utiliser l'équipement dont vous disposez. Ce que je veux dire par là, c'est quelles prises de vue fonctionnent pour un objectif donné. À quel angle ou à quelle distance devez-vous être pour que cette distance focale particulière vous donne la perspective souhaitée. J'étais doué pour photographier avec mon objectif 50 mm, mais j'avais vraiment du mal avec mon 35 mm et je venais d'acheter un 21 mm et je ne comprenais pas vraiment comment en tirer le meilleur parti. Je me suis forcé à une rotation d'objectif où j'ai tourné un seul objectif pendant une semaine. Je vais être honnête, c'était incroyablement frustrant pour moi. Parfois, je voulais simplement changer d'objectif car il était impossible d'obtenir la photo que je voulais ou dont j'avais besoin, mais après quelques jours, il est devenu beaucoup plus facile d'obtenir les photos que je recherchais et j'ai rapidement pu pré-visualiser le prises de vue avant même d'avoir levé l'appareil photo vers mes yeux. Maintenant, je peux marcher dans les rues à l'aise avec n'importe lequel de mes objectifs principaux et rentrer à la maison avec une carte pleine de photos qui me satisfont.
6. Développer un style personnel
Il n'y a pas de bien ou de mal avec la photographie. Certaines personnes aiment les flashs. D'autres se contentent de filmer avec leur iPhone. Certains adorent photoshoper leurs photos pendant des heures. Faites ce que vous aimez faire. Une chose que le tournage quotidien m'a aidé à faire est de développer un style de prise de vue personnel. Quand j'ai commencé, je regardais toujours les gens et j'essayais de voir si je pouvais tirer comme "eux". Cela m'a aidé à apprendre à utiliser mon équipement, mais une fois que vous savez utiliser votre appareil photo, vous devez développer un style qui vous est propre. Je n'ai pas de nom pour mon style, mais j'aime beaucoup la mise au point sélective et les images nettes et naturelles. Je ne fais pratiquement aucun post-traitement sur les photos. Tout ce que je ferai, c'est de nettoyer les taches de poussière, de recadrer un peu ou d'ajuster l'exposition, mais pour moi, Photoshop sur mon Mac sert à corriger les petites imperfections mais pas à faire des photos.
J'aime utiliser des profondeurs de champs très étroites pour raconter mes histoires. Il n'y a pas de règles strictes quant à ce que vous pouvez et ne pouvez pas faire, devriez ou ne devriez pas faire. Apprenez les bases, puis décidez comment vous choisissez de les appliquer.
J'aime utiliser une faible profondeur de champ et flouter les couleurs primaires.
J'ai appris à aimer photographier les gens une fois que j'ai surmonté la peur initiale de demander aux gens si je peux prendre leur photo.
J'aime combiner une faible profondeur de champ avec beaucoup de contraste comme sur cette photo de "Dark Shibuya"…
7. Tirez depuis les hublots d'avion
Je n'ai jamais fait partie de ces gens qui tirent depuis les hublots des avions. J'ai parcouru probablement près de 1 000 000 milles dans ma carrière et je n'arrive pas à croire tous les sujets que j'ai manqués; L'Alaska, le mont Fuji, les bidonvilles de Mumbai, la ligne d'horizon de Chicago, les arrivées à Boston. C'est quelque chose que j'ai commencé à faire cette année et j'ai été très satisfait des résultats.
8. Essayez de nouvelles choses
Essayez différents types de photographie pendant que vous essayez d'apprendre ce que vous aimez. J'ai été surpris de découvrir à quel point j'aimais photographier la lune, à quel point c'était facile et que j'avais déjà tout ce dont j'avais besoin. Si vous voulez apprendre à photographier la lune, lisez CECI. (lien vers :http://shoottokyo.com/photograph-moon/ )
J'ai aussi développé un amour pour le HDR. C'est la seule fois où j'utilise un logiciel pour modifier mes images. Le HDR peut facilement être exagéré, donc je dois faire attention, mais j'ai trouvé que j'ai vraiment apprécié. Mon article inaugural sur Shoot Tokyo était sur le HDR. Vous pouvez le lire ICI.
Le panoramique est un excellent moyen d'apporter du mouvement à vos photos pour leur donner vie. Si vous ne savez pas comment faire, lisez CECI.
9. Filmer la nuit
Je fais la majorité de mes prises de vue de nuit. Je suis surpris du nombre de personnes qui arrêtent de tirer lorsque le soleil se couche. Ce dont vous avez besoin, c'est d'un trépied, d'un faible ISO et d'un peu de pratique. Il y a tellement de choses à photographier quand le soleil se couche.
Comme des traînées lumineuses…
Chantiers du soir…
Villes
10. Tout sauvegarder
Je ne saurais trop insister sur ce point. J'ai eu beaucoup de malchance avec les Mac l'hiver dernier et ce printemps. En fait, j'ai eu 5 pannes complètes de disques durs sur mon (mes) Mac. À chaque fois, j'ai réussi à convaincre Apple de procéder à un remplacement complet de ma machine, mais cela n'arrêtait pas de se produire. Ils n'ont jamais été en mesure de résoudre le problème, mais je fonctionne en toute sécurité sur un Mac équipé de lecteurs flash à semi-conducteurs. Je suis très paranoïaque de nature, j'ai donc eu la chance de ne pas perdre une seule photo au cours de ces numéros. Cette expérience vient de renforcer ce que je sais déjà; sauvegardez tout, souvent et à plusieurs endroits. J'ai des amis et je connais des collègues photographes qui ont perdu leurs disques durs sans sauvegarde. Je ne peux pas imaginer le sentiment de perdre toutes mes photos, mais je fais de mon mieux pour que cela ne m'arrive jamais.
Actuellement, je sauvegarde à l'aide de Time Machine d'Apple sur des disques Western Digital connectés à FireWire. Je le fais car je voyage souvent et le lecteur de sauvegarde m'accompagne. De nombreuses personnes arrêtent les sauvegardes en voyage, c'est-à-dire lorsque vous pouvez rencontrer un problème tel que la perte d'un lecteur, le téléchargement d'un virus ou le vol d'un ordinateur portable. Lorsque je retire les données des cartes et sur mon Mac, elles sont sauvegardées avant de supprimer les données des cartes. J'ai également plusieurs lecteurs supplémentaires que je fais pivoter en copiant l'intégralité de mon dossier "images" une fois par mois en tant que sauvegarde supplémentaire.
J'espère que vous avez trouvé cela utile !
Dave Powell est un blogueur et photographe basé à Tokyo, au Japon. Il écrit le blog de photographie Shoot Tokyo. Vous pouvez voir plus de son travail sur www.shoottokyo.com ou le suivre sur Twitter et Google +.