Posing Men:Un guide complet pour capturer l'énergie masculine
Les hommes de pose peuvent se sentir différents de la pose des femmes. Alors que la féminité met souvent l'accent sur les courbes et la douceur, les hommes posant visent à transmettre la force, la confiance et le caractère. L'objectif est de capturer l'essence de l'individu et de le présenter d'une manière convaincante et flatteuse.
Voici une ventilation des idées et des conseils de pose pour la photographie masculine:
i. Comprendre les principes:
* le triangle / V-Shape: Il s'agit d'un concept fondamental dans la pose masculine. La création de formes triangulaires avec des bras, des jambes et du torse ajoute un intérêt visuel et transmet la force. Pensez à une forte forme en V des épaules jusqu'à la taille.
* position: Une position plus large transmet généralement la confiance et le pouvoir. Évitez que les jambes soient parfaitement droites et verrouillées. Un léger virage dans le genou ajoute une relaxation et un look plus naturel.
* mains: Le placement des mains est crucial. Évitez de laisser les mains pendre molles. Donnez-leur un but - dans les poches, reposant sur un mur, tenant quelque chose, voire légèrement serré.
* posture: Une bonne posture est la clé. Les épaules en arrière, la poitrine (légèrement) et un dos droit transmettent la confiance. Mais évitez d'être trop raide; Un léger maigre peut ajouter une relaxation.
* mâchoire: Une forte mâchoire est souvent considérée comme une caractéristique souhaitable. Expérimentez avec les angles de tête pour le souligner. L'inclinaison légèrement vers le bas et vers l'avant peut aider à définir la mâchoire.
* naturalisme: Bien que la pose soit importante, efforcez un look naturel. Évitez les poses trop forcées ou artificielles. Encouragez le mouvement et l'interaction à capturer des expressions authentiques.
ii. Posing Ideas &Exemples:
a. Poses debout:
* la position classique: Pieds à la largeur des épaules, un pied légèrement vers l'avant, le poids se déplaça vers une jambe, les mains dans des poches ou croisés à l'avant. Légère pension vers la caméra.
* Variation: Ajoutez une veste drapée sur l'épaule.
* le lean: S'appuyant contre un mur, un arbre ou une autre surface. Cela ajoute une sensation détendue. Une main dans une poche, l'autre reposant à la surface.
* Variation: En regardant directement la caméra, en détournant les yeux ou en regardant vers le bas.
* le bras croisé: Traversant les bras sur la poitrine. Peut transmettre la confiance ou un sentiment gardé. Expérimentez avec l'angle du corps et de la tête.
* Variation: Croisez les bras avec une main touchant le visage (par exemple, caressant le menton).
* la pose de puissance: Position plus large, mains sur les hanches, poitrine. Transmet l'autorité et la domination. Utilisez cette pose avec parcimonie et avec le bon sujet.
* la pose de marche: Capturez le mouvement en faisant marcher le sujet vers ou loin de la caméra. Cela crée une image dynamique.
* Variation: En regardant en arrière sur l'épaule en marchant.
* le stand détendu: Une jambe légèrement pliée et croisée devant l'autre, les mains vaguement sur les côtés ou dans les poches.
b. Posés assis:
* la chaise Lean: Assis sur une chaise et se penchant en avant avec des coudes sur les genoux. Une pose classique et polyvalente.
* Variation: Tenant une boisson, un livre ou un autre objet.
* le Sit occasionnel: Assis sur le bord d'une chaise ou d'un tabouret, une jambe sur le sol, l'autre pliée et reposant sur le repose-pied.
* Variation: Bras croisés, un bras reposant sur le genou plié.
* le sol sit: Assis sur le sol avec des jambes croisées ou une jambe étendue.
* Variation: Se pencher en arrière sur les mains pour soutenir.
* Les étapes se trouvent: Assis sur des marches ou des escaliers, se penchant légèrement en arrière. C'est un bon moyen d'incorporer l'environnement.
