i. Les principes fondamentaux:confort, authenticité et communication
* Le confort est la clé: Si vous êtes mal à l'aise, cela * montrera * sur vos photos. N'essayez pas de poses qui semblent contre nature ou physiquement maladroites. Communiquez avec le photographe si quelque chose ne semble pas bien. Ajustez jusqu'à ce qu'il se sente mieux.
* Soyez vous-même (mais élevé): Les meilleurs portraits capturent votre personnalité. N'essayez pas d'être quelqu'un que vous n'êtes pas. Pensez à la façon dont vous voulez être perçu (par exemple, confiant, accessible, réfléchi) et exprimez subtilement cela.
* La communication est essentielle: Parlez au photographe. Expliquez vos préoccupations, vos préférences et vos objectifs pour la session de portrait. Plus ils en savent, mieux ils peuvent vous guider. Posez des questions! "Que cherchez-vous dans ce cliché?" est un excellent.
ii. Comprendre votre corps
* les bases du langage corporel:
* posture: Se tenir debout ou s'asseoir de haut, mais détendu. Évitez les affections. Tirez vos épaules en arrière légèrement et vers le bas. Imaginez une ficelle vous tirant doucement vers le haut de la couronne de votre tête.
* angles: La pêche légèrement à la ligne de votre corps (généralement 45 degrés) est généralement plus flatteuse que face à la caméra directement. Il crée plus d'intérêt visuel et mince la figure.
* Distribution de poids: Changer légèrement votre poids peut changer l'ensemble de la pose. Mettez plus de poids sur une jambe que l'autre.
* Évitez le visage direct: Face directement à la caméra peut vous rendre plus large que vous. Tourner légèrement votre corps peut créer un effet plus mimassage.
* bras et mains:
* Évitez les "bras suspendus": Laissez vos bras pendre mollement à vos côtés et ils auront l'air maladroits. Pliez-les légèrement au coude.
* Donnez à vos mains quelque chose à faire: Tenir un objet, reposer une main sur une hanche ou toucher doucement votre visage peut créer une pose plus naturelle et dynamique.
* Gardez les mains détendues: Les poings serrés ou les mains tendues sont mal à l'aise.
* être conscient de la proximité: Soyez conscient de la proximité de vos bras et de vos mains à votre corps. Trop serré et ils peuvent s'aplatir contre vous. Trop loin, et ils peuvent flotter maladroitement.
* jambes et pieds:
* jambes croisées (assise ou debout): Traverser les jambes aux chevilles ou aux genoux peut créer une pose plus élégante et détendue.
* pointant un orteil: Pointer un orteil légèrement peut allongé la jambe.
* Évitez de se tenir debout à plat: Le déplacement de votre poids à un pied ou légèrement plier un genou peut rendre la pose plus dynamique.
* menton et cou:
* la "tortue" (mais subtilement!): Poussez doucement votre menton en avant et en descendant légèrement (comme une tortue piquant sa tête hors de sa coquille). Cela aide à éliminer l'apparition d'un double menton et allonge le cou. Mais n'en faites pas trop!
* Détendez vos épaules: La tension dans vos épaules peut rendre votre cou plus court.
* angle de menton: L'abaissement du menton légèrement vous rend souvent plus réfléchi, tout en le élevant peut projeter la confiance.
iii. Expressions faciales et contact visuel
* L'importance des yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous que vos yeux sont engagés et concentrés.
* Pratiquez devant un miroir: Expérimentez avec différents sourires et expressions pour voir ce qui vous convient le mieux.
* Pensez aux pensées heureuses: De véritables sourires viennent de penser à quelque chose qui vous rend heureux.
* plis (légèrement!): Un léger sol (appelé "Smize" par Tyra Banks) peut rendre vos yeux plus intenses et engageants. Cela implique de relaxer les muscles autour de vos yeux et de les laisser se rétrécir légèrement.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct avec la caméra peut créer une connexion puissante avec la visionneuse. Cependant, une apparence légèrement hors caméra peut également créer un sentiment de mystère ou d'introspection.
* Détendez votre visage: Évitez la tension dans votre mâchoire ou votre front. Respirez profondément et détendez vos muscles faciaux.
iv. Travailler avec le photographe
* Écoutez les instructions du photographe: Ils sont l'expert et peuvent voir des choses que vous ne pouvez pas.
* Demandez des commentaires: N'ayez pas peur de demander:"À quoi cela ressemble-t-il?" ou "Que puis-je faire différemment?"
* faites confiance au processus: La photographie de portrait est un effort de collaboration. Ayez confiance que le photographe travaille pour capturer la meilleure image possible de vous.
* Affichez les images pendant le tournage (si possible): De nombreux photographes vous permettront de prévisualiser des images au fur et à mesure qu'ils les prennent. C'est une excellente occasion d'ajuster votre pose ou votre expression.
* Soyez patient: Il faut du temps pour obtenir la photo parfaite. Ne vous découragez pas si cela prend quelques essais.
* Communiquez l'inconfort: N'ayez pas peur de dire au photographe si vous vous sentez mal à l'aise avec une pose. Un bon photographe comprendra et travaillera avec vous pour trouver quelque chose qui semble plus naturel.
v. Considérations pour différents types de corps et fonctionnalités
* mettant en évidence vos meilleures fonctionnalités: Pensez à ce que vous aimez le plus chez vous et essayez de souligner ces fonctionnalités dans vos poses.
* Minimiser les préoccupations: Soyez conscient des angles et des poses qui pourraient accentuer les fonctionnalités avec lesquelles vous êtes moins à l'aise. Par exemple, si vous êtes conscient de vos bras, évitez les poses où elles sont pressées étroitement contre votre corps.
* Choix de vêtements: Portez des vêtements qui flattent votre type de corps et vous font vous sentir confiant.
* posant pour les groupes: Dans les photos de groupe, essayez de varier votre taille et votre placement pour créer une composition plus dynamique. Évitez de rester debout à l'épaule en ligne droite.
vi. Conseils et techniques avancés
* Étude des exemples de pose: Regardez les portraits de célébrités ou de modèles que vous admirez et analysez leurs poses. Qu'est-ce qui les fait bien paraître?
* Entraînez-vous régulièrement dans le miroir: C'est la meilleure façon de devenir à l'aise avec différentes poses et de trouver ce qui vous convient le mieux.
* Comprendre l'éclairage: La direction et la qualité de la lumière peuvent affecter considérablement votre apparence dans un portrait. Faites attention à la façon dont la lumière frappe votre visage et ajustez votre pose en conséquence.
* soyez conscient de l'arrière-plan: L'arrière-plan de votre portrait peut être tout aussi important que la pose. Assurez-vous que l'arrière-plan est propre, épuré et complète votre tenue et votre style général.
* Racontez une histoire: Pensez au message que vous souhaitez transmettre avec votre portrait et utilisez votre pose et votre expression pour raconter cette histoire.
vii. Les principaux plats à retenir
* Détendez-vous et soyez vous-même: La chose la plus importante est d'être confortable et authentique.
* Communiquez avec votre photographe: Ils sont là pour vous aider à être à votre meilleur.
* La pratique rend parfaite: Plus vous vous entraînez en posant, plus vous deviendrez naturel et confiant.
* Embrassez votre individualité: N'essayez pas d'être quelqu'un que vous n'êtes pas. Célébrez vos caractéristiques et votre personnalité uniques.
En comprenant ces principes et conseils, n'importe qui peut se sentir plus confiant et à l'aise devant la caméra et réaliser de beaux portraits authentiques. Bonne chance!