i. Principes fondamentaux des hommes de pose:
* masculinité et force: Les poses qui définissent la mâchoire, élargissent les épaules et mettent l'accent sur une forte posture ont tendance à transmettre la masculinité. Évitez les poses trop douces ou féminines.
* Le confort est la clé: Un sujet tendu et inconfortable sera * toujours * affiché sur les photos. Engagez une conversation, offrez une direction claire et créez une atmosphère détendue.
* Mouvement délibéré: Même les poses statiques devraient sembler pouvoir passer naturellement à autre chose. Évitez la rigidité robotique.
* mains naturelles: Les mains sont souvent la partie la plus délicate. Gardez-les détendus, évitez de serrer les poings (à moins que la pose ne l'appelle spécifiquement) et donnez-leur quelque chose à faire.
* angles et lignes: L'utilisation d'angles et de lignes est super importante lorsque vous posez des hommes. Vous voulez dessiner les yeux sur le visage, mais aussi montrer leur structure corporelle.
ii. Éléments et techniques de pose clé:
* position:
* Shift de poids: La plupart des gens se tiennent naturellement avec leur poids uniformément distribué. Déplacer le poids vers une jambe. Cela crée un virage subtil dans le genou et un look plus détendu et asymétrique.
* position plus large: Une position légèrement plus large transmet la confiance et la stabilité.
* position inclinée: Tourner le corps légèrement éloigné de la caméra élimente le sujet et crée une ligne plus dynamique.
* Placement du bras:
* poches: Les mains dans les poches (partiellement ou entièrement) sont une pose classique et détendue. Encouragez le sujet à garder leurs épaules en arrière et à la poitrine ouvertes.
* Armes croisées: Peut transmettre la confiance, mais soyez prudent! Les bras croisés peuvent également paraître défensifs ou fermés. Assurer une expression détendue.
* sur les hanches / taille: Les hanches (ou boucles de ceinture) peuvent créer une pose solide et commandante.
* tenant quelque chose: Un accessoire (veste, tasse de café, livre, etc.) donne aux mains quelque chose à faire et ajoute au récit.
* geste / pointage: Utilisez avec parcimonie, mais un geste subtil peut ajouter de l'intérêt et de l'énergie.
* Expressions de la tête et du visage:
* mâchoire: L'inclinaison légèrement inclinée du menton définit souvent la mâchoire. Évitez les «cassettes de tortue» extrêmes.
* Squinching: Slint légèrement aux yeux (pignon) peut rendre le sujet plus confiant et engagé.
* Contact oculaire: Le contact visuel direct avec la caméra peut être puissant. Encouragez le sujet à se connecter avec le spectateur. Cependant, une apparence légèrement hors caméra peut également créer une sensation plus naturelle et franc.
* souriant: Un véritable sourire est toujours le meilleur! Si le sujet est inconfortable, un sourire subtil ou une expression détendue peut bien fonctionner.
* langage corporel
* soyez conscient de la posture de dos Vous voulez vous assurer que votre modèle ne se penche pas, car cela pourrait donner l'impression qu'ils ne sont pas sûrs et / ou timides.
* laissez-les eux-mêmes Il est important que la vraie personnalité du modèle brille lors de la pose. Laissez-les faire ce qu'ils font le mieux.
iii. Idées de pose spécifiques (avec des explications):
* le lean:
* contre un mur / arbre / objet: S'appuyer contre quelque chose est une pose détendue et polyvalente. Demandez au sujet de changer leur poids, de croiser leurs chevilles et d'ajuster leurs positions de bras pour la variation.
* Se penchez d'une main dans la poche: Combine la relaxation avec une touche de nonchalance.
* le sit:
* sur un tabouret / chaise / étapes: La séance permet une variété de positions de bras et de jambes. Demandez au sujet de vous pencher en avant, de se pencher en arrière, de croiser les jambes ou de reposer leurs bras sur leurs genoux.