* L'accoudoir assis: Assis avec un bras reposant sur un accoudoir de chaise et l'autre reposant sur la jambe.
c. Action et mouvement des poses:
* le saut: Capturer un saut dans les airs. Cela nécessite un bon timing et une vitesse d'obturation rapide.
* la course: Semblable à la pose de marche, mais avec plus d'intensité.
* le sport: Capturez le sujet qui s'engage dans un sport ou une activité. Concentrez-vous sur la capture de l'action et de l'émotion.
* l'ascenseur: Le cas échéant, demandez au sujet de soulever quelque chose de lourd. Cela présente la force.
* l'outil utilise: Montrez le sujet à l'aide d'un outil ou en travaillant avec leurs mains. Cela met en évidence leurs compétences et leurs capacités.
iii. Considérations et conseils clés:
* La communication est la clé: Communiquez clairement votre vision au sujet. Expliquez la pose et ce que vous essayez de réaliser. Offrir des encouragements et des commentaires.
* observer et adapter: Faites attention au langage corporel et au niveau de confort du sujet. Soyez prêt à ajuster la pose en fonction de leurs caractéristiques individuelles.
* le "squinch": L'enseignement d'un léger sol peut rendre un sujet plus confiant et moins de cerfs dans les coups. Demandez-leur de détendre leurs yeux et de les réduire légèrement.
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et mis au point.
* Éclairage: L'éclairage joue un rôle crucial dans la formation du visage et du corps du sujet. Expérimentez avec différentes techniques d'éclairage pour créer l'humeur et l'effet souhaités. L'éclairage latéral peut mettre en évidence les contours du visage, tandis que l'éclairage doux peut créer un look plus flatteur.
* Armoire: Les vêtements devraient compléter la pose et l'humeur générale de la photo. Considérez le style et la personnalité du sujet lors de la sélection des vêtements. Les vêtements bien ajustés sont cruciaux pour un look flatteur.
* Emplacement, emplacement, emplacement: L'emplacement doit améliorer le sujet et l'histoire que vous essayez de raconter. Considérez le contexte et comment il interagit avec le sujet.
* regard direct et indirect: Expérimentez avec le fait que le sujet regarde directement la caméra pour une sensation plus engageante et plus confiante, ou en détournant les yeux pour un moment plus contemplatif ou franc.
* Racontez une histoire: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec la photo. La pose, l'emplacement et l'expression devraient tous travailler ensemble pour transmettre cette histoire.
* regard direct et indirect: Demandez au sujet de regarder la caméra ou légèrement sur le côté. Les deux créent des humeurs complètement différentes.
* être spécifique: Au lieu de dire "Regardez naturel", essayez de donner des directions spécifiques comme, "inclinez votre menton un peu" ou "adoucissez vos yeux".
* Afficher les exemples: Si possible, montrez les exemples de poses que vous recherchez.
* faire des pauses: La pose peut être fatigante. Donnez les pauses du sujet pour se détendre et recharger.
* post-traitement: Utilisez le post-traitement pour améliorer l'image et corriger les imperfections mineures.
iv. Choses à éviter:
* Placement de main maladroit: Évitez de laisser les mains pendre molles.
* joints verrouillés: Évitez d'avoir les jambes ou les bras du sujet parfaitement droits et verrouillés.
* Double menton: Faites attention à l'angle de tête du sujet pour éviter de créer un double menton.
* Poses de forçage: Ne forcez pas le sujet dans une pose qui ne semble pas naturelle.
* clichés: Bien que certaines poses soient classiques, évitez de compter trop sur les clichés. Essayez de trouver des moyens uniques et créatifs de poser votre sujet.
v. Pratique et expérimentation:
La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose masculine est de pratiquer. Expérimentez avec différentes poses, techniques d'éclairage et emplacements. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de voir ce qui fonctionne. Regardez les magazines et les portefeuilles en ligne pour voir comment les photographes professionnels posent des hommes.
En comprenant ces principes et en appliquant ces conseils, vous pouvez capturer des images superbes et puissantes d'hommes qui présentent leur individualité et leur caractère. Bonne chance!