i. Principes de base de la pose masculine
* poses utiles: Chaque pose devrait avoir une raison. Est-ce pour transmettre la puissance, la réflexion, l'approvisionnement ou autre chose? Connaître l'humeur souhaitée guide vos choix de pose.
* Les angles sont essentiels: Les angles sont votre meilleur ami. Ils créent des ombres, définissent les muscles et ajoutent un intérêt visuel. Pensez à l'angle du corps, des épaules, de la tête et des membres.
* Mouvement (même subtil): Évitez la raideur. Encouragez de légers changements de poids, un virage doux de la tête ou un geste de la main pour créer une sensation plus naturelle.
* Les mains sont importantes: Faites attention à ce que font les mains. Les mains maladroites peuvent ruiner une pose par ailleurs. Donnez-leur quelque chose à faire.
* menton et mâchoire: La mâchoire est souvent une caractéristique clé. L'inclinaison légèrement le menton vers le haut ou vers le bas peut changer considérablement l'apparence. Expérimentez pour trouver l'angle le plus flatteur.
* Posture forte: Une bonne posture est essentielle pour la confiance et une forte présence. Encouragez votre sujet à se tenir debout, mais pas de manière rigide.
* Connexion avec l'appareil photo: Le contact visuel direct crée une connexion puissante avec la visionneuse. Mais explorez également une apparence légèrement hors caméra pour une sensation plus franc ou réfléchie.
* Le confort est crucial: Si votre sujet est inconfortable, il se montrera sur les photos. Faites-les se sentir détendus et guidez-les doucement.
* La communication est primordiale: Expliquez clairement ce que vous recherchez et fournissez des commentaires positifs. Utilisez un langage descriptif.
ii. Poses de base et variations
Voici une ventilation des poses courantes avec des variations pour vous aider à démarrer:
* Poses debout
* le classique:
* Description: Pieds à la largeur des épaules, poids équilibré, épaules détendues, bras sur les côtés (ou une main dans la poche).
* Variations:
* Angone légèrement le corps vers ou loin de la caméra.
* Croix des bras.
* Placez une main sur la hanche ou dans une poche.
* Appuyez contre un mur ou un objet.
* Regardez directement la caméra ou légèrement sur le côté.
* Tête inclinée dans différentes directions.
* le lean:
* Description: S'appuyant contre un mur, un arbre ou une autre structure.
* Variations:
* Traversez une jambe sur l'autre.
* Pliez les bras sur la poitrine.
* Placez une main dans une poche, l'autre sur le mur.
* Regardez vers la caméra ou en contemplation.
* Variez l'angle du maigre.
* la pose de marche:
* Description: Capturer le mouvement pendant que le sujet marche.
* Variations:
* Variez le rythme de la marche (lent, délibéré, vif).
* Changez la direction de la promenade.
* Demandez au sujet de regarder la caméra ou sur le côté.
* Utilisez une profondeur de champ peu profonde pour brouiller l'arrière-plan.
* la position:
* Description: Position large, transmettant la force et la domination.
* Variations:
* Hands sur les hanches.
* Une main sur la hanche, un bras fléchi.
* Les épaules sont carrées à la caméra.
* Légère courbure dans les genoux.
* Assis poses
* la chaise Lean:
* Description: Assis sur une chaise, se penchant en avant avec des coudes sur les genoux.
* Variations:
* Les mains jointes ensemble.
* En regardant directement la caméra ou dans les pensées.
* Différents styles de chaise (chaise de bureau, tabouret, banc de parc).
* le Sit occasionnel:
* Description: Assis avec désinvolture sur un banc, des marches ou le sol.
* Variations:
* Une jambe étendue, une jambe pliée.
* Armes croisées ou reposant sur les genoux.
* Se penchant en arrière avec les mains soutenant le corps.
* Ayant détendu et naturel.
* la pose de bureau:
* Description: Assis à un bureau, transmettant le professionnalisme ou l'intellect.
* Variations:
* Travailler sur un ordinateur ou lire un livre.
* Recherchez les yeux réfléchis.
* Bras reposant sur le bureau.
* Action poses
* Sports / Activité:
* Description: Capturer le sujet engagé dans un sport ou une activité dont ils jouissent.
* Variations:
* Courir, sauter, lancer, jouer un instrument de musique.
* Concentrez-vous sur la capture du mouvement et de l'énergie.
* fonctionne:
* Description: Montrez le sujet dans leur environnement de travail.
* Variations:
* Carpenter avec outils, chef dans une cuisine, programmeur dans un ordinateur.
* Actions candides:
* Description: Rire, parler, interagir avec les autres.