* au sol: Peut être plus décontracté. Encouragez le sujet à plier un genou, à reposer un bras dessus et à être détendu.
* la marche:
* marchant vers la caméra: Capture le mouvement et l'énergie. Concentrez-vous sur une foulée naturelle et un haut du corps détendu.
* s'éloignant de la caméra: Peut créer un sentiment de mystère ou d'introspection.
* le regard en arrière:
* sur l'épaule: Demandez au sujet de s'éloigner de la caméra, puis de retourner en arrière. Cela peut être une pose très dynamique et engageante.
* la prise de vue d'action:
* engagé dans une activité: Capturez le sujet en faisant quelque chose qu'ils apprécient (faire du sport, travaillant sur un projet, etc.). Cela ajoute l'authenticité et raconte une histoire.
* le stand classique:
* Poids sur un pied: Incliné vers la caméra, d'une main dans la poche. Très simple, mais efficace.
* la pose de puissance:
* pieds plantés fermement sur le sol, la poitrine ouverte, les épaules en arrière, les mains sur les hanches (ou dans un geste fort). Donne la confiance et l'autorité. (Utiliser avec parcimonie, peut être exagéré).
* le croix occasionnel:
* Croix des bras de manière lâche, mais avec une main touchant le visage (ou barbe). Ajoute une touche de contemplation et de sophistication.
iv. Conseils de photographie masculine:
* Éclairage: L'éclairage plus fort et plus directionnel fonctionne souvent bien pour les hommes. Expérimentez avec l'éclairage latéral et le chiaroscuro (contraste entre la lumière et l'obscurité).
* Armoire: Les bons vêtements peuvent faire une énorme différence. Considérez le style du sujet et l'ambiance globale que vous essayez de créer. Les vêtements bien ajustés sont essentiels.
* toilettage: Faites attention au toilettage. Un sujet bien soigné sera plus poli et confiant.
* Communication:
* Soyez clair et concis: Donnez des instructions claires et spécifiques. Au lieu de dire «regardez naturel», dites «Détendez vos épaules et imaginez que vous parlez à un ami».
* Offrez un renforcement positif: Faites savoir au sujet quand il va bien. Les commentaires positifs les aideront à se détendre et à se sentir plus confiants.
* Soyez patient: Il faut du temps pour trouver les bonnes poses et expressions. Soyez patient et encourageant.
* Shoot Stethered (si possible): Permet au sujet et au photographe de voir les images instantanément sur un écran plus grand, ce qui facilite les ajustements.
* variez vos photos: Tirez sous différents angles, distances et perspectives. N'ayez pas peur d'expérimenter.
* faites attention aux arrière-plans: Choisissez des arrière-plans qui complètent le sujet et l'humeur globale de la photo. Évitez les éléments distrayants.
* accessoires: Envisagez d'utiliser des accessoires pour ajouter du contexte et de l'intérêt. Exemples:
* Équipement sportif
* Instruments de musique
* Livres
* Outils (le cas échéant pour la profession du sujet)
* Véhicules (voitures, motos, etc.)
* Pratique et expérience: Plus vous pratiquez les hommes en posant, mieux vous y serez. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et d'expérimenter avec différentes techniques.
v. Choses à éviter:
* Poses de forçage: Ne forcez pas le sujet dans des poses avec lesquelles ils sont mal à l'aise.
* Expressions non naturelles: Évitez les faux sourires et les expressions forcées.
* Placement de main maladroit: Faites une attention particulière aux mains et assurez-vous qu'ils ont l'air naturels et détendus.
* Éléments distrayants: Retirez tous les éléments distrayants de l'arrière-plan ou du premier plan.
* sur-pression: Gardez les choses simples et naturelles. Ne y réfléchissez pas trop.
vi. Réflexions finales:
Les meilleures poses sont celles qui capturent la personnalité du sujet et les font se sentir confiantes et confortables. N'oubliez pas de communiquer efficacement, d'être patient et de vous amuser! Bonne chance!