comment photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
Utiliser un seul flash peut sembler limitant, mais c'est une façon fantastique d'apprendre les principes d'éclairage et de créer de superbes portraits. Voici une ventilation de la façon de tirer le meilleur parti d'une seule configuration de flash:
i. Comprendre les bases:
* loi carrée inverse: C'est votre considération * la plus importante *. La lumière tombe * rapidement * à mesure que la distance augmente. Si vous doublez la distance entre votre flash et le sujet, l'intensité lumineuse tombe à * un quart * de sa valeur d'origine. Ceci est crucial pour contrôler les reflets et les ombres.
* Flash Power (Numéro de guide WATT / Guide): Une puissance plus élevée permet une plus grande distance du sujet ou des modificateurs plus absorbants légers. Ajustez la puissance de votre flash pour contrôler la luminosité de votre sujet.
* Types de modificateurs:
* Softboxes: Diffusez la lumière, créant des ombres douces et une peau flatteuse. Différentes tailles offrent différents degrés de douceur. Plus grand =plus doux.
* parapluies: Une option plus abordable, diffusant également la lumière. Les parapluies poussent-ils sont positionnés entre le flash et le sujet, tandis que les parapluies réfléchissants rebondissent la lumière vers le sujet.
* Réflecteurs: Bouncez la lumière disponible (ou votre flash) sur le sujet, remplissant les ombres. Différentes couleurs (blanc, argent, or) affectent la température de couleur de la lumière réfléchie.
* bulbe nu / speedlight: Crée une lumière dure avec de fortes ombres. Peut être utilisé de manière créative, mais généralement moins flatteuse pour les portraits à moins de rebondir sur un mur ou un plafond.
* grilles: Restreindre la propagation de la lumière, créant un faisceau ciblé. Utile pour mettre en évidence des domaines spécifiques.
* snots: Semblable aux grilles, mais encore plus ciblées, créant un effet de projecteur.
ii. Équipement essentiel:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir avec commandes manuelles est recommandée.
* Lens: Une lentille portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm, 105 mm) est idéale, mais toute lentille fonctionnera.
* flash: Un speedlight (flash hot-shoe) ou un stroboscope de studio.
* support lumineux: Pour positionner votre flash.
* Modificateur lumineux: (Softbox, parapluie, réflecteur - voir ci-dessus)
* déclencheur flash / télécommande: Pour tirer le flash hors caméra (fortement recommandé).
* Facultatif:
* Porte-réflecteur
* Fond (mur ordinaire, toile de fond)
* Lumière des cheveux (si vous voulez plus de séparation)
* Sandbags (pour sécuriser votre support d'éclairage)
iii. Configuration de votre photo:
1. Paramètres de la caméra:
* mode: Manuel (m). Cela vous donne un contrôle complet sur l'exposition.
* ouverture: Choisissez une ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Pour une profondeur de champ peu profonde (fond flou), utilisez une ouverture plus large comme f / 2,8 ou f / 4. Pour plus de détails dans le focus, utilisez une ouverture plus petite comme f / 8 ou f / 11.
* vitesse d'obturation: Réglez votre vitesse d'obturation sur la * vitesse de synchronisation du flash * de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Aller plus vite que votre vitesse de synchronisation entraînera une bande noire dans votre image.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit. Soulevez-le * uniquement * si nécessaire pour égayer l'arrière-plan.
* Balance des blancs: Définissez votre bilan blanc sur "flash" ou "personnalisé" en fonction de la température de couleur du flash. Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement.
2. Paramètres flash:
* mode: Manuel (m). Cela vous donne un contrôle précis sur la puissance du flash.
* puissance: Commencez à un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/16) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée.
3. Positionner votre flash: C'est la clé! Voici quelques configurations courantes:
* Angle de 45 degrés: Placez le flash à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux. Cela crée des ombres et des reflets agréables. Se rapprochez-le ou plus éloigné pour régler l'intensité lumineuse.
* Éclairage à clapet (avec réflecteur): Placez le flash directement au-dessus de votre sujet, visant. Positionnez un réflecteur sous le sujet pour rebondir la lumière vers le haut et remplir les ombres. C'est idéal pour la peau flatteuse et la création de feux de captrie.
