la pointe rapide:recherchez la forme de la lumière sur le visage.
Au lieu de penser à la «bonne lumière» ou à la «mauvaise lumière», entraînez votre œil pour voir la * forme * que la lumière crée sur le visage de votre sujet. Cela vous aidera à comprendre d'où vient la lumière et comment il interagit avec leurs fonctionnalités.
Voici comment le faire:
1. Simplifiez le concept: Imaginez que vous dessinez avec de la lumière et de l'ombre. Pensez à la lumière comme ce qui révèle la forme et l'ombre comme ce qui la définit.
2. Observez le point culminant et l'ombre:
* en surbrillance: C'est la zone la plus brillante où la lumière frappe directement le visage. Remarquez sa taille, sa forme et son emplacement. Un point culminant plus grand indique généralement une source lumineuse plus grande et plus douce.
* Shadow: C'est la zone où la lumière est bloquée. Regardez les bords de l'ombre. Sont-ils nets et bien définis (lumière dure), ou doux et progressifs (lumière douce)?
3. Le triangle de lumière (éclairage Rembrandt): Il s'agit d'un motif d'éclairage de portrait classique, et c'est un bon point de départ pour observer la forme de la lumière. Recherchez un petit triangle de lumière sur la joue du côté ombragé du visage, juste en dessous de l'œil. Si vous voyez cela, vous êtes sur la bonne voie. Si vous ne le faites pas, ajustez la position de votre sujet par rapport à la lumière.
4. Déplacez votre sujet (ou vous-même): La façon la plus simple de changer la lumière est de changer l'angle. Demandez à votre sujet de tourner légèrement à gauche ou à droite, ou déplacez-vous autour d'eux. Regardez comment la forme des reflets et des ombres change.
5. Considérez le fond: Un arrière-plan sombre peut rendre les reflets sur le visage pop. Un fond lumineux peut laver le sujet.
pourquoi cela fonctionne:
* Focus sur la forme: En voyant la forme de la lumière, vous observez directement comment la lumière sculpte le visage de votre sujet.
* prévisibilité: Comprendre la forme de la lumière vous permet de prédire comment les changements de position ou de source de lumière affecteront l'image finale.
* Contrôle: Vous pouvez manipuler la lumière (en déplaçant le sujet, en utilisant des réflecteurs ou en ajoutant des lumières) pour créer les formes souhaitées.
Exemple:
Imaginez que votre sujet se tient près d'une fenêtre.
* au lieu de: "Est-ce une bonne lumière?"
* pensez: "Je vois un grand point fort doux sur le côté de son visage le plus proche de la fenêtre. L'ombre de l'autre côté est progressive et douce. Si elle se tourne davantage vers la fenêtre, le point culminant deviendra plus grand et les ombres seront plus petites. Si elle se détourne, le point culminant se rétrécira et les ombres s'approfondiront."
Pratique:
* Regardez les portraits (peintures et photographies) et essayez d'identifier les formes de la lumière et de l'ombre.
* Entraînez-vous avec une lampe ou une fenêtre comme source de lumière. Expérimentez avec le déplacement d'un objet simple (comme une pomme ou une balle) et observez comment la lumière change. Passez ensuite à une personne.
Takeaway clé: Arrêtez simplement * voir * la lumière, et commencez * à observer la forme * qu'elle fait. C'est le fondement d'un grand éclairage de portraits! Bonne chance!