comment poser et incomber le corps pour de meilleurs portraits
Posant et inclinant le corps est crucial pour créer des portraits flatteurs et engageants. Voici une ventilation des concepts et techniques clés:
i. Comprendre les bases:
* Objectif de la pose:
* flattery: Améliorer les meilleures fonctionnalités du sujet et minimiser les moins désirables.
* Storytelling: Communiquer l'émotion, la personnalité et le contexte à travers le langage corporel.
* Composition: Équilibrer le sujet dans le cadre de l'harmonie visuelle.
* Principes clés:
* Angulation: Utiliser des angles et des courbes pour créer des lignes dynamiques et intéressantes. Évitez les poses directes et rigides.
* longueur et maigreur: Posant pour allonger et mince le sujet (sauf si vous visez une esthétique différente).
* Connexion avec l'appareil photo: Engager le sujet avec l'objectif par le contact visuel, l'expression et la posture.
* Comfort et authenticité: Le principe le plus important. Un sujet confortable sera plus naturel et détendu. La pose énergique fonctionne rarement bien.
ii. Posture du corps et angles:
* la courbe "S":
* Encouragez une légère courbe dans la colonne vertébrale. Cela peut être réalisé en faisant passer le sujet à une seule jambe et en détendant leurs épaules.
* Cette courbe ajoute un sens du mouvement et de la grâce.
* Angle d'épaule:
* Évitez les épaules carrées: Face à la caméra directement avec des épaules carrées peut rendre le sujet plus large et plus rigide.
* angle les épaules: Tourner légèrement les épaules (15-45 degrés) crée une ligne plus flatteuse et plus dynamique.
* plomb avec l'épaule: Dirigez le sujet à avancer légèrement avec une épaule vers la caméra. Cela aide à définir la mâchoire et à ajouter de la profondeur.
* angle de la hanche:
* Semblable aux épaules, la pêche aux hanches ajoute de l'intérêt et aide à définir la taille.
* Le poids légèrement déplacé vers une jambe incombera naturellement les hanches.
* Pour les photos du corps complet, envisagez de faire en sorte que le sujet traverse légèrement les jambes.
* Positionnement du bras:
* Évitez les bras pressés contre le corps: Cela peut rendre les bras plus grands.
* Créer un espace: La séparation légèrement séparée des bras du corps crée une silhouette plus flatteuse.
* ARMES BENT: Les bras courbés semblent généralement plus naturels et détendus que les bras droits.
* Placement des mains: Considérez ces options:
* dans les poches: Un look décontracté et détendu (évitez de pousser les mains profondément dans les poches).
* sur les hanches: Peut être stimulant, mais éviter de placer les mains trop haut sur les hanches, ce qui peut raccourcir le torse.
* tenant un objet: Ajoute de l'intérêt et du contexte.
* toucher doucement le visage ou les cheveux: Peut être intime et suggestif.
* Les mains doivent être détendues: Évitez les poings serrés ou les doigts trop rigides. Pensez à la façon dont les danseurs utilisent leurs mains gracieusement.
* Positionnement des jambes:
* Crossing Les jambes: Allonge les jambes et ajoute un sentiment d'élégance.
* une jambe en avant: Le changement de poids vers la jambe arrière et placer une jambe légèrement vers l'avant peuvent créer une pose plus dynamique.
* Évitez les jambes droites: Un léger virage dans le genou crée un look plus doux et plus naturel.
* pointant l'orteil: Poignant doucement l'orteil loin du corps peut allonger davantage la jambe.
* menton et cou:
* allonger le cou: Demandez au sujet de pousser doucement le menton en avant et en descendant légèrement. Cela aide à définir la mâchoire et à éviter un double menton. La technique «tortue».
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de la tête ajoute une touche de jeu et d'accessibles.
iii. Posant dans différents scénarios:
* Poses debout:
* Le changement de poids est essentiel.
* Expérimentez avec différentes positions de bras et de main.
* Utilisez l'environnement à votre avantage (appuyé contre un mur, en tenant une balustrade).
* Assis poses:
* Encouragez le sujet à s'asseoir vers le bord de la chaise.
* Angloquez le corps vers la caméra.
* Envisagez de traverser les jambes ou les chevilles.
* Utilisez des accoudoirs ou d'autres accessoires pour le support.
* Poses couchées:
* Positionnez le sujet à un angle par rapport à la caméra.
* Assurez-vous que le cou est soutenu pour éviter la tension.
* Utilisez des oreillers ou des couvertures pour plus de confort et d'intérêt visuel.
* Les pose du groupe:
* Stagger les sujets à différentes hauteurs.
* Encourager l'interaction entre les sujets.
* Variez les poses pour créer une composition dynamique.
iv. Conseils pour diriger votre sujet:
* Communiquez clairement: Expliquez ce que vous voulez que le sujet fasse et pourquoi.
* démontre: Montrez au sujet la pose que vous recherchez.
* Utilisez un langage descriptif: Au lieu de dire "Regardez vers la gauche", essayez "un coup d'œil vers la source lumineuse."
* Donnez des instructions spécifiques: Au lieu de "détendre", essayez ", déposez vos épaules et respirez profondément."
* Offrez un renforcement positif: Faites savoir au sujet quand il va bien.
* Soyez patient: La pose peut être difficile, alors soyez une compréhension et un soutien.
* Laissez le sujet improviser: N'ayez pas peur de laisser le sujet ajouter sa propre touche personnelle à la pose.
* faire des pauses: La pose peut être fatigante, alors donnez au sujet (et vous-même) une pause de temps en temps.
* Shoot en mode rafale: Capturez des variations subtiles d'expression et de pose.
v. Considérations importantes:
* Type de corps: Les techniques de pose doivent être adaptées au type de corps du sujet. Ce qui fonctionne pour une personne peut ne pas travailler pour un autre.
* Vêtements: Considérez à quoi ressemblera les vêtements dans la pose. Les vêtements serrés peuvent accentuer les courbes, tandis que les vêtements lâches peuvent les cacher.
* Éclairage: L'éclairage peut avoir un impact considérable sur l'efficacité d'une pose.
* Background: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et la pose.
* Confiance: La chose la plus importante est d'aider le sujet à se sentir confiant et à l'aise devant la caméra.
vi. Pratique et expérimentation:
* Pratiquez avec les amis et la famille: Expérimentez avec différentes poses et angles.
* Étudiez d'autres portraits: Analysez comment les photographes professionnels posent leurs sujets.
* Utilisez un miroir: Entraînez-vous à vous poser devant un miroir.
* Soyez ouvert aux commentaires: Demandez des commentaires sur vos techniques de pose.
* N'ayez pas peur de enfreindre les règles: Parfois, les meilleurs portraits sont ceux qui enfreignent les règles.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez apprendre à poser et à incomber le corps d'une manière qui crée des portraits étonnants et flatteurs. Bonne chance!