* Éclairage de boucle: Semblable à l'angle de 45 degrés, mais positionné légèrement plus sur le côté de sorte qu'une petite ombre en forme de boucle apparaît sous le nez du sujet.
* Éclairage Rembrandt: Positionnez le flash à un angle plus extrême, de sorte qu'un triangle de lumière apparaît sur la joue opposée du sujet. Cela crée des ombres dramatiques et est bien adapté pour des portraits plus artistiques.
* rétro-éclairage: Positionnez le flash derrière votre sujet, pointant vers la caméra. Cela crée une silhouette ou une lumière de jante autour des bords du sujet. Nécessite une exposition minutieuse pour éviter de souffler les points forts.
* rebondissant le flash: Pointez le flash vers un mur blanc ou un plafond. Cela diffuse la lumière et crée un look plus doux et plus naturel. Soyez attentif à la couleur de la surface que vous rebondissez, car cela affectera la couleur de la lumière.
* Plumer la lumière: Plutôt que de pointer le modificateur directement sur votre sujet, inclinez légèrement le modificateur * loin * du sujet, de sorte que le bord de la lumière "plumes" sur leur visage. Cela peut créer une lumière plus subtile et agréable.
iv. Tirer et affiner votre technique:
1. Prenez une photo de test: Prenez un coup de feu et passez en revue les résultats. Ajustez la puissance du flash, la position ou les modificateurs jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition et l'éclairage souhaités.
2. Analyser vos résultats: Faites attention aux éléments suivants:
* Faits saillants et ombres: Sont-ils là où vous voulez qu'ils soient?
* Exposition: L'image globale est-elle trop brillante ou trop sombre?
* Contraste: Y a-t-il assez de contraste?
* Catchlights: Y a-t-il des feux de rattrapage dans les yeux du sujet? (Les feuilles de feu sont de petits reflets de la source lumineuse dans les yeux qui ajoutent la vie et l'éclat au portrait.)
* Background: Le fond est-il correctement exposé? Est-ce distrayant?
3. faire des ajustements: Ajustez votre puissance flash, votre position ou vos modificateurs en fonction de votre analyse.
4. Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes configurations d'éclairage et techniques. C'est la meilleure façon d'apprendre et de développer votre propre style.
v. Conseils pour des portraits fantastiques:
* Connectez-vous avec votre sujet: Une véritable connexion avec votre sujet entraînera des portraits plus naturels et convaincants. Parlez-leur, mettez-les à l'aise et donnez-leur une direction.
* Pose avec but: Guidez votre sujet dans des poses flatteuses. Considérez leur langage corporel, leurs expressions faciales et la composition globale du coup.
* faites attention à l'arrière-plan: Choisissez un arrière-plan qui complète votre sujet et ne distrait pas du portrait. Un fond simple et épuré est souvent le meilleur choix.
* Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres: Même avec un flash, un réflecteur peut faire une énorme différence dans le remplissage des ombres et la création d'un aspect plus équilibré.
* Contrôle la lumière ambiante: Si vous tirez à l'intérieur, contrôlez la lumière ambiante en fermant les rideaux ou en éteignant les lumières. Cela vous donnera plus de contrôle sur l'exposition finale.
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante d'un portrait. Assurez-vous qu'ils sont nets et mis au point.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo comme Adobe Lightroom ou Photoshop pour affiner vos images. Ajustez l'exposition, le contraste, la balance des blancs et la netteté au besoin.
vi. Problèmes et solutions courantes:
* ombres durs: Utilisez une source lumineuse plus grande ou plus diffuse (par exemple, une plus grande boîte à soft, un parapluie ou rebondissant le flash d'un mur).
* Éclairage plat: Ajoutez plus de contraste en déplaçant le flash plus loin du sujet ou en utilisant une grille ou un snot pour créer un faisceau de lumière plus ciblé.
* Eye rouge: Déplacez le flash plus loin de l'axe de l'objectif. De nombreux flashs ont également un mode de réduction des yeux rouges.
* Tons de peau contre nature: Ajustez votre balance blanche pour correspondre à la température de couleur du flash.
La pratique, la patience et l'expérimentation sont essentielles. Avec un seul flash et ces conseils, vous pouvez créer des portraits vraiment fantastiques!