1. Comprendre les bases
* Photographie d'exposition longue: C'est le noyau. Vous quittez l'obturateur de la caméra ouverte pendant une période prolongée (généralement plusieurs secondes à quelques minutes). Cela permet à la caméra de capturer la lumière qui ne serait normalement pas visible dans un instantané.
* Environnement sombre: Une pièce complètement sombre ou un emplacement extérieur avec un minimum de lumière ambiante est cruciale. Cela garantit que la seule lumière que la caméra capture est ce que vous ajoutez délibérément.
* Source lumineuse: Vous aurez besoin d'une source de lumière portable (ou plusieurs) pour "peindre" avec.
2. Équipement dont vous avez besoin
* dslr ou caméra sans miroir: Une caméra avec mode manuel (M) est essentielle.
* Trépied: Absolument nécessaire pour les images nettes lors de longues expositions. Tout mouvement entraînera un flou.
* Sources lumineuses:
* lampe de poche: Une variété de tailles et de couleurs sont excellentes.
* lumières LED: Les bandes LED, les lumières de fée ou les panneaux LED colorés offrent des effets intéressants.
* laine d'acier: (Soyez extrêmement prudent! Voir les avertissements de sécurité ci-dessous). Crée des étincelles pour des effets dramatiques.
* Fiber Optic Wands: Peut créer des lignes délicates et intéressantes.
* Écrans du téléphone: Afficher les couleurs ou les motifs pour une source lumineuse unique.
* Sticks Glow / Lumiques chimiques: Peu coûteux et facile à utiliser, mais un contrôle limité.
* Release d'obturation à distance (facultatif mais recommandé): Minimise Camera Shake lors du démarrage et de l'arrêt de l'exposition. Vous pouvez également utiliser la minuterie intégrée de l'appareil photo.
* ruban de gaffer / ruban électrique: Pour couvrir toutes les lumières errantes sur votre source lumineuse ou pour maintenir les choses en place.
* gels colorés (facultatif): Pour modifier la couleur de vos sources de lumière.
3. Sécurité d'abord!
* laine d'acier:
* Hazard d'incendie! Utilisez uniquement de la laine d'acier à l'extérieur. Effacer la zone de tout matériau inflammable (feuilles sèches, herbe, etc.).
* Protection oculaire! Portez des lunettes de sécurité ou des lunettes.
* gants! Protégez vos mains des brûlures.
* Extincteur d'eau / feu: Ayez une source d'eau ou un extincteur à proximité en cas d'accidents.
* Considérations juridiques: Soyez conscient des réglementations locales concernant les flammes ouvertes ou les feux d'artifice.
* Dangers de voyage: Travailler dans l'obscurité présente des dangers de voyage. Marchez soigneusement et soyez attentif à votre environnement.
* Sécurité de la batterie: Utilisez des batteries de qualité dans vos sources lumineuses et en disposant correctement.
4. Configuration de votre appareil photo
1. Montez la caméra: Fixez en toute sécurité votre appareil photo au trépied.
2. mode manuel (m): Définissez votre appareil photo sur le mode manuel.
3. ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (généralement ISO 100) pour minimiser le bruit. Vous devrez peut-être l'augmenter légèrement si votre lumière n'est pas assez forte, mais essayez de le garder aussi bas que possible.
4. ouverture: Commencez par une ouverture plus petite (plus grand nombre F, comme f / 8 ou f / 11) pour une plus grande profondeur de champ. Cela aidera à garder votre sujet et la peinture légère dans le foyer. Ajustez en fonction de la quantité de lumière ambiante et de l'effet souhaité.
5. Vitesse d'obturation: C'est la clé! Commencez avec une longue vitesse d'obturation, comme 5 secondes, 10 secondes ou même 30 secondes. Vous devrez l'ajuster en fonction de la vitesse de votre peinture légère et de l'obscurité globale de la scène. Les vitesses d'obturation plus longues permettent plus de temps pour peindre.
6. Focus:
* automatique (initialement): Demandez à votre sujet de se tenir où ils seront dans le portrait final. Utilisez l'autofocus pour verrouiller la concentration sur leur visage.
* Passez à la focalisation manuelle: Après avoir concentré, * immédiatement * Passez à votre objectif vers la focalisation manuelle (MF). Cela empêche la caméra d'essayer de se recentrer pendant la longue exposition, ce qui ruinerait le coup. Vous pouvez également précorer sur une marque sur le sol.
