Tirer un autoportrait pour soutenir votre identité de marque
La prise de vue d'un autoportrait qui s'aligne avec et renforce votre identité de marque nécessite une planification et une exécution minutieuses. Voici une ventilation de la façon de le faire:
1. Comprenez l'identité de votre marque:
* Définissez les valeurs de votre marque: Quels sont les principes de base que votre marque représente? (par exemple, authenticité, innovation, sophistication, espièglerie)
* Identifiez votre public cible: Qui essayez-vous d'atteindre? Qu'est-ce qui résonne avec eux?
* Établissez la personnalité de votre marque: Votre marque est-elle formelle, décontractée, originale, professionnelle?
* Déterminez votre style visuel: Quelles couleurs, les polices et l'esthétique globale représentent votre marque? Considérez une planche d'humeur.
* Connaissez votre histoire de marque: Quel est le récit que vous souhaitez transmettre? Comment votre autoportrait s'intègre-t-il dans cette histoire?
Exemple: Disons que vous êtes un concepteur Web indépendant spécialisé dans les sites Web minimalistes et conviviaux pour les petites entreprises. Votre marque pourrait être:
* Valeurs: Simplicité, fonctionnalité, propreté, créativité
* public: Les propriétaires de petites entreprises qui apprécient la conception propre et la technologie facile à utiliser.
* Personnalité: Accessible, professionnel, compétent, créatif
* style visuel: Lignes épurées, espace blanc, palettes de couleurs en sourdine (blues, verts), typographie moderne.
* histoire: Aider les petites entreprises à prospérer en ligne grâce à une conception propre et fonctionnelle.
2. Conceptualisez votre autoportrait:
* Objectif: Quel message souhaitez-vous transmettre avec cet autoportrait? Quelle action voulez-vous que le spectateur prenne (par exemple, faites confiance à votre expertise, visitez votre site Web, embauchez-vous)?
* Paramètre: Où allez-vous tirer? Choisissez un emplacement qui reflète les valeurs de votre marque. (par exemple, un bureau à domicile propre et moderne pour une marque minimaliste, un cadre extérieur dynamique pour une marque basée sur la nature). Considérez l'arrière-plan. Est-ce distrayant ou solidaire?
* Éclairage: Crucial pour l'humeur et l'esthétique. La lumière naturelle est souvent préférée, mais la lumière artificielle peut être utilisée pour créer des effets spécifiques. (par exemple, lumière douce et diffuse pour une marque accueillante, un éclairage spectaculaire pour une marque audacieuse).
* Composition: Considérez la règle des tiers, les lignes de tête et l'espace négatif pour créer une image visuellement attrayante.
* Armoire: Portez des vêtements qui s'alignent sur la personnalité et le style visuel de votre marque. Les couleurs, les motifs et le style doivent être intentionnels.
* accessoires: Utilisez des accessoires qui renforcent votre marque et racontez une histoire. (par exemple, un carnet de croquis pour un designer, un ordinateur portable pour un professionnel de la technologie, des plantes pour une marque durable). N'en faites pas trop; Gardez-le pertinent et intentionnel.
* Pose &Expression: Pensez à votre langage corporel et à votre expression faciale. Voulez-vous paraître confiant, accessible, créatif ou autre chose? Entraînez-vous devant un miroir.
Exemple (poursuivant le concepteur Web):
* Objectif: Pour projeter une image professionnelle et accessible, présentant une expertise dans la conception Web tout en mettant l'accent sur une approche conviviale.
* Paramètre: Office à domicile propre et minimaliste avec bureau blanc, ordinateur portable et quelques plantes soigneusement choisies.
* Éclairage: Lumière douce et naturelle provenant d'une fenêtre.
* Composition: Règle des tiers, avec le designer regardant directement la caméra avec un léger sourire.
* Armoire: Des vêtements simples et bien ajustés dans des couleurs neutres (par exemple, un pull gris clair ou un bouton bleu marine).
* accessoires: Ordinateur portable affichant une conception de site Web propre, un cahier et un stylo.
* Pose &Expression: Amical, confiant et accessible.
3. Considérations techniques (tournage de l'auto-Portrait):
* caméra: Utilisez un appareil photo de bonne qualité (reflex numérique, sans miroir ou même un smartphone avec un bon appareil photo).
* Trépied: Essentiel pour les images nettes lors de la prise de vue seule.
* Release d'obturation à distance: Évite la shake de la caméra et vous permet de contrôler l'obturateur à distance. Si vous n'en avez pas, utilisez l'autophile de la caméra.
* focus: Utilisez la mise au point automatique sur vos yeux. Si vous utilisez une mise au point manuelle, assurez-vous que votre point focal est net. Vous pouvez utiliser l'auto-chronomètre, concentrer où vous serez, puis vous mettre en place.
* ouverture: Une ouverture plus large (nombre F inférieur comme f / 2,8 ou f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et concentrant l'attention sur vous. Une ouverture plus étroite (nombre F plus élevé comme f / 8 ou f / 11) gardera davantage l'image dans le foyer.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Ajustez la balance du blanc pour assurer des couleurs précises.
4. Processus de prise de vue:
* Configurez votre équipement: Trépied, appareil photo, éclairage.
* encadrer votre photo: Composez soigneusement l'image.
* Test CHAPS: Prenez des photos de test pour vérifier l'éclairage, la concentration et la composition. Faire des ajustements au besoin.
* Détendez-vous et soyez vous-même: L'authenticité est la clé. Essayez différentes poses et expressions.
* Prenez beaucoup de photos: Plus vous avez d'options, mieux c'est.
* Passez en revue vos images: Vérifiez la netteté, l'éclairage et la composition.
5. Édition et post-traitement:
* Utilisez un logiciel de retouche photo: Adobe Lightroom, Photoshop, capturez une ou même des options gratuites comme GIMP.
* Ajustements de base: Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres et la balance des blancs.
* Correction des couleurs: Affinez les couleurs pour correspondre au style visuel de votre marque.
* Retouching (subtil): Retirez les imperfections mineures, mais évitez les retouches excessives qui vous font paraître contre nature. L'authenticité est importante.
* Affûtage: Affinez légèrement l'image pour améliorer les détails.
* Export: Exportez l'image dans la taille et le format appropriés pour son utilisation prévue. Considérez différentes résolutions pour le site Web et les médias sociaux.
6. Utilisation et cohérence:
* Utilisez stratégiquement l'autoportrait: Site Web, profils de médias sociaux, articles de blog, signatures par e-mail, supports marketing.
* Maintenir la cohérence: Utilisez un style visuel cohérent sur tous vos matériaux de marque.
* Mise à jour régulièrement: Au fur et à mesure que votre marque évolue, mettez à jour votre autoportrait pour refléter les changements.
Prise des clés:
* L'intentionnalité est la clé: Chaque élément de votre autoportrait doit être délibéré et s'aligner sur l'identité de votre marque.
* L'authenticité est importante: Soyez vous-même et laissez votre personnalité briller.
* La qualité est essentielle: Investissez dans un bon équipement et acquérir des compétences en photographie de base.
* cohérence construit la confiance: Maintenez un style visuel cohérent sur tous vos matériaux de marque.
* itérer et améliorer: N'ayez pas peur d'expérimenter et d'affiner votre approche.
En suivant ces étapes, vous pouvez créer un autoportrait qui non seulement a fière allure, mais aussi efficacement soutient et renforce votre identité de marque. Bonne chance!