1. Comprendre les bases:
* le but d'un arrière-plan: Un bon arrière-plan complète votre sujet, et non en concurrence avec eux. Il devrait ajouter le contexte, la profondeur et l'intérêt visuel sans être distrayant.
* Gardez les choses simples: Souvent, les meilleurs arrière-plans sont propres et épurés. Évitez les arrière-plans trop occupés ou distrayants.
* Considérez la palette de couleurs: Pensez à la façon dont les couleurs en arrière-plan interagiront avec les couleurs des vêtements et du teint de votre sujet. Visez des palettes complémentaires ou harmonieuses.
* Pensez à la profondeur de champ: Une profondeur de champ peu profonde (fond flou) peut aider à isoler votre sujet et à s'appuyer sur eux. Une profondeur de champ plus profonde peut fournir plus de contexte mais nécessite une sélection plus minutieuse de l'arrière-plan.
2. Planification et dépistage:
* Scoutisme de localisation: Avant votre tournage, prenez le temps de repérer des emplacements potentiels. Cela pourrait être un voyage dédié ou simplement garder un œil sur les courses pendant que vous faites des courses.
* Regardez au-delà de l'évidence: Ne vous contentez pas d'aller aux spots photo populaires. Explorez les parcs, les ruelles, les zones industrielles et même votre propre quartier.
* Différents moments de la journée: Visitez les emplacements potentiels à différents moments de la journée pour voir comment la lumière change.
* Utilisez Google Street View / Maps: Un excellent moyen d'obtenir une idée virtuelle pour un emplacement avant de visiter.
* Considérez votre sujet: À quoi ressemble votre sujet? Quelle est leur personnalité, leur style et leur intérêt? Choisissez un arrière-plan qui les reflète.
* thème et humeur: Quel genre d'humeur essayez-vous de créer dans vos portraits? Le contexte devrait contribuer à cette humeur (par exemple, une forêt luxuriante pour une sensation de rêve, un mur de briques pour une ambiance urbaine).
3. Idées et considérations de fond spécifiques:
* Éléments naturels:
* arbres: Offrez une variété de textures et de couleurs, en particulier à différentes saisons. Recherchez des formes et des arrangements intéressants.
* champs: Les champs ouverts d'herbe, de fleurs sauvages ou de cultures peuvent créer un sentiment d'immensité et de sérénité.
* eau: Les lacs, les rivières, les océans et même les étangs peuvent ajouter un élément dynamique à vos portraits. Les réflexions peuvent être particulièrement belles.
* montagnes / collines: Fournir une toile de fond dramatique et pittoresque.
* feuillage: Utilisez des feuilles, des fleurs ou des vignes pour encadrer votre sujet ou créer un effet bokeh.
* le ciel: Un ciel bleu clair, des nuages dramatiques ou un coucher de soleil peut être de superbes décors.
* Structures artificielles:
* murs de briques: Fournir une sensation texturée et urbaine.
* murs / peintures murales colorées: Ajoutez une touche de couleur et de personnalité.
* clôtures: Les clôtures en bois, les clôtures en fer forgé ou même les clôtures de liaison de chaîne peuvent ajouter un intérêt visuel.
* Arches / passerelles: Créer un effet de cadrage.
* Bâtiments (Général): Considérez le style architectural et la couleur du bâtiment.
* escaliers / étapes: Ajoutez un sentiment de profondeur et de mouvement.
* Résumé / Simple:
* murs de couleur unie: Un mur simple peut être un excellent moyen de mettre en évidence votre sujet.
* arrière-plans floues (bokeh): Utilisez une large ouverture pour créer un fond doux et rêveur.
* Surfaces texturées: Le béton, le bois ou le métal peuvent ajouter un intérêt visuel subtil.
* ombres: Utilisez des ombres pour créer des motifs et des formes intéressants en arrière-plan.
4. Techniques et conseils pour utiliser les arrière-plans:
* Profondeur de contrôle du champ: Utilisez une large ouverture (bombe F faible comme f / 2,8 ou f / 1.8) pour brouiller l'arrière-plan et isoler votre sujet. Utilisez une ouverture plus étroite (nombre F plus élevé comme f / 8 ou f / 11) pour garder plus de fond en vigueur.
* Composition: Utilisez les règles de composition (règle des tiers, les lignes de tête, la symétrie, etc.) pour créer une image visuellement attrayante.
* Perspective: Expérimentez avec différents angles de prise de vue pour changer l'apparence de l'arrière-plan. Tirez par le bas pour faire apparaître l'arrière-plan plus grand ou d'en haut pour comprimer l'arrière-plan.
* cadrage: Utilisez des éléments au premier plan (arbres, branches, arches) pour caresser votre sujet et attirer l'attention sur eux.
* Éclairage: Faites attention à la lumière sur votre sujet et en arrière-plan. Évitez les ombres dures ou les reflets soufflés. L'heure d'or (heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil) fournit une lumière douce et chaude. Les jours couverts fournissent une lumière douce, voire légère.
* Distance entre le sujet et le fond: Plus votre sujet est loin de l'arrière-plan, plus il sera facile de le brouiller.
* minimalisme: Parfois, moins c'est plus. Un fond simple et épuré peut être très efficace.
* Considérez la météo: La pluie, la neige, le brouillard ou même une journée nuageuse peuvent ajouter à l'humeur de vos portraits.
* Soyez respectueux de votre environnement: N'introduisez pas sur la propriété privée et n'endommagez pas l'environnement. Obtenez la permission si nécessaire.
* Shoot in Raw: Cela permet une plus grande flexibilité dans le post-traitement, notamment en ajustant les couleurs et l'exposition en arrière-plan.
5. Considérations de post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs en arrière-plan pour compléter votre sujet.
* Affûtage / flou sélectif: Affinez votre sujet et brouillez sélectivement l'arrière-plan si nécessaire.
* esquiver et brûler: Utilisez l'esquive et la brûlure pour ajuster la luminosité et le contraste de l'arrière-plan.
* supprimer les distractions: Utilisez Photoshop ou d'autres logiciels d'édition pour supprimer tous les éléments distrayants de l'arrière-plan (par exemple, les déchets, les lignes électriques).
en résumé:
Trouver de grands antécédents est une combinaison de planification, de scoutisme, de compétences techniques et de vision créative. Expérimentez, pratiquez et n'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses. Plus vous tournez, mieux vous deviendrez pour reconnaître les arrière-plans potentiels et les utiliser efficacement dans vos portraits. Bonne chance!