7. Balance des blancs: Réglez votre balance blanche sur "tungstène / incandescent" ou "fluorescent" en fonction du type de lumières que vous utilisez. Vous pouvez également le régler sur Auto et ajuster plus tard en post-traitement, ou tirer au format brut pour plus de flexibilité.
8. Qualité d'image: Tirer au format brut. Cela capture le plus d'informations et offre la plus grande flexibilité pour l'édition.
5. La session de portrait - Techniques de peinture légère
1. Positionnez votre sujet: Demandez à votre sujet de se tenir debout ou de vous asseoir pendant l'exposition. Expliquez qu'ils doivent rester aussi immobiles que possible.
2. Démarrez l'exposition: Utilisez votre déclencheur à distance ou l'autophile de l'appareil photo pour démarrer l'exposition.
3. peigner avec de la lumière! C'est là que la créativité entre en jeu. Voici quelques idées:
* Désistance: Utilisez une lampe de poche pour tracer le contour de votre sujet.
* remplissant les détails: Utilisez une source de lumière plus large pour remplir des zones de lumière. Vous pouvez contrôler la luminosité en rapprochant la lumière ou plus loin du sujet.
* Création de textures: Brillez une source de lumière à travers des objets texturés (par exemple, une passoire, part) pour projeter des modèles sur votre sujet.
* Ajout d'éléments d'arrière-plan: Peindre des formes ou des motifs abstraits en arrière-plan.
* Dessin dans l'air: Écrivez des mots, dessinez des formes ou créez des conceptions abstraites dans l'air. N'oubliez pas que la source lumineuse enregistrera son chemin.
* à l'aide de pochoirs: Placer les pochoirs entre la source lumineuse et votre sujet pour créer des motifs.
* Changer de couleurs: Communiquez entre les différentes lumières colorées pour créer une image vibrante et dynamique.
4. Expérience avec le mouvement:
* Déplacez la source lumineuse: Variez la vitesse et le motif de votre peinture légère.
* Zoom pendant l'exposition: Changez le zoom de votre objectif * pendant * la longue exposition pour un effet surréaliste. Assurez-vous de le faire en douceur.
5. terminant l'exposition: Une fois que vous êtes satisfait de votre peinture légère, arrêtez l'exposition à l'aide de votre version d'obturation à distance ou en appuyant à nouveau sur le bouton d'obturation.
6. Conseils et astuces
* Pratiquez! La peinture légère prend de la pratique. Expérimentez avec différentes sources de lumière, techniques et paramètres.
* Planifiez votre photo: Pensez à ce que vous voulez créer avant de commencer. Esquissez vos idées.
* Démarrez simple: Commencez par des techniques de base et augmentez progressivement la complexité de votre peinture légère.
* Utilisez un compteur léger (facultatif): Un compteur léger peut vous aider à déterminer la bonne exposition, mais ce n'est pas essentiel.
* Test CHAPS: Prenez des clichés et révisez-les sur l'écran LCD de votre appareil photo pour ajuster vos paramètres et votre technique de peinture légère.
* Communication: Communiquez clairement avec votre sujet. Faites-leur savoir lorsque vous commencez et arrêtez l'exposition, et donnez-leur des commentaires sur leur pose.
* masquage (avancé): Utilisez la carte noire pour bloquer sélectivement la lumière pendant l'exposition. Cela vous permet de créer des couches et des effets plus complexes.
* post-traitement: Ajustez l'exposition, le contraste, l'équilibre du blanc et les couleurs dans les logiciels de post-traitement (comme Adobe Lightroom ou Photoshop) pour améliorer vos images. Vous pouvez également supprimer tous les sentiers légers indésirables.
* itérer et améliorer: Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites. Analysez vos résultats, apprenez de vos erreurs et continuez à pratiquer.
* Utilisez plusieurs expositions (avancé): Prenez plusieurs coups avec différents éléments de peinture légers, puis combinez-les dans Photoshop. Cela vous donne plus de contrôle sur l'image finale.
Configuration de l'exemple:
* Emplacement: Room sombre avec des rideaux occultants.
* Sujet: Assis sur un tabouret.
* Paramètres de la caméra: ISO 100, f / 8, vitesse d'obturation 15 secondes, mise au point manuel
* Source lumineuse: Petite lampe de poche LED avec un gel bleu.
* technique: Décrivez le visage et le corps du sujet avec la lumière bleue. Ensuite, créez des tourbillons et des motifs en arrière-plan.
La peinture légère est une question d'expérimentation et de plaisir. Alors, prenez votre équipement, trouvez un espace sombre et laissez votre créativité briller! Bonne chance!