* Variations:
* Que le sujet soit eux-mêmes, capturez des moments authentiques.
iii. Conseils pour des parties du corps spécifiques
* mains:
* éviter: Poings serrés, doigts rigides droits, mains cachées (sauf intentionnelles).
* faire: Mains détendues, doigts légèrement incurvés, mains dans des poches, tenant un objet, faisant un geste naturellement.
* armes:
* éviter: Les bras pressés étroitement contre le corps (les rend plus grands).
* faire: Pliez légèrement les bras, positionnez-les loin du corps pour créer de l'espace, traverser les bras (mais pas trop étroitement).
* jambes:
* éviter: Debout avec des jambes verrouillées droit (semble raide).
* faire: Légèrement plier dans les genoux, passant le poids d'une jambe à l'autre, traversant les jambes lorsqu'elle est assise.
* épaules:
* éviter: Affalé ou penché.
* faire: Posture détendue mais droite, roulant légèrement les épaules. La pêche aux épaules vers la caméra peut être flatteuse.
* tête et cou:
* éviter: Double menton, l'air tendu.
* faire: Inclinez légèrement le menton vers le haut ou vers le bas pour définir la mâchoire, allonger le cou, avoir l'air confortable et confiant.
iv. Masculinité et posant
Le concept de masculinité est diversifié et il est important d'être sensible à l'expression individuelle de votre sujet. Cependant, voici quelques considérations générales:
* force et confiance: Les poses qui véhiculent la force, la stabilité et l'assurance peuvent être efficaces.
* Vulnérabilité et émotion: N'ayez pas peur d'explorer des poses qui montrent une vulnérabilité, une sensibilité ou une préoccupation. Ceux-ci peuvent être tout aussi puissants.
* Authenticité: La chose la plus importante est de capturer la personnalité authentique du sujet. Évitez de forcer des poses qui ne se sentent pas naturelles.
* Évitez les stéréotypes: Soyez conscient des stéréotypes obsolètes ou nocifs sur la masculinité.
v. Équipement et paramètres
* objectifs:
* 50 mm: Polyvalent pour les portraits et les photos du corps.
* 85 mm: Excellent pour les portraits avec un flou de fond agréable.
* 35 mm: Bon pour les portraits environnementaux, montrant le sujet dans leur environnement.
* Zoom Lens (par exemple, 24-70 mm, 70-200 mm): Offre une flexibilité pour ajuster la distance focale sans se déplacer.
* Éclairage:
* lumière naturelle: L'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) est idéale pour la lumière douce et flatteuse.
* lumière artificielle:
* stroboscopes de studio: Fournir une lumière cohérente et contrôlable.
* speedlights: Portable et polyvalent.
* softboxes / parapluies: Diffusez la lumière pour un look plus doux.
* ouverture:
* large ouverture (par ex., f / 1,8, f / 2,8): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et isolant le sujet.
* ouverture plus étroite (par exemple, f / 5.6, f / 8): Augmente la profondeur de champ, en gardant plus d'image dans le foyer. Utile pour les photos de groupe ou les portraits environnementaux.
* vitesse d'obturation:
* Ajustez pour éviter le flou de mouvement, surtout lorsque l'action de tir pose.
* ISO:
* Gardez le plus bas possible pour minimiser le bruit.
vi. Emplacement et environnement
* Considérez le fond: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et ne les distrait pas.
* Utilisez des éléments naturels: Incorporez des arbres, des murs, des escaliers ou d'autres éléments naturels dans les poses.
* Racontez une histoire: L'emplacement peut aider à raconter une histoire sur le sujet.
vii. Pratique et expérimentation
* Pratiquez avec des amis ou de la famille: La meilleure façon d'améliorer vos compétences de pose est de pratiquer.
* Expérimentez avec différentes poses, angles et éclairage: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Regardez le travail des photographes que vous admirez et analysez leurs techniques de pose.
* Obtenez des commentaires: Demandez les commentaires des autres sur vos photos.
viii. Les principaux plats à retenir
* La confiance est la clé: La confiance de votre sujet brillera sur les photos.
* La communication est essentielle: Communiquez clairement votre vision et fournissez des conseils.
* La relaxation conduit à des poses naturelles: Rendre le sujet à l'aise.
* Les angles ajoutent un intérêt visuel: Utilisez des angles pour définir le corps et créer des ombres.
* Posing utile raconte une histoire: Pensez au message que vous souhaitez transmettre.
* L'authenticité est importante: Capturez la vraie personnalité du sujet.
En suivant ces conseils et en vous entraînant régulièrement, vous serez sur la bonne voie pour créer de superbes portraits masculins. Bonne